简介：一、在美术欣赏教学的探索中，针对中学的美术欣赏教学特点，我探索“学稿”的教学方法。中学美术欣赏课的特点是：教学内容丰富．容量大．知识面宽．横向学科联系较多，不太容易在一节课里面面俱到地让学生学习并掌握所有的知识点。我在教学中尝试用“学稿”的形式．“学稿”就是给学生学习时用的学习提纲．

简介：中职学校的礼仪教育强调学生的情感体验，中职生情感的培养需要一定的情景。情蒂教学法在“礼仪”课程教学中的运用，为学生提供了丰富的感知表象，使学生的情感过程借助相应的感知和表象得以展开，有效地引导学生更加自主地进行探究性学习，更利于培养学生的学习兴趣和实践能力。在情景教学法背景下改革成绩评定制度，以学生为本，注重培养学生良好的日常行为习惯。

简介：为了适用新课改的需要，在数学课教学中要灵活运用不同的教学法，最大程度地开发学生的潜能，培养学生的创造性思维。学生是学习的主人，我们要放手让学生自己发现问题、自己探究、自己推导公式、自己归纳结论、自己探索创造。当然，这里的放手决不是放任自流,否则，学生得到的将是一些肤浅的、支离破碎的知识，在充分相信学生的能力,充分放手的同时，多在“导”字上下功夫，讲究“导”的艺术，教师“导”得好，学生的聪明才智才能得到充分的发挥,真正驾驭学习，成为学习的主人,才能为学生自主学习添活力。

简介：广州美术学院的构成教育,以培养学生的创造意识为教学原则,注重教学法。引导学生进行实验方法的练习;思维方法的演绎;构想方法的研究;创造能力的开发;鉴赏能力的培养。教学目的在于,探索开拓具有新时代特征的造形形式与方法。在基础构成与专业创作的教学实践中,归纳以下的构成教学法,作为启发学生进行构成创作的思考方法、开发新造形的理论依据。一、情理结合思考方法

简介：书法和美术是实践性极强的学科，具有很强的技能性特征。“示范教学法”是传统教学中最常见的一种，在新课程改革的背景下，教师示范是书法美术课堂目前最直接、最具体的教学方法，然而，在目前教学中出现了一些媒体化、形式化、程序化的现象，直接影响课堂教学的质量，通过实践和思考，从立足学生、立足课堂、立足方法三个方面，提高示范实效。

简介：本文以丰富的教学实践经验为基础，以当代教育教学法学术研究为依据，通过鞭辟入里的教学案例分析，深入的阐述了主题教学法的目的、原理与方法，及主题确立方法的实质与要领。明确提出了在学习外来方法的应用实践中，须注意发掘、整理丰富的中国传统文化资源。研究、确立具有感悟性特征的“中国式”主题、充分体现中国文化的独特魅力。创造具有当代普遍价值的中国服饰文化的学术观点。

简介：在初中历史教学中，历史情境教学就是根据情境教学理论、历史学科特点和学生学习历史的认知规律，在历史教学过程中，针对具体教学的目的和内容，综合运用多种教学方法和手段,积极创设特定的教学情境，激发学生的学习兴趣和情感，建立愉悦的表象，优化认知过程，掌握历史知识，陶冶情操，树立正确观点，培养创新能力。本文就情境教学在初中历史课堂中的运用进行了探讨。

简介：最初画油画是因为考学的需要，和所有初学者一样，开始只是用油彩画水粉画，很多年以后才渐渐领悟到油画的独到魅力。它不只是单纯地表现出物体的色彩关系和空间立体而已，更不是鲁莽地发挥其材料特性任意地覆盖和厚堆。中国画画家都知道笔墨意境的妙处，谓之写意，其实油画在这一意义上也同样反对描摹，反对呆板的刻画，同

简介：孙克义在中国艺术研究院学习期间,时值北京的非典时期,如今再看到他的新作,眼前为之一亮,他是典型的山西汉子,为人正直,性格坚定,对绘画艺术有不离之爱,平日不善言辞,两杯酒下肚后话匣子逐渐打开,往往语出惊人,谈得最多的是他对故乡的那份从心底发出的爱。从非典到现在已经五年过去了,中国的艺术环境产生了很大的变化。当代艺术从"地下"走到了"地上",登上国内的主流媒体,而他一个猛子扎到了山西老家,专情地描绘起了故乡的景色。山西是个历史文化悠久的地方,地上地下有着数不

简介：在这个多变又斑斓的城市里泛着多种色彩，哪部分归属于哪类色彩倾向，在人们心中有着各自不同的计较。水墨出身的李东君以这些新作代言他所生活的城市，从骨子里还是一个“好色”之徒。生活在奢华骚动的都市之中，令人眩目的外界时不时地横扫过来，有必要眯起我们的双眼，或者戴上墨镜保护我们的眼睛。

简介：第六节呼应呼应就是上下承接，左右顾盼，笔势相连．气脉相通。它是行书结构中最鲜明的特征：在字的笔画之间，上一笔画收笔时所带出的牵丝叫做“呼”。下一笔画顺着上一笔画起笔时所产生的牵丝叫做“应”。

简介：第十节高低高低主要表现在合体字上，如左右结构或左中右结构的字．王羲之《题卫夫人〈笔阵图后〉》云：“若平直相似，状如算子，上下方整，前后齐平，便不是书，但得其点画耳.”意思是：汉字笔画如果平直相似，

简介：第二节疏密疏密是指根据笔画的多少安排空间。笔画之间距离远，造成黑少白多的称“疏”；距离近，使之白少黑多的为“密”。笔画多处使其更密，笔画少处使其更疏。以疏衬密，以密托疏，使疏密形成强烈对比，造成“疏可走马，密不透风”的生动效果。疏密安排是否妥当，直接影响字的审美效果，疏要避免松散稀落，密要避免闭塞。

简介：有一位素描教师,他教学生将画面都画成淡淡的调子,教学检查中同志们觉得他那班成绩弱,画面平,缺乏立体感、空间感,表现不充分。这位教师的意见是要走素描民族化的道。记得一九五二年在中央美术学院教素描时,有人主张民族形式的特征是线,要我们在素描教学中执行“线描”教学,连天窗顶光下的白石膏像也一定要用线画。这两种努力都是为了要使外来的画种民族化,意思是好的,但效果不好。外来画种要民族化是我们的正确方向,也是

简介：我曾与杨炳延先生品茗闲聊时，谈到了全景式再现书法文化生态的话题，并勾勒出一个新型展览的轮廓，初步叫做情景式或情境式书法展。

简介：在第四届全国文代会期间,蔡若虹同志在全国美代会上发言时说:美术创作风格单一化来自美术基本训练的单一化,而美术基本训练的单一化,又都来自素描教学的单一化。(大意)如此提出问题,似乎有点本未倒置。中央美术学院在解放后,在素描教学上曾经进行过一些探讨和改革。印象比较深的有两次。一次是为了美术民族化而进行的素描教学改革。另一次是在素描中寻找化装人物性格的探讨。五十年代初期,某些老师主张素描教学要民族化,提倡“线描加上简单的渲染”的方法。使素描教学脱离了造型艺

简介：中国的素描教学是在以徐悲鸿为代表的几代艺术教育家的努力之下,通过引进西方素描教学方法并在此基础上逐步发展起来的.先是法国的体系在国内的运用,然后是前苏联契氏恰柯夫素描体系的影响."文革"结束后,由于中国的改革开放,大量人员出国留学,专家出国考察,与此同时,外国艺术家也不断来我国交流讲学,一个多元的、多实验性的、多创造性的大环境逐步形成.

简介：从古至今，手工艺术在很大程度上是借由师徒之间的技艺互动来传承的，虽然师傅言传身教的“示范”方法在时间与承袭者的更迭之中发生着变化，但手工艺术的文化表征依然是通过一代代制作者的“手”在不断地“教”与“学”中摸索、积淀形成的，这也正是手工艺术的魅力所在。在当代手工艺术的教学中，尤其是工艺课程的教学，“示范”不仅是一种工艺和技术的传授方法，更是一种教学思想与理念的具体呈现方式，“示范教学”是手工艺术课堂教学的重要方法与组成部分，

简介：本文以西方文化背景中设计史学科发展的基本线索为依据,论述了设计史学科发展的状况,设计史的缘起和发展是与机械化生产为背景的设计的社会现象相联系。20世纪70年代以后,随着设计史学科的逐步建立,出现了对早期＂英雄史观＂设计史叙述方式的质疑,设计史依据物质文化和设计研究等相关学科的进展,出现领域拓展和话语体系的趋向完整性。本文通过早期文献和历史事件的描述来论证这个观点。

简介：本文基于目前美术学院课程体制出现的问题现实,以及视觉文化对美术教育课程开设的要求,论证了调整美术学院教学方法以适应社会对人才的需求的重要性,具有重要的现实意义。