简介：■日本艺术家小山正从1990年代末一直致力于寻找一种关于当代东亚的视觉美学。为此他每年多次往返中国、日本和韩国,寻找他的同道,并再三地策划了很多次展览。我与他在横滨、釜山和上海也一起策划过多次大型展览。其中重要的巡回展是2000年的《东亚的位置—横滨、釜山、上海巡回展》,和已经持续到第三届的《“来自东亚之风”当代艺术巡回展》。

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简介：中国艺术家经过多年的探索，借鉴了西方抽象语言形式，建立起了本土化抽象语言体系。使得中国当代抽象艺术取得了一定的经验。本文初步探讨了这些经验的思想来源，以区别当代中国抽象艺术家与西方抽象艺术家的不同之处，进一步清晰中国抽象艺术的去向。

简介：抽象艺术在中国的发生与发展无疑反映了中国社会在开放和改革中“另类现代性”“可选择的现代性”和“消散的现代性”的文化特征。如何评估抽象艺术在中国现代艺术谱系中的价值，怎样界定在中国已发生或正在发生的抽象艺术的美学价值等问题，值得我们深思。“中国抽象艺术研究展”恰是一个对抽象艺术发展与现状的阶段性概括或总结。

简介：研究中国当代文艺现状，现代性、后现代性等西方舶来的术语似乎无从回避，但倘若将其原封不动地照搬至中国文艺实践，有效性很是值得怀疑：它们是否真的适用于中国语境，是否是借西方话语强权对中国艺术现状进行“强制阐释”，对中国学者而言，

简介：策展人是都市里的新职业,他们是发现者,除了发现现实还要发现艺术。这个展览的策展团队和艺术家们大都来自都市,他们了解都市人的需求,拥有都市人的视觉经验,懂得都市的行事规则。“连城诀”是由一群“普通人”策划,由“普通人”创作,想给普通人看的展览。

简介：在当今世界日益全球化的时代背景下,艺术已不可能像古典时代那样固守在本民族的文化语境中自足地发展,传播已经成为了艺术价值得以实现的必要手段。对于中国当代艺术而言,要想在国际范围内产生影响,艺术的传播势必要涉及到跨文化的交流,所以文化的差异性、异质文化的互动、乃至文化的误读现象等就成为了不可回避的问题。本文即从现代解释学的视角出发对中国当代艺术的跨文化传播以及阐释的有效性问题进行探讨。

简介：<正>卖与不卖和捐与不捐是别人的自由希克和尤伦斯这样的在国际上影响很大的优秀收藏家和当代艺术推手,在收藏中国当代艺术多年后,对藏品进行价值整合与学术梳理,对部分作品进行流通置换甚至捐赠,这是人家自己的事,也再正常不过,哪来的批评诽谤落井下石?谁给的粗暴干涉别人内务的"权力"?甚至连侮辱和国骂都用上了,真是病态作祟无聊之极!我非常支持尤伦斯和希克这样的文化善人,为什么?二十多年前的计划经济时代,我们的经济总量资本规模乏善可陈,"收藏"还

简介：近年来，中国当代艺术纷纷在国内外拍卖会上频频亮相，屡有佳绩，海外的一些颇有名气的画廊和拍卖行也陆续涉足这方面的经营。这种市场情况表明，国际与国内的中国当代艺术市场已呈崛起之势。市场作为艺术的一种生存环境，一方面反映着客观的社会需求，另一方面也掺合着主动性很强的投资意向，其中不乏投资者利用价格炒作等市场运作手段来刺激需求、制造需求，影响消费者和生产者的价值取向。那么，就目前情况而言，当代艺术市场在艺术方面表现出哪些类型的趣味和价值取向？这些价值取向都是哪些人或哪些势力在充当“操盘手”？其背后又有着怎样一些社会意识形态上的或文化战略上的意图？请看各家说法。

简介：目前,中国艺术博物馆中展览呈现方式与观众的审美教育出现脱节现象,主要表现在观众相对单一的观展方式以及品评标准无法进入新颖多元的当代艺术展览语境中。考量其原因在于：其一,中国传统＂私密化＂的艺术鉴赏方式与观众长期视觉教育的缺失;其二,艺术博物馆高高在上的＂说教式＂展览机制缺少与观众的有效沟通;其三,策展人将展览作为自我发挥的阵地,忽视观众的审美接受方式与观赏习惯;其四,当代艺术展览场域的构建缺少观众进入的切入口。针对以上现状,结合中国当代艺术博物馆的发展状况与大众的美育需求,需探讨提高观众审美素养与展览理念创新相结合的有效途径。

简介：具有艺术史意义的实验水墨实验水墨是90年代中后期随着世界一体化、经济多极化而逐渐成熟并成为中国与经济发展相应的多元文化中的一元,是中国现当代文化发展过程中的产物,也是后现代文化的产物,更是中国水墨自在、自为、自律的产物。它是经近现代西方"表现论"的催化,超越了近代中国"再现论"隔绝历史的断层,又找回了中国传统"自然论"根基的当代表达。

简介：2010年中国当代艺术奖（CCAA）得主新闻发布会干5月27日在北京798艺术区举办。艺术奖共评选出以下奖项：最佳艺术家段建宇：她的绘画和装置作品都高度个人化，她绘画性的语言和内容，表现出了与全球性话语在艺术和生命之间的关联，既具有高度人工化，又有深层的真实。段建宇为她的艺术家同事尤其是女性，那些想要寻求独特的敏感和想像的人，传达了一面镜子。

简介：摘 要：油画起源于欧洲，是一种以油质为原料的绘画，始于15世纪的荷兰。四百多年前，意大利的传教士把西洋油画传入中国，最早在国外留学的是李叔同、李铁夫、徐悲鸿等都是在国外留学过西洋油画的艺术家。新中国建立以后，我国油画事业进入了崭新的发展时期，一批杰出画家用新颖思维方式来观察、领悟人生，并在这一时期，从欧洲吸收了大量的画论、表现手法，在不同的画法上展开了深层探索。自从油画被引进中国以来，虽然画家观点略有差异，但其都在进行一系列关于油画的本土化的探索。文章主要围绕中国当代艺术家油画创作的绘画语言展开研究，做出了总结，仅供参考。

简介：如果您不相信我，您可以自己去问问别佳。这个家伙有一次竟然把那些该运到垃圾场去的垃圾运到展览会上参展去了。当时，一个废弃的工厂里要举行一个什么现代艺术展。展出的都是些破椅子、旧设备什么的。而别佳呢，干脆送去了一堆垃圾。把这堆破烂送到垃圾场去要远多了，所以别佳就直接把它卸到展览会上了。

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简介：“非意图：中国当代油画艺术邀请展”于2013年2月18日在湖北省美术院美术馆拉开帷幕。此次展览集中展示了来自武汉、无锡以及罗马三地的12位艺术家马林、王心耀、方景华、朱志刚、刘昕、朱晓果、冷军、张展、陈建钢、桑德罗·特劳蒂、郭正善、潘伟超等的44幅油画作品。让人耳目一新的是，中国当代超写实油画家冷军带来了他的新作（2012纽约古董店写生》系列，意大利画坛资深油画艺术家桑德罗·特劳蒂带来了《贵人》、《少女》等一批人物油画作品，与传统的西方人物油画风格迥然不同。潘伟超的《鞋》、王心耀的《老巷记忆》系列、陈建钢的《鸟与垂枝》、朱晓果的《人约黄昏后》、刘听的《碎花裙》、郭正善的《静物》系列等，也各具特色。

简介：我认为，英方参与青铜器鉴定的是叶慈教授，为此他还做了一场讲座。他只缩写了标牌内容而未做其他改动。不过，如果不参照图片，某件艺术品的身份因为这细微的改动也会产生混淆。图录中，第9、11、23、35和40号展品的说明完全一样，只是年代有所不同。

简介：

简介：根据历史教科书的划分，“近代”、“现代”、“当代”有着清晰的年代界限，运用到门类艺术的讲述中，也基本上遵循着相应的历史进程，比如我们通常所说的“现代文学”、“当代文学”等等，这其中，并不包含有价值观念和风格形式的取舍。