简介：形成于明清的西北回族曲子,既有中国传统程式化结构和典型题材,又有西北地方和回族特色。西北回族曲子是西北回族对明清小曲的加工和整理,因而具有西北之音又显露出一定的回族特征。可见,中华各民族在长期共同生活的过程中,相互有所借鉴、模仿和融合。

简介：中国传统文化中,壁画作为一种高度综合化的艺术门类,包含丰富的社会元素和文化特质。其中对设计的运用和把握更具传统特色,文章试图以山西开化寺壁画艺术＂帘＂为例,进行设计思维的分析,提出探寻中国优秀传统文化与当代设计链接的纽带的研究方法,推而广之。

简介：中国传统文化元素作为东方文化的代表,其题材多样、历史悠久、内涵丰富一如何将这些传统文化元素的精华和现代设计符号相结合并运用于包装设计中,成为新一代包装设计师们研究与探索的方向.本文将以包装设计为例,分别从中国包装品牌设计的概况、中国传统文化元素与现代设计符号相结合并应用于包装设计的优势、如何在包装设计中将中国传统元素与现代设计符号完美契合等三个方面展开论述.

简介：在很多人的印象中,传统的就代表老旧,现代的就代表新生。但是老旧并不就是过时的,新生也不是完美的,只有将两者相结合,才能符合大众的需求。

简介：衣缘除固有的功能性外,还担当着装饰服装的使命,是中国传统装饰艺术中重要的一部分。我国的传统服装以平面结构见长,衣缘设计的加入使得整个服装风格迥异,造型流畅,展现出瑰丽多彩的艺术审美性。本文从纹样、色彩、材质及工艺的角度,研究分析中国传统衣缘的装饰性特征。

简介：中国传统文人山水画呈现出的程式化面貌具有其美学根源，即儒家人文精神。这种精神形成了一套独特的化育之道。其基本命题“观乎人文以化成天下”奠定了这种文化精神品格的基础。中国传统文人画家将儒家的这种人文精神溶入绘画，以人对世界的情感体验和情感关照为中介，通过对人与自然界各种关系的恰如其分的把握来化解各类矛盾，从而实现人与自然界关系的和谐，解决人自身的安身立命的精神寄托，达到人的理想境界的追求。这种人文精神是明清以来文人画的美学根源，因而在艺术创作中日益形成敦厚、含蓄、笔墨符号化的主体风格。要分析明清以来的文人山水画，不可忽略其美学根源。

简介：中国传统绘画重视意境,强调'天人合一'。在这种民族思维下,水彩插画既要观察客观表象又要体现内心思想,还要协调创作中的形式美感,最后,通过艺术合理的形式化安排,力争做到'景有眼入,而境在心生',达到'物我同化'的画面创作。本文虽然是以水彩插画为主要表述内容,但是其研究意义,可推广到相关的艺术门类。如果说西方的绘画艺术是注重形式和色彩的'外像艺术',那么中国的艺术更像是注重意境和笔墨的'内敛艺术'。

简介：窦唯和崔健这两个极具个性的人，在中国的原创流行乐坛中可谓超重量级的人物，时隔多年，他们的每张专辑、每个作品、每场演唱会依旧给人们带来极具震撼的影响，但他们的创作风格却极为迥异。

简介：中国特色的门饰艺术，是抽象、幻象与具象的有机融合，传承着中华文化传统的审美观念、理想追求和精神诉求，是传统建筑装饰重要的符号语言。如何将门饰所具有的审美特征和文化内涵创新地运用在现代环境设计中？粱思成先生早年提出传统建筑创作要“中而不古，新而不洋”，

简介：中华文化博大精深,源远流长,是中国乃至全世界的一笔巨大财富。在当下国内综艺节目热衷于大手笔邀请明星加盟,片面追求轰动效应和高收视率的背景下,北京卫视继续坚守“有价值观的收视率,才是有价值的收视率”的独特理念,推出了以非遗等传统文化项目为核心选题的国内首档传统文化展示真人秀节目《传承者》,开创了大型季播节目的全新题材类型,也让北京卫视“差异化”“极致化”的办台理念更加深入人心。

简介：中国传统文化是几千年来人们的文化积淀和理性思辨,是中华民族的精神血脉和文化基因。中国进入新时代,从而赋予了中国传统文化新的发展要求和历史境界。它的历久弥新不仅是中华民族繁荣永续的必然性选择,还开启了文化自在走向文化自信的新征程,更成为夯实中华民族屹立于世界民族之林的精神根基和内在源泉。

简介：20世纪60年代后期，计算机技术介入电影制作领域，影像世界增添了依靠电脑成像和电脑绘画手段获得的数字影像，不仅把影视的传统技术、现代技术与计算机技术交叉融合起来，实现电影与电视及多媒体的结合和渗透，从而不断分离和滋生出新的媒体、媒体艺术乃至多媒体艺术形态，同时，亦为影视艺术提供了前所未有的表现可能性和广阔的创作空间。据统计，当今美国半数以上的影片用数字技术制作画面，90％的影片声音经过数字技术处理。比照传统电影制造业，数字化大片及其银幕奇观的视听冲击本身即已形成巨大激荡之势，尤其是原本应用于军事和航天领域的“虚拟现实”技术介入电影制作以及虚拟影像的出现，更是激起理论波澜。某些观点趋向传统美学的对立一极，走向极端，

简介：张庚先生指出的戏曲＂综合性＂特征实质上指的是戏曲的开放性。戏曲的这种＂综合性＂特征不是指几种艺术门类的简单累加,而是指在符合戏曲美学规律的前提下各种艺术门类最高成就的融通和融汇。更应该看到的是,不同艺术门类并不是单纯的形式,他们都会反映着时代文化精神。戏曲＂综合性＂特征包含的是从形式到内容的开放,从根本上体现的是对戏曲本体美学原则的继承坚守和向时代文化精神开放的辩证统一。

简介：对文艺创作来说,神话的民俗表征只是质料,不是形式,从不体现神话的终极价值,只能体现神话的中间价值,没有任何一种集体无意识能够以持续＂无意识＂的方式创造出给人＂意识＂的艺术作品。艺术创造的前提只能是审美自觉。我们对待神话资源,首先不是回到集体沉睡,而是追溯个体觉醒,这就是意味着神话新谱无关＂神史＂的盘诘,无关认祖归宗和先民崇拜,而是在个体心灵的积淀中找到苏世的神明。

简介：中国戏曲传统程式具有奇特的艺术魅力,它通过舞台表演中的虚拟性、程式性,把生活中的真实艺术化、美化、节奏化,最大限度地诠释着中国戏曲的美学神韵。青年导演何小维在＂第五届湖南艺术节新创小戏小品＂比赛中,以祁剧小戏《选村长》给观众留下了深刻的印象。特别是他在运用戏曲传统程式,创造性地演绎现代人物方面,做出了大胆的尝试与实践,并取得了成功。让我们欣喜地看到新一代导演的成长,看到了中国戏曲光明的未来。

简介：一个国家的终极发展,最后还是要看文化的发展。文化是一个民族在自身长期发展进化过程中逐渐形成的。由于它的影响和存在,人们在诸如心理结构、伦理道德、思维方式、性格特征、价值取向以及审美情趣方面往往都具有鲜明的民族特色。文章从中国传统文化的核心内容、主要特征和中西方文化的差异等方面,阐述了优秀的中国传统文化不仅是中国人应当继承发扬的精神食粮,也是全人类应当认真总结的宝贵财富。

简介：作为中国绘画史上最早最杰出的理论家,顾恺之仿佛夜空中一颗璀璨的启明星,他的光辉至今还照耀着中国画坛。他的绘画理论影响着中国绘画美学理论的发展,他最具代表性的'传神论'第一次较为系统地阐述了人物画中的形神关系,这也使后来的学者们在审美和艺术创作中能够更为辩证地去思考。本文从对顾恺之的简要描述入手,介绍他的主要绘画理论和成就,最后分析他的绘画思想理论对中国绘画美学的一些影响。

简介：本文首先提出中国传统元素是历史博物馆展示设计的创意源泉。其次以南京六朝博物馆为例,从六个方面阐述中国传统元素如何运用于历史博物馆展示设计之中,最后在总结全文的基础上,提出创新地继承与发扬中国传统文化,是当代设计师值得思考的一个命题方向。

简介：欣赏中国画并不像是欣赏文学作品那么简单,它的色泽、明暗程度以及赋予在画纸上的那种质感动态,所以要想把事物勾画得更加形象深刻、传神,用笔是我们要解决的首要问题。'用笔'是中国画的一大特点,但是它也并不好掌握。传统中国画的'用笔'不仅仅是指绘画工具的一些使用方法和技巧,而且是对于作者运笔时所产生痕迹的讲究。'用笔'一直以来就受到了中国画家的高度重视,但随着时代的快速发展,现代人对中国传统文化的审美观念也发生了很大的改

简介：