简介：<正>一结构是指作品的内部构造,作品各个部分之间的内在联系。结构是体现作家艺术构思的重要手段,结构的完美,表明作家构思的严密和精湛。结构虽然属于艺术形式的范畴,但它直接关系到作品的艺术质量,对内容的表达有重要的作用。因此,每个作家都无不重视作品的艺术结构。茅盾同志对结构问题作了精辟的阐述:

简介：唐代是国力强盛的时代，中国的书法艺术也呈现繁荣昌盛的面貌。唐代擅长书法的帝王很多，其中对书法发展贡献最大且书法情结最深的当属唐太宗李世民。他尤其喜爱书法，大力倡导书法艺术，在众多书家中尤其喜爱并推崇王羲之的书法,确立其书圣地位。本文将通过分析唐太宗的书法艺术和书法理论方面入手，探析他是如何推动唐代书法发展，并使书法艺术达到繁荣发展的气象。

简介：摘要

简介：<正>1982年12月20日《光明日报》汇集发表了陈云同志从1959年11月至1982年6月这个期间对评弹艺术的意见,要点如下:艺术要努力搞些新作品,反映新时代。不能老是用刀鎗。现在喷气式飞机都快要不用了。我对新的,有三分好就鼓掌。我不反对老的,但要加些新的,两条腿走路。新东西开始时难免不象样。但是新生事物有生命力。

简介：<正>美国著名的盲人女作家海伦·凯勒曾向她的读者提出过这样的问题:“假如你只有三天的光明,你将如何使用你的眼睛?想到三天以后,太阳再不会从你的眼前升起,你又将如何度过这宝贵的三天?”针对这个极富有启发性而又尖锐的生命哲理问题,我们也许会从如何珍惜光明,如何作出自己更大的贡献等方面作回答。是

简介：摘要翻开人类文化史，我们可以看到雕塑艺术史中伴随着人类社会文明的发展而发展。可以说，雕塑是人类文化进步的物质见证，也是文化传承的重要物质载体。而浮雕作为雕塑艺术的一种表现形式，以其介于雕塑与绘画之间的独特塑造方法，广泛应用于室内空间中的装饰。

简介：1963年4月的一天，在毛主席书桌上端放着由周总理转来请主席题写匾额的纸条，上面写着“中央美术展览馆”几个字，这是开国初期国家所建的北京十大建筑之一。主席稍试笔墨沉思片刻后，挥笔改写成了“中国美术馆”五个大字。这由七字改成五字的一改，显示出了主席的智慧，充分肯定了美术馆的国有地位，也让后人对美术馆的含义有了新的更多的遐想和诠释的空间……

简介：艺术是应审美传达的需要而产生的。人们将其在实际生活中的感受升华为审美体验,又要通过一定的物质符号媒介将自己的体验传送出去,以引发他人的生命共振,于是就有了艺术活动。艺术的审美传达职能贯串在它的整个活动过程之中,创作上的＂聆听＂与＂言说＂、作品构成上的＂意蕴＂与＂形式＂以及欣赏活动中的＂表达＂与＂接受＂诸种关系,均围绕审美传达的任务而展开,并以实现这一任务为目标。艺术自身所具有的精神超越与社会功利的二重性能,亦皆统一于审美传达。但审美传达所要传送的意义并非一次完成,乃要在由创作经作品向欣赏（包括一次次欣赏）的推移中逐渐生成,且欣赏又会引发新的创作与作品,故艺术活动必将成为永恒的自我循环,随同人的审美需求与社会交往需求的发展而不断得到发展,从而在人的生命活动进程中发挥愈益重大的作用。

简介：<正>英语有个常用成语Killtwobirdswithonestone,逐字直译即:用一块石子杀死二只鸟。译为成语就是“一石二鸟”,现在通常的说法是:“一箭双雕”。我不想查考外国“一石二鸟”的出处。在中国,我孤陋寡闻,也不曾见过这样的记载。《水浒传》里有个张清,“善会飞石打人,百发百中,人呼没羽箭”。虽然厉害,

简介：

简介：<正>变态心理是与常态心理相对的一个概念。一般说来,所谓常态心理是指人们按照现实事理逻辑进行思维的心理状态;所谓变态心理,原是精神病理学意义上的一个术语,本来是指由于心理失调而导致的幻觉、妄想、人格分裂、思维离奇、情绪亢奋等“精神病患者”常常表现出来的一种临床特征。我们这里主要用以借指在艺术创作过程中,由于

简介：客观地讲，现今学术界涉及艺术史学、艺术理论、美学、艺术哲学等方面的文章与书籍详尽而且系统。这些有关艺术现象、观念动机、传统与现代艺术比较、艺术走向等诸多方面的探讨开展得深入而全面。同样，有关教育学、教学方法论、现代教学论等方面的研究也十分全面而彻底。而搭建艺术和艺术教育之间桥梁的、正面的、建设性的重要著述却较少出现。当代中国艺术教育和现当代艺术二者径渭分明，如同两条平行的轨道，有意无意地永不交汇。一方面，关于艺术的研究更多地关注艺术的哲学方法论、艺术自律与发展、艺术形式与功能的拓展等形而上思考层面上；另一方面，关于艺术教育方面的书籍多停留在技法、技能、教育教学体系实施等形而下层面上。

简介：散文《马拉喀什》将多个不同的场景用一条明确的线索串联起来,布局浑然一体,匠心独具,而且其语言简洁生动,精练优美,是乔治.奥威尔的一篇经典之作。本文从布局和与语言两方面对散文《马拉喀什》进行了分析,帮助读者赏析《马拉喀什》的独特的艺术手法。一、前言乔治.奥威尔是20世纪英国著名的小说家,他的代表作《动物庄园》和《一九八四》享誉世界文坛。

简介：中国画作为世界艺术之林的一枝奇葩而独树一帜，是因为它在出现、继承和发展的长期过程中，始终紧紧依附于中国传统的哲学思想和文化理念，加之中国画所用纸、墨、毛笔的特有功能，形成了中国画特有的艺术精神，在先天上区别于其它绘画艺术形式，形成……

简介：今天,艺术似乎是一个更具反讽意味的术语,与艺术家的富裕相比,艺术的贫乏有目共睹.做艺术家很容易,只要擅长玩世和拼贴,没有什么不能称作艺术.

简介：中国最早涉及到山水画空间营造问题的画论是宗炳的《画山水序》，文中“将大缩小，不失比例”的理论在此之前从未有人提出过。北宋沈括在《梦溪笔谈》里提到“以大观小”，是总结了唐宋以来山水画实践的一个理论概括。北宋郭熙提出了“三远法”，即“高远，深远，平远”，解答了用不同视点作画的艺术效果，体现了透视方法在山水画中的灵活运用。

简介：路易·阿尔都塞论艺术的文章，以往译成中文的共三篇：《“小剧院”，贝尔多拉西和布莱希特（关于一部唯物主义戏剧的笔记）》，《关于对艺术的认识的信（答安德烈·达斯普雷）》，《克勒莫尼尼，抽象的画家》（标题均系译者重译）。1995年整理出版的阿尔都塞遗著《哲学与政治文集》第二卷（Ecntsphilosophiquesetpolitiques，Tome2，Paris，Stock／IMEC）专辟“艺术论集”部分，收入七篇文章，包括前述三篇中的后两篇。加上属于《保卫马克思》一书的《“小剧院”，贝尔多拉西和布莱希特》，总共八篇，应该就是现在保留下来的、阿尔都塞论艺术的全部文章了（书信、日记中的片断除外）。

简介：古老的中华民族、民间艺术，在源远流长的岁月中，孕育了丰富的文化矿藏，厚重的历史积淀，创造了延续数千年的辉煌。历经漫长的演化发展，形成了华夏文明的独特文化传统、审美风尚。这种源自于农耕文明的自然主义文化情结，可以追溯到更加古远的年代。并体现在先民们世代相传的文化和技艺中。无论在宫廷与民间，这些古老的文明也强烈地影响着今天的世界。为现代的文化创造与延续发展，提供了大量的文明密码与各种信息，形成了浩瀚宝贵的精神文化资源。

简介：<正>朱国庆在《艺术本体论》(《文艺评论》86年6期)一文中说:我国古代的艺术论是典型的东方艺术论,具有浓厚的本体色彩,对于艺术本体这种形而上的空灵的特征有过十分深刻的研究,如陆机《文赋》说创作是“课虚无以责有,叩寂寞而求音”;刘勰在《文心雕

简介：蒋原伦自20世纪80年代起就开始了他的批评生涯,他始终紧跟时代的步伐,努力寻找最恰切的话语方式读解和阐释变异中的当代中国。蒋原伦对既有的批评模式始终感觉不满,他将90年代之前的批评描述为“主义”批评,认为这种批评模式以及与其对应的评价体系是意识形态整合下作家、批评家和文学杂志编辑的共谋。