简介：在陶瓷艺术设计中,陶瓷绘画不仅是极为重要的环节,也是决定整体的陶瓷设计形态和表现形式的重要元素。基于陶瓷艺术设计的绘画和传统及常规绘画在表现手法上的差异,绘画的出发点、内容及题材的选择及绘画形式等也会有所不同。分析和探究这样的背景下的绘画表现形式,不仅能够找到最为合适的绘画内容、绘画表现手法和绘画题材,也是让陶瓷艺术设计具备更好的整体效果,设计出质量更好的作品的方法。

简介：下面是来自吉林的曲思诺同学的作品。在这个世界里，每个人都拥有自己的神兽，诺贝儿有一只飞天龙,小白有一条花斑蛇，小胖的神兽是什么呢？你们看出来了吗？

简介：在小猕猴皮皮的床头柜（gui）上，放着一尊崭（zhan）新的陶瓷马，这是皮皮的爸爸花了两个晚上从网上买到的。皮皮对这陶瓷马喜欢得不得了。他想着山羊老师上次讲的方法，仔细地看着这陶瓷马，越看越清楚该怎么写好它。

简介：科学界有了新的发现时,艺术界也会产生相应的反应.当下暗物质已成为科学界的热门话题,特别是我国的暗物质探测卫星上天后更是如此.文学界、哲学界、艺术界都对暗物质展开了讨论,绘画艺术界也是如此.那么,无形且没法感知的暗物质对表达形色的视觉艺术绘画将会有何影响,是否会象因发现光谱而产生印象主义绘画一样翻开绘画艺术史上新的一页呢？文中参照印象主义的产生与发展对暗物质与绘画进行了研究.

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简介：北宋结束了五代十国形成的割据和隔阂局面后,社会趋于稳定,大量的城镇市民、工匠和商贾聚集于市集之间,城市文化空前活跃,为宋画的发展繁荣提供了祥和的社会环境和经济基础。尤其是宋徽宗时期,设立画院,一批批技艺精湛的职业画家应运而生,包括帝王宋徽宗在内的诸多画作,无疑为我们探讨国画艺术如何发展和创新提供了一个独特的视角。

简介：日本电子公司Kyocera日前推出一款超小型陶瓷标签,用于跟踪手术器械或飞机装配使用的小型工具.标签尺寸仅为5毫米×2毫米×1.5毫米,为用户提供了极强的安装灵活性.

简介：摘要本文通过对传统陶瓷生产工艺以及现代陶瓷生产工艺之间的关系进行对比、分析以及相关探讨，旨在对比传统陶瓷生产工艺与现代陶瓷生产工艺之间的不同之处以及现代陶瓷生产工艺对传统陶瓷生产工艺的批判继承以及推陈出新。为传统陶瓷工艺和现代陶瓷工艺之间的传承、创新、融合提出相关建议，并对传统陶瓷生产工艺以及现代陶瓷生产工艺之间的现存矛盾进行研究和探讨并提出指导意见，以期对相关问题的解决起到一定的帮助作用。

简介：作为中国绘画史上最早最杰出的理论家,顾恺之仿佛夜空中一颗璀璨的启明星,他的光辉至今还照耀着中国画坛。他的绘画理论影响着中国绘画美学理论的发展,他最具代表性的'传神论'第一次较为系统地阐述了人物画中的形神关系,这也使后来的学者们在审美和艺术创作中能够更为辩证地去思考。本文从对顾恺之的简要描述入手,介绍他的主要绘画理论和成就,最后分析他的绘画思想理论对中国绘画美学的一些影响。

简介：丢勒：《祈祷之手》，1508手就是脸。手在说话，在表述，在抒发内心，身体的内在秘密都是通过手来传达——人们传达内心的方式多种多样：目光的传达，声音的传达，脸的传达，但是，这里变成了一双手的传达。这双手微微合拢，它们并没有触碰到任何外物，它们稍稍倾斜地指向上方，指向一个虚空，我们可以将其理解为指向无限而隐秘的上帝，这是一双祈祷的手。

简介：保罗·高更是与塞尚、梵高提名的近代美术史上著名的＂后印象派＂三大巨匠,他是一位激情中又加入原始野性的艺术家,他的创作生涯充满了冒险与传奇。为了追求原始艺术,他放弃现实生活,远赴南太平洋大溪地寻求新天地。高更在充满野性的岛屿上,自在地描绘毛利族原住民的风土人情,强烈的表现他对现代文明的深刻反思以及对原始与野性憧憬的自我。

简介：说起手工，你最喜欢哪种呢？泥塑？剪纸？还是小发明7说起来，我其实并不是很喜欢手工，总觉得那样会弄得周围乱七八糟。可当我第一次在陶瓷盘上作画时，我便深深地爱上了这项工艺。那是前不久我们中队到景德镇游学采风时发生的事情。

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简介：摘要当今时代，科技发展迅猛，竞争日益激烈，我们的绘画教育应把激发幼儿的自主性放在首位，使幼儿成为活动的主人。那么，在绘画活动中，如何培养幼儿自主性绘画的能力，使幼儿真正成为学习的主人呢？我们通过创设宽松、和谐、自主的绘画氛围，充分给幼儿自主性绘画的机会。

简介：农场的生存环境非常恶劣，饲养的猪被关在肮脏拥挤的棚圈，每天吃糟糕的食物，即使病了也没人在意。Joanne偶然在一个农场里，买下了一只四周大且奄奄一息的猪仔，没想到它爱上了画画。

简介：画画是儿童在心理上的一种需要。现代教育应该以充分调动儿童的积极性、主观能动性和创造性为目的,充分尊重和保护他们的个性,培养学生细心观察生活的习惯。将绘画素材按学生自身的艺术感觉和自我感觉来创作,这样让学生的心灵得到自由,让学生的个性得到淋漓尽致的张扬,让美术成为他们抒发情感、表现个性的载体,让学生跟着感觉走,创造出更多更具生命力的作品。

简介：摘要传统儒家在以文字绘画表述情感的时候，往往恪守礼教，讲求“发乎情，止乎礼”，而徐文长站在明末复古运动的时间节点上，大胆地开启了“发乎情不止于礼”的时代。复制和模仿，是国人在艺术中，乃至于各行各业中都最擅长的一门学问，而创新和听从内心却鲜有人为。艺术界有句话叫“学人者生，拟人者死”，在复古运动的负面影响下，一味学古泥古的风气弥漫在晚明的画坛中，徐文长却自成一派，以“师心纵横，不傍门户”的见解和作为，他跳出传统的格式程序，放弃经典的精心勾摹，以大片淋漓的笔墨画出形形色色带着情绪的生命，让人看出花鸟鱼虫的客观喜悲。将阳明心学的“师心说”引入艺术领域生根开花，从而在整个明末画史中脱颖而出，李泽厚在《美的历程》中说”徐渭可以说是明中叶以来的浪漫思潮在绘画领域的集中代表。正如哲学上的李贽，戏曲中的汤显祖，小说中的吴承恩，诗文中的袁中郎一样，他们基本同时而连成一气。”本文就徐渭绘画美学影响做一次探讨。

简介：巴勃罗·毕加索是西方现代派绘画最重要的代表人物之一,立体派的创始人。九十二岁长寿的他在作品数量上多达37000件,包含了油画、素描、版画和平版画等。他的作品对整个20世纪及西方现代艺术的发展有着深远的影响,并在世界艺术史上享有很高的声誉。继承和发展了塞尚的思想并创造了立体画派,不断革新自己对艺术创作的解读。在他的艺术生涯里,我们几乎可以看到在20世纪里诸多绘画风格的演变过程,他是时代的见证人也同时为反抗暴力和世界和平做出了毕生的努力。本文将从毕加索的每个绘画时期不同的风格及作品出发,解读他对绘画风格和艺术思想的探索与创造。