简介：

简介：油画来自欧洲,油画的经典、油画的精品与巨作都在欧洲,因而欧洲也就成了油画人朝拜的圣地。自然欧洲也就成了油画家们最想去的地方。2006年辽宁省美术家协会成立了油画艺术委员会,虽刚成立不久,但已经在积极地开展工作。他们不但及时地组织了大家去农村采风写生,而且在2007年3月圆了许

简介：自2007年起,欧洲设计奖至今已进行到第9届,欧洲最具创意的设计在35个门类中为获取最高奖项展开竞争。这个奖项极具竞争性,在许多方面都始终保持着自己鲜明的特色,但随着时代的变迁也正在发生着一些变化。

简介：一、画廊欧洲各城市中的画廊很多。有的大城市中竟有上百个。这些画廊多居闹市之中,但又隐藏在旁街侧巷,如不是专门寻找,不但找不着,甚至连画廊的存在也感觉不到。我到欧洲的第一站是罗马。整整一天,只找到两个档次很低的小画廊,里面充斥着媚俗不堪的“行画”。后来在书店里买到一本

简介：设计研究必须考虑设计发生的一般社会、文化环境条件,这不仅是针对工业社会的大规模生产而言,更早的手工业制造也是如此.韦奇伍德是英国18世纪下半叶追随新古典主义思潮而大获成功的瓷器设计师和制造商,韦奇伍德陶瓷在设计、生产和销售过程中利用有利社会环境因素、克服不利因素,成为设计史上趣味和潮流的推动者.

简介：《浅说欧洲画廊业》的作者,曾在欧洲做过展览,成为画廊的签约画家。杨劲松先生在其间对欧洲的博物馆、美术馆、画廊和艺术市场进行较为深入的考察,作为个人的体会,也许此文会对画廊业和策划人提供一些操作上的线索。玉为神物是我国传统玉观念的重要组成部分。杨伯达先生通过实地调查和考证,认为它源于石之崇拜,经过转换、蝉蜕,给披上了神秘化的外衣,从而在人们心目中树立起崇高的地位,这是其它的物质材料所无法与之类比的。大型的宗教塑像和陵墓雕刻,在明代进入它发展史上的尾声阶段时,至中晚期小型玩赏性雕塑,出现了前所未有的生气勃勃的景象。以嘉定派为代表的竹雕艺术,就是其中一类深受文人雅士赞叹的案头小品。明末清初嘉定派竹雕艺人名匠辈出,但存世作品为数不多。周颢乃当时著名匠师,《“晋瞻”款竹刻抱节凌云图笔筒》一文,作者通过诸多侧面的考证,肯定为周颢传世难得的一件精品,对竹雕艺术有研究的读者和收藏家、本刊欢迎发表不同的看法。

简介：一从希腊神话到雅典娜神庙,无非都在表达一个概念,那就是古老、古代。今天,我又要去寻觅表现“古”这个概念的另一个载体,那就是陶瓷。我出生在我国著名的陶瓷产地—一江苏宜兴,带着东西方陶瓷文化的异同究竟在哪里的疑问,来到法兰萨克斯先生家。法兰萨克斯先生的住所兼工作室,远离闹市,虽然不远处的一条马路上正在为2004年的奥运会铺设轻轨,却看不到有人在工地上劳作,因此显的格外清净。在希腊,我听到了这样一句俗语,即“最后一分钟”,说希腊人无论干什么事,

简介：史前欧洲岩画包括欧洲洞穴岩画与欧洲非洞穴岩画,本文对史前欧洲非洞穴岩画分布及其艺术进行系统的介绍,从中石器时代到新石器时代不同地域的分布进行纵向与横向的研究,并从欧洲自身与世界非洞穴岩画的联系进行展开阐述,从而把史前欧洲文化艺术的差异与交融呈现出来。

简介：海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成,图文编排在海报设计中尤为重要,它是海报设计语言、设计风格的重要体现。本文运用感性和理性的编排设计原理对德国、瑞士、法国等大师不同时期的平面海报设计作品进行系统分析研究,来感悟海报编排设计风格和设计规律。

简介：1787年爱尔兰人罗伯特·巴克发明了全景画并申请了专利，全景画这一新词也随之诞生，并被载入了词典中。《简明大不列颠百科全书》中对全景画作如下解释：“在视觉艺术中指连续性的叙事场面或风景，按照一定的平面或曲形背景绘制，画面环绕观众或在观众面前展开。通常以粗放而真实的手法绘制，与布景或舞台画相似，盛行于18世纪后期和19世纪。”全景画在英国诞生，曾经在18、19世纪的欧洲震撼朝野，它不仅是一种特殊的展示图像的方式，同时也是大众文化的重要组成部分。

简介：十五世纪以前的古代欧洲绘画,有蜡画、湿壁画、胶彩画、蛋彩画等。十世纪以后,有人尝试用油调合颜料,但未找到理想的调和油剂。直到十四世纪末、十五世纪初,尼德兰画家凡·爱克兄弟试验发现亚麻仁油、核桃油调合颜料后,干燥速度适中,颜色附着力强,

简介：引言从18世纪中叶到19世纪末的近一百五十年时间里，在科学知识体系拓展的背景之下，从古希腊时代到巴洛克时期的各种建筑风格一轮一轮重新涌现，交织在古典主义理性和浪漫主义的感性之间。这是一种以新哥特式、新文艺复兴、新巴洛克等为名的仿古建筑风潮，盛开出史无前例的古典之花。

简介：多年来,我们对欧洲室外雕塑的一种特殊展示形式——雕塑公园了解甚少。去年我们有机会到欧洲几个国家,对那儿的雕塑发展情况作了比较深入的考察和了解,收集了比较多的资料。在捷克斯洛伐克、奥地利、意大利、圣马力诺、俄罗斯、匈牙利等几个国家,我们尽可能走向更多的城镇、乡村,并着意考察各个国家的雕塑公园,这些雕塑公园集中了大量的雕塑作品,使我们充满新鲜而丰富的感觉。欧洲各个国家都有不同类型的雕塑公园,它们的形式与内容丰富多样,成批的雕塑或集中树立在丘陵起伏

简介：马里奥·西奥尼(MarioSironi),1885年5月12日出生于意大利西西里省市中心一个优雅高贵的家庭。在六个孩子中排行老二,父亲是建筑工程师,还是天文学家、发明家、雕塑家、教师。母亲出身于贵族家庭,社会地位非常高。在西奥尼一岁的时候,全家搬到了罗马,并在那里长大。奇怪的是,在西奥尼晚期成熟的风景画中,却呈现了他对最早居住地的不可思议的记忆力,那种粗重的轮廓线和阴郁的色调一直伴随他度过了艰难和幻灭的岁月。西奥尼第一位真正的老师是年轻时在罗马遇到的吉亚科姆·巴拉(GiacomBalla),在巴

简介：纵观西方油画色彩的发展，如何将现实世界中的可见色转换成画面色彩，是服从人类生理知觉的引导？还是顺应绘画惯例的限制？抑或是公众的需求……萨拉·柯莱尔说：“西方美术的历史，在强调形式与强调感情及想象这两者之间摆动，由此看来，它是受到每一时期特殊条件影响的一个连续不断的传统。”。

简介：本文以郑午昌的画学思想和实践为中心，考察上海国画复兴运动中的新传统主义与民族主义话语之间的关系。通过话语分析发现，郑氏关于国画复兴的话语与国民党官方所宣传的民族主义话语保持了高度的一致。他的理论表述也使国画复兴的话语成了当时主流意识形态的一部分。这既表明了郑午昌对于国民党宣扬“固有文化”的主观认同，也是民族命运危机时刻的时势使然。在实践的层面，通过把文人画重新“镶嵌”到了一个新的艺术机制和社会环境中，实现了国画“整个的向上”。

简介：中国油画发展历经了一百多年,每一个从事油画事业的人都深知油画是西方世界的舶来文化,它在欧洲绘画史中发展了六百多年,已经形成了一个完备而庞大的系统,相形之下,中国油画走过的路还很短。中国油画在一个世纪的发展中,虽然也形成了自身独特的风格,并在世界画坛占有一席之地,但对于古典油画的研究每个画家内心所信仰的彼岸依然是坚定不移地追随古典大师。改革开放30年间,中国与欧美国家的交往日益频繁,世界各大博物馆相继来华展览,加之网络等信息的发达,使我们有了更多的与大师原作近距离接触的机会。当我们

简介：自然主义流派正站在俄罗斯文学的最前沿。从一方面，我们可以刨除偏见，毫不夸张地说，支持它的读者是最广泛的。这并非推测，而是一个事实。目前，所有的文学活动均与杂志相关。让我们看看，那些最流行的杂志，有着最大的读者群的杂志，哪一家不在刊载自然主义的作品？非自然主义流派中还有哪些小说和故事能使公众怀着特殊的兴趣来阅读呢？——我们倒不妨说公众除了自然主义流派之外还阅读其它小说吗？哪些非自然主义派别的评论家还能向公众施加更为强大深远的影响力？或说，还有哪些非自然主义派别的评论家，能像那些支持自然主义的反修辞者那样，与社会大众的观念和趣味如此贴合？在事情的另一方面，除了自然主义流派，还有谁总是处在舆论风暴的中心，总是受到最猛烈的攻击呢？各种在各方面毫无共同之处的派系在攻击自然主义的时候却能保持完全一致，他们将风马牛不相及的观点和并不存在的某些倾向强加给自然主义，然后对后者的每一言、每一行作出断章取义的曲解，直到完全忘记了基本的礼貌，实行最粗鲁的破口大骂。反自然主义者现在几乎是一直在呜咽式的喋喋不休。果戈里的切骨仇敌，那些已经被彻底击败的修辞派和所谓的斯拉夫派之间究竟有着怎样的共同点？完全没有!而后者，在承认果戈里为创立自然主义派别的宗师同时，与前者采用了完全一致的方式来攻击这一流派。

简介：欧洲每年都举行一次“欧洲100件雕塑展”,不曾想今年的展览是在巴黎街头的露天植物园里举办的。入选作品较能代表当今欧洲时尚雕塑的发展趋势,有较高的学术位置,自然引得不少“大家”的青睐。这里虽不是博物馆,但良好的自然环境,可以使人们在理想的条件下观看雕塑。植物园是全面对外开放的,不需要什么人把守,更无所谓门票,虽已是深秋11月,却依然是一地的绿色,满园的锦绣,修剪规整过的植物越发显露出典型西洋园林所特有的美。这里的

简介：＂中国趣味＂也称作＂中国风格＂,是17和18世纪在欧洲的室内装饰、家具、陶瓷、纺织品、园林设计方面所表现出的对中国风格的奇异的欧洲化理解。欧洲室内环境营造中＂中国趣味＂的出现,成为促进巴洛克风格向洛可可风格转变的一个因素。欧洲的中国趣味在18世纪中期达到高峰,中国趣味在欧洲室内环境营造中的影响大致持续了两个世纪的时间。