简介：在当今的器乐演奏中,大多是古典传统作品及专业性较强的技巧式作品,非专业的普通大众对作品的内容难以准确的理解,致使出现曲高和寡的局面。器乐作品都具有一定的时代特征,它们可以说是与时俱进的。能够让当时大多数听众所接受,是器乐作品创作的最终目的,也是今后器乐创作和演奏的总体方向。

简介：钢琴伴奏是一项技术含量很高的艺术活动,是钢琴演奏者为了达到表现音乐的目的所使用的一种手段。钢琴技术有一定的基本原则,大致概括为稳定性、灵活性、敏锐性、协调性。其四者是密不可分,相辅相成的。本文对演奏者应注意的问题进行了讨论分析。

简介：一,维瓦尔第的生平威尼斯,一个美丽而古老的水城,正是这样一个美丽而富有传奇色彩的古城孕育了一位富有音乐传奇色彩的世界著名的小提琴家,作曲家,他就是安东尼奥·维瓦尔第。1678年3月4日,世界伟大的音乐家之一维瓦尔第诞生在意大利的水城威尼斯。起初,父亲以理发赚钱、养家,后来,父亲成为了一位在意大利享有声誉的小

简介：摘要

简介：摘要：在初中的新课程改革前，音乐课程主要是以声乐课为主，器乐课为辅的对学生进行教学。随着我国教育不断地改进发展，在新课程改革后，音乐课程在注重声乐的同时也更加注意器乐带给学生的影响。但由于许多音乐教师在课程实践的过程中，发现学生更加喜欢简单易学的声乐课，对于器乐欣赏课的兴趣不浓厚，为器乐作品欣赏课的学习带来了教学困难。器乐欣赏是中学音乐课程的一个组成部分之一，是为了培养学生在作品欣赏时对器乐的听辨能力，感受与理解能力，所以音乐教师在教学过程中，要慢慢培养学生学习的能力，提高学生的音乐欣赏水平。

简介：<正>由中国音乐家协会《音乐创作》编辑部主办的小型器乐独奏作品评奖活动。于1985年5月18至20日在北京举行。这是《音乐创作》创刊以来的第一次评奖活动。参加评奖的作品是1983年至1984年间创作而未经正式发表的作品。从全国各地应征的二百五十九首作品中,评选出十二首优秀作品,其中有上海音乐学院师生的作品(下

简介：声乐表演是音乐史上最初、最原始的以音乐与诗歌结合体形式的表演,随着艺术的不断发展,音乐理论的建立,以及17世纪欧洲歌剧艺术的诞生,器乐从最初的声乐伴奏及舞蹈伴奏形式中逐渐脱离出来,成为音乐表现力更为广泛和丰富、表达手法更加抽象和深刻的音乐表现形式,并且突破了音乐在声乐表演艺术上对音域的限制,以及不能离开语言而单独存在的约束。

简介：摘要不同国家与不同的时期都有着不一样的音乐创作风格与方法，作曲家在创作之时受到时期的影响创作出不同的音乐作品。中国的传统文化绚丽多彩，民族器乐作品博大精深，本文通过对民族器乐作品中的技术论文从和声、曲式、复调进行分析，希望能更多的了解民族器乐作品，并由此对相关课题起到抛转引玉的作用。

简介：装饰音在巴洛克音乐的演奏中发挥着重要角色,巴洛克音乐中有许多惯用的装饰音种类及其演奏惯例,研究巴洛克音乐装饰音的重要历史文献,为我们认识这一时期,特别是巴赫器乐作品中的装饰音并恰当地在演奏旋律时添加及运用各种装饰音提供了有力的支持。用作案例的作品包括科雷利的小提琴奏鸣曲、巴赫的无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲、《英国组曲》以及《戈德堡变奏曲》。

简介：摘要：众多的器乐作品中，声乐作品音乐元素是当代器乐作品创作中较为常见的素材之一。本文将对东北抗联歌曲音乐元素在器乐作品中的应用探讨研究。

简介：

简介：陕北民歌是当代中国器乐作品创作中较为常见的素材之一。其丰富的曲目、鲜明的风格和调式调性特征,为当代作曲家进行器乐创作带来了无穷的灵感。通过分析当代以陕北民歌为素材的中国器乐作品,可发现借鉴与融合是作曲家创作中的两种主要手段,并在历史的发展中演变出一些新颖的变化。

简介：在已有的广西少数民族钢琴作品中,融合民间器乐音乐素材和现代作曲技法,已成为当代作曲家不断探索、挖掘的一个方向。本文通过对铜鼓乐器、独弦琴和侗族芦笙等器乐音乐素材在广西少数民族钢琴作品中的体现进行分析说明,力求在这些作品的创作上作出归纳,了解这些钢琴作品与少数民族器乐的内在联系以及演奏上民族特性的表现方法,从而更好的去体味这块中西合璧的璀璨瑰宝的精神内涵之所在。

简介：摘要：中职音乐欣赏课教学是中职阶段学科教学的重要组成部分，这部分内容对学生的陶冶情操起到了巨大的推动作用。在中职音乐欣赏课教学之中，民族乐器作品在其中的运用起到了巨大的作用。本文论述了民族乐器作品在中职音乐欣赏课中的意义，指出民族乐器作品在中职音乐欣赏课中的应用策略，以供大家参考。

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简介：摘要运用《新课标（音乐）》的先进理念，构建新颖的课堂教学模式是音乐教师们的共识。小组合作学习作为对传统教学形式的突破，正越来越广泛地运用于音乐教学之中。“器乐进课堂”给学生带来前所未有的体验与收获。珠三角的初中生多数具有乐器学习的经历，但大都缺乏与人交流合作的体验。课堂器乐合奏教学给学生提供了展示自我及与人合作的平台。器乐课堂教学激发了学生主动学习，乐于探究的兴趣，极大提升了学生感受和体验音乐的能力，同时通过群体的协作与实践，使学生学会合作。

简介：器乐教学之我见杨蔓莉在我们利用乐器对学生进行听觉和读谱训练的同时，对音乐美的感受也同时通过器乐教学而产生。随着音响的发出、音响的流动，学生们可从中感受到音的高低、长短、强弱等，在合奏时还可以感受到和声的色彩，复调的进行等等，而这一切正是对一首音乐作品...

简介：摘要：在新课标改革有条不紊进行下，音乐课程里的器乐作品欣赏课得到了音乐教师的重视。在《全日制义务教育音乐课程标准》中明确提出了：在新的历史条件下，现行音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教学发展的要求。所以音乐教师秉承成音乐教育改革，转变自身对音乐教学的传统观念，从曾经只重视声乐教学的思想转变为不仅重视声乐教学还注重对器乐作品欣赏课程的教学。由于器乐欣赏学习对于学生来说难度比声乐要大，所以在音乐教师进行课程教学时，就涉及到了器乐作品欣赏的复听课，复听课是考验一个教师对自身能力储备的考察与教学能力，需要音乐教师不断地学习进步。

简介：

简介：摘要：抒情性器乐作品内涵丰富、情感细腻，但它常常只可意会不可言传。实际教学中经常出现教师把握不好教学方法，学生年龄小无法真正理解作品内涵的情况。在教学中可以采用移情、想象、结合作曲者生平和创作背景等手段，来触动学生心弦、浓厚音乐意境，完美此类作品的音乐形象。