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  • 简介:摘要: 创作对色彩的应用是凭着自己对客观世界的观察、探索所逐步积累下来的经验,还是要靠有意识的培养和训练,主观感受的自由表达所获得的。

  • 标签: 色彩运用 油画创作
  • 简介:【 摘要 】 随着素质教育的不断推进,越来越多的人开始意识到学生全面发展的重要性,音乐教育教学的重要性越来越凸显出来。这就需要高中音乐老师基于学生的实际音乐学习基础与需求,将创作教学应用到实际教学之中,将之作用更加淋漓尽致的发挥出来。文章基于高中音乐教育发展的现状,对创作教学在音乐教学的意义进行了具体分析,仅供相关教育研究参考。

  • 标签: 高中音乐 教育现状 创作教学 意义
  • 简介:摘 要:灵感是人在大量信息材料的基础上自动思维之后的积淀和升华,是顿悟。如果把一个人的知识信息量和经验比作金字塔,那么灵感则产生于金字塔的尖端。舞蹈的独创性要求舞蹈家必须付出巨大的劳动并经历长期的磨练,依靠积累的大量信息及经验迸发灵感,激发创造力和想象力以编创出优秀的舞蹈作品。

  • 标签: 灵感的激发 灵感的体现 舞蹈创作
  • 简介:【摘要】 美术门类众多,但是在所有美术类别,只有版画艺术可以和现代科学技术联系起来。现代版画可以将社会当前的技术水平、材料样式等充分展现出来,同时现代版画存在复制性的特点。现代版画语言的思考、题材的构想,以及处理画面的技术和手法,都是非常丰富的,也是与传统版画截然不同的。在版画创作的过程,融合电脑设计,能让传统版画焕发出生机与活力,使其在创作的过程不断创新,将版画的形式和表现语言不断完善。

  • 标签: 电脑设计 版画创作 运用
  • 简介:摘要:意象造型在油画创作给人们带来了新的视觉享受和共鸣。通过对意象造型在油画创作的发展、特点和表现形式的简要介绍,体现了意象造型在油画创作的意义。意象造型因其独特的形式而受到艺术家的青睐。油画家通过夸张的色彩、合理的变形和赋予情感来塑造油画的形象。意象造型在油画创作的应用,既是形势的需要,也是艺术创新的一个新方向,值得更多的艺术家学习和研究。

  • 标签: 油画 意象造型 造型审美 油画创作
  • 简介:摘 要:书法是我国宝贵的艺术和文化遗产,具有悠久的历史。书法创作需要打上时代的烙印,融入丰富的现代设计意识,是推动书法艺术不断发展的有效措施。为此,本文首先阐述了书法创作蕴涵的强烈设计意识的成因,分析了设计意识与当代书法创作的关联,阐明了在当代书法创作丰富设计意识的重要性和必要性,进而提出了在当代书法创作中有效地融入设计意识的具体措施,仅供有关人士交流借鉴。

  • 标签: 书法创作 设计意识 艺术
  • 简介:摘要:在社会不断发展,以及时代不断进步的背景下,我国的群众文化发展受到了猛烈的冲击,甚至部分地区的传统文化以及风俗人情在发展中断和夭折。这一问题逐渐被当前社会各界所关注,且基于不同区域、不同领域、不同范畴以及不同模块的特色文化内容,设计了不同的补救措施与治理方法,旨在有效的维护特色文化的发展,保障群众文化的延续效能,实现群众文化在新时代社会发展背景下能够得到有效的建设与提升。作为中国大众文化的重要组成部分,舞蹈直接反映了人们目前的生活水平。作为建立舞蹈文化的基础,创造力也会影响舞蹈欣赏的质量。本文根据群众文化深层建设的现状,阐述群众文化建设与发展的重要性,并在此基础上探讨如何在创新的基础上完成好对群众文化舞蹈的创作对策。

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  • 简介:摘 要:学界有关诗人北岛的研究已经很多,但是,北岛的散文研究却是相对空白。本文从一个比较宏观的角度来整合研究,初探北岛的散文创作的方方面面,弥补目前北岛研究现状的不足,对北岛散文创作的背景、整体内容、风格、艺术特色、思想、主题以及从北岛散文作品窥探出来的历史原貌等有更加全面深入的认识。

  • 标签: 北岛 艺术特色 思想意蕴 漂泊意识
  • 简介:摘要:中国工笔人物画是中国传统绘画的珍宝。其主要形式特点在于它具有很强的装饰美感。作品《 1995》将继承传统的工笔画法,并且在传统的基础之上加入现代的色彩元素——灰色系,强调人物的线条,再略施淡彩,形成一种具有装饰美的画风。这种独具魅力的表现形式正是它有别于西方以光色体面造型写实人物肖像画表现形式的独特之处。与倾向写实风格的人物肖像画相比,画面的构图造型、线条、色彩均以条理化、图案化、理想化的处理方法取得装饰效果。

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  • 简介:摘要:群众文化指的是在人们的自身职业外,自我参与、自我娱乐以及自我开发的一种具有社会性质的文化,通常以人民群众为主体,以满足自身精神需求为目的,以娱乐活动为其主要内容。美术是在文化的发展过程衍生的,而常见的美术形式包括绘画、书法、雕塑、雕刻、摄影、建筑等,都具有民间性,与人们的生活息息相关,因此美术创作在群众文化的建设占据重要的位置。本文作者从实际出发,分析美术创作在群众文化的作用。

  • 标签: 美术创作 审美品味 群众文化
  • 简介:摘要:舞蹈编舞家舞蹈表演成功与否的决定条件之一,在整个舞蹈的中有着十分关键的地位的。随着市场经济的不断壮大,人们对艺术的评价标准也越发的严格。在编舞方面具有创造性和独特性的舞蹈总会引起人们对其节目的关注,不仅提高了表演成功的可能性,也提升了舞蹈的人气与知名度。所以编导需要具有创造性的想法,从而让观众留下不可磨灭的回忆,增加舞蹈表演的成功率。现如今,中国的编舞水平还处在初步发展的时期,需要积累素材,继而创作出更引人注目的舞蹈作品。编导需要将艺术和生活融合为一体,继而全力以赴地创新,只有这样,我们才能出其不意地取胜,开拓更广泛的领域,促进文化艺术事业的探索。

  • 标签: 舞蹈编导 新颖独特 创意 展现形式
  • 简介:摘要:二度创作在声乐演唱起着关键性作用。因此,演唱者需要摒弃传统的创作理念,在创作时巧妙的引入新时代元素和自身演唱风格,以此使作品价值得到进一步提升,以便欣赏者更好的体会音乐更深层面的内涵,感受其魅力所在,使欣赏者乐曲得到相应的精神寄托,本文主要围绕声乐演唱如何进行二度展开讨论。

  • 标签: 声乐演唱 二度创作 分析探究
  • 简介:摘要:时代在进步,艺术史逐渐成了绘画形式、相应对象分离的天下,绘画要素具有多变性、多样性特征。油画创作过程,形式要素起到了重要的作用。针对形式要素进行深入的思考,进一步提高实际构图能力、造型能力和色彩能力,更好地运用现代艺术表现张力、绘画技巧等非常必要且关键。基于此,本文特意从几个方面出发,关于油画创作的形式要素做出了思考研究,希望能为其他的创作者提供一些参考。

  • 标签: 油画创作 形式要素 思考 研究
  • 简介:摘要:在新课程改革的不断推进下,学校越来越重视培养学生们的综合素质,要求德智体美全面发展,而高中美术学科的设置目的除了提高学生们的审美能力之外,对于培养学生们的创作能力有很好的教学作用。在高中美术教学,想要更好的培养学生们的创作能力,就需要学校提高美术教学在课堂教学的地位,打破传统的教学观念和教学方式,秉持着以人为本的教学理念,引导学生们积极实践和创作,提高自己的创作能力和创新意识。

  • 标签: 美术教学 创作能力 培养策略
  • 简介:摘 要:在儿童创作画的教学过程,从学生实际出发,引导学生对事物进行有目的,有计划,有顺序地观察,把无意注意转化为有意注意,进行美术创作的积累和观察习惯的养成。运用各种媒体、儿歌、游戏、故事等手段培养创新思维能力,把儿童的首创性放在首位,提高学生的表现能力。

  • 标签: 观察能力 创作能力 表现能力
  • 简介:摘要:书法学习与其他任何一种艺术学习一样,都有其本身固有的法则与规律。这些法则与规律,只有通过不断的临摹与创作才能掌握。现代人书写的工具与古人大不相同:古人用毛笔书写,从篆隶入手;而今人用圆珠笔、钢笔书写,从简洁实用入手。长时间的书写习惯,让我们对书法艺术审美停留在实用性上。因此,研究书法临摹与创作,就现今而言,具有十分重要的意义。

  • 标签: 书法 临摹 创作
  • 简介:摘要 : 《林泉高致集》是由北宋时期的郭熙所著,其子郭思总结编述而成,该著作是论山水画创作的重要专著,在中国山水画绘画史上有着举足轻重的地位。本文主要是研究郭熙的《林泉高致集》的山水画创作之法,以求为想要进行山水画创作的读者梳理创作之法。

  • 标签: 郭熙 林泉高致集 山水画创作 “三远” “四法”