简介：<正>《苏联音乐》编辑部向专家学者提出以下问题展开讨论:1.60和70年代音乐科学反映了学科间的联系扩大了。符号学、精密法、结构主义、创作与欣赏心理学,丰富了对音乐作品研究的方法,80年代又有些什么新东西?音乐科学有哪些领域显得最迫切?2.苏联音乐学中还有哪些空白?3.十年前音乐学和作曲技术理论界对修订音乐术语的译文和解释争论得很激烈,但

简介：音乐欣赏课程是实施音乐审美教育的主要途径，但在各类传统音乐欣赏教学中存在着将辅助手段作为欣赏媒介、将情绪反应作为欣赏内容，图解音乐、对号入座、追求音乐的具象性，理性切割为主与音响感知为辅，音乐实用功能等同于欣赏对象主体等误区。本文以教育部制定的《音乐课程标准》为出发点，站在音乐关学的角度，强调音乐欣赏与审美体验的关系，通过阐述音乐欣赏活动应遵循的“音乐的非语义性、音乐的非具象性、音乐的美不同于认知的真、音乐的美不同于道德的善”这些音乐美学原则，提出在音乐欣赏教学中，以把握“游戏规则”来培养“音乐耳朵”、注重多元文化与本土文化的结合、以音乐为核心、设计“超链接”式的综合课等方式，来建立学生初步的感性体验和“理解基础上的深刻感觉”。文章最后对新课标实施以来的教学状况给予简要分析和评论。

简介：新的音乐课程标准实施,已经过去多年。而高中音乐课堂里,却因各种原因,在实施这一行动纲领、深入教育改革方面没有做到足够的积极的贯彻与配合,高中音乐课堂教学几近空白,绝大多数高中生还都是音乐盲。因此加快现行高中音乐课堂教学的改革和创新迫在眉睫。

简介：文章表达了作者对上世纪二三十年代我国音乐家吕文成创立的乐种意义的传统广东音乐（下称广东音乐）前途的担忧。由于各种原因，真正熟识广东音乐演奏、教学、创作的老一辈专家已相继退下，而年轻一代由于少听、少奏、少唱、少学，并无多少广东音乐乐种知识记忆的积累，难成大器。过去老一辈专家多来自民间，现在主要靠学校培养，可现在的音乐院校缺少有培养乐种专门人才的教学理念、师资，以及相应的课程设置和教学方法，因此从学校出来的学生不乏技术技巧，但缺乐种文化知识和技艺，有事业无专长，眼高手低，改革、创新、徒喊口号，就业难更是雪上加霜。由此揭示出音乐院校的民族器乐教学如果只满足生理机能技术技巧的重复训练而不与乐种和其他风格性乐曲训练相结合，则学制可大为缩短，从附中到研究生毕业，十年时间足够了，把剩下的时间还给学生。

简介：陕北民间音乐是陕北的特色文化现象之一。源于民间的陕北民间音乐完美地展示了当时当地人们的生活和精神风貌。乡土气息浓厚的民间艺术形式现如今却遇到了生存瓶颈和发展障碍。如何让陕北民间音乐这棵老树开出新花',这是当代陕北人必须需思考的问题之一。一、陕北民间音乐的分类简介陕北地域辽阔,民间音乐自然也形式众多。大致上可以分为民歌、唢呐和道情三大类。首先来谈谈民歌。

简介：音乐欣赏不仅是中职音乐教育中的一门重要学科,也是一门必要的科目。学生借助该课程,可以极大地提高自身的艺术欣赏能力,丰富音乐体验,然而当前的中职音乐欣赏教学在课程设置、教学方式和学生的学习态度还存在一些问题,解决这些问题,对于学生的学习目标的实现,学习任务的完成和教学效率的提升都具有非常重要的意义。本文针对这些问题展开讨论,深入分析中职学校音乐欣赏教学的现状和存在问题,希望能够为中职音乐欣赏教学的可持续发展提供理论借鉴。

简介：目前，我国高等师范院校的音乐专业教育已经不能满足中小学音乐教育发展的现状，在培养目标、课程设置、教学方法和教学手段上都缺少变革。本文首先分析了当前高师音乐教学中存在的培养目标未得到有效贯彻、课程设置缺乏合理性、教学手段创新不足三大问题，进而提出了用课程改革为主要手段，达到培养合格的基础音乐教育人才的目的，同时对课程改革的具体做法进行了探讨。

简介：苗族巴岱仪式音乐是苗族原始的民间宗教艺术,是苗族人民千百年来流传至今的珍贵的民族文化。然而在现代社会快节奏的冲击下,古老的民族文化仅能存在于偏远的山村,苗族巴岱仪式音乐传承的艰难和传承心理的改变使得其生存空间愈加狭小,期望能有更多的目光关注苗族巴岱仪式音乐,使其能更好地传承下去。

简介：当前农村小学的音乐教育状况举步艰难。本文就农村小学音乐教育存在的问题进行浅析,并提出一些改进的建议。

简介：民族歌剧属于中国歌剧创作的主要类型,在我国有70多年的发展历史,备受人们的喜爱。在其发展过程中,不仅充分展现了我国歌剧艺术家的音乐创作,还对歌剧艺术的发展做出了较大的贡献。文章针对中国民族歌剧音乐创作生存境遇进行研究,找出存在的问题,提出建议,使中国民族歌剧能够走出困境,健康发展。

简介：前言20世纪，是我国音乐学学科从无到有的历史时期，也是中国传统音乐研究不断深入和拓展的历史阶段。当代中国传统音乐学科建设在我国几代音乐学家的不断耕耘和开拓中，在继承音乐史学传统，重视实地考察，注重音乐形态学分析，并受民族音乐学理论及多种学术思潮影响下，快速发展并渐趋成熟。可以说，自20世纪80年代以来，在当代中国音乐学各领域中，中国传统音乐当是成果甚丰、发展较快的一个学科。

简介：在构建社会主义核心价值观的过程中,继续深入探究江西红色音乐的起源、内涵以及创作发展现状,对于进一步丰富我国红色音乐的理论研究,激发红色音乐的生命活力,有着积极的时代意义。

简介：世界名校牛津大学是一个历史悠久、学术传统的大学,近些年来在英国音乐学界的研究中,牛津大学的音乐研究特色逐渐的突出出来,在英国音乐学中占有越来越重要的位置。牛津大学的音乐学研究,集中地反映出了理论加实践相互结合的治学思路。本文以对于牛津大学的音乐学研究为主,总结出了英国音乐学的教学以及研究特点,对于音乐研究领域的最新成果和发展做出了一定的分析研究。

简介：一、音乐剧的简要发展历程什么是音乐剧？奥斯卡·哈姆斯坦Ⅱ（OscarHammerstein,音乐剧作家）曾经简单地回答：＂它是你所能想到的任何元素。＂1音乐剧的传统表演形式包括：戏剧——歌曲——舞蹈。早期的戏剧形式并没有对歌曲、戏剧、舞蹈加以区分,只是后来才逐渐分化出音乐剧、戏剧和芭蕾舞剧。音乐剧已经有一百多年的历史,它经历了不同的风格和形式,所以任何人想对音乐剧下一个完整且确切的定义都不是一件易事。

简介：笔者曾写过《高校音乐学专业声乐理论课的教学现状分析》一文，本文就这个问题继续延伸，从多个层面探究这个问题。

简介：优美动听的合唱，不仅可以引导学生步入丰富多彩的音乐世界，而且还能培养他们良好的音乐感和高尚的艺术情操。新课程标准指出．要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富的表现力，尽早建立与他人合作演出的经验，培养群体意识及协调、合作能力，使学生在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。

简介：21世纪以来,国家启动了新世纪基础教育课程改革,颁布了《国务院关于基础教育改革与发展的决定》《全国学校艺术教育发展规划(2011—2020年)》等。怀化市热烈响应并积极开展了新课程改革,从内到外地开始实施课程改革教育方案,小学音乐教育是其中必不可少的一部分内容。对于儿童来说,音乐最重要的不是表演也不是'艺术'这类的词语,而是他们内心深处最自然的情感表达。音乐教育带给儿童的是更为丰富的拓展力,是不断延伸的行动力。

简介：

简介：通过调研分析，可发现在高校校园和谐音乐环境的构建中，虽然音乐文化活动方面得到了较好地开展，但还存在着音乐选修课程开设较单一、校园音乐文化平台建设较薄弱及发展不平衡等诸多不足。针对此现状，加强学校主导的校园音乐文化平台建设，开展丰富多彩的校园音乐文化活动．开设针对不同层次需求的音乐人文课程，培养学生正确的审美观．进而对人生观与世界观的形成产生积极的影响，以及对高校校园文化建设和学生健康成长都将具有重要意义。

简介：电脑音乐产生于20世纪80年代,是现代科技与艺术的完美结合。近年来随着电脑音乐软件的不断发展,电脑硬件系统的不断更新,＂个人音乐工作室＂概念已经成为了从事音乐工作者们谈论最多的话题,音乐数字化也已成为了时代的潮流。越来越多的人们投入到此项工作中。电脑音乐凭借其强大的数字优势,逐渐成为了音乐创作的主要工具,并且其相对低廉的软硬件系统的价格,也为音乐爱好者广泛参与音乐制作提供了条件。