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  • 简介:20世纪末,互联网给全世界带来了一次巨大的传媒革命。21世纪初网络音乐给全球音乐传播领域带来了巨大的冲击,从音乐的制作到音乐的传播再到音乐爱好者的音乐生活,都发生了巨大的变化。本文着重分析网络音乐的传播特点,比较网络音乐与其它主流音乐传播方式的异同,

  • 标签: 网络音乐 传播过程 利弊分析 音乐爱好者 20世纪 音乐传播
  • 简介:音乐编辑多指进行音乐传播职能的专家,是社会音乐文化构成的“把关人”和“守门人”,在音乐的传播过程中起着桥梁和纽带作用。音乐编辑工作从方针制定、选题、加工、整理到编辑风格的把握.都对音乐作品的质量产生重要影响。现代媒介是以电子技术为核心,依赖它传播的迅速、高效和遍在性影响着大众的生活方式,与以印刷为主的传统媒介中的音乐编辑行为相比,现代传媒中的音乐编辑行为在功能、作用、职能等方面都发生了巨大的变化.最显著的变化就是娱乐功能被发挥到了淋漓尽致的地步。现代传媒中的音乐编辑行为主要可以分为四个过程:选题与策划、制作与加工、播出与反馈、宣传与发行,这四个过程始终贯穿编辑行为的始终.影响着大众音乐传播的内容和质量。因此,编辑主体要不断地提高个人文化主体意识和自身的文化素养,想方设法地保持文明的延续.以自身的实际行动保护和发展中国的传统音乐文化。

  • 标签: 现代传媒 音乐编辑行为 消费文化
  • 简介:轮指是琵琶演奏中最富表现特色的右手指法之一。乐曲的起承转合,抑扬顿挫,韵味与风格,传派特点等都可以从轮指的演奏中体现。轮指技术发展至今大致可以分为五大类:短轮类(三、四、五指轮)、中长轮尖、勾挑轮类、双轮类、扫拂轮类。轮指技能的形成是一个比较复杂的过程。了解这一形成过程,有助于轮指的教学与演奏质量的进一步提高。为了便于分析,我们将这一形成过程划分为三个阶段,从教育学、心理学角度,结合教学实践分析它们相互间的关系及各自的特点。一、示范——轮指表象的形成

  • 标签: 右手指 教学实践分析 知觉过程 基训 李廷松 知觉活动
  • 简介:<正>中国的七弦琴(古琴)有大量曲目保存在减字谱中,这种谱式由记述指法、弦位和各种装饰音的符号组成。然而对于节奏并没有明显的指示,因此、根据这种谱式奏出一首曲子并非易事。打谱就是译解并弹奏减字谱的过程,是使无声的音符变成可供欣赏的活的音乐的过程。本文拟对打谱过程及其意义作一初步探讨。

  • 标签: 再创作 七弦琴 减字谱 音乐 装饰音 符号组
  • 简介:音乐作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径,潜移默化中对学生的健康成长有着重要的作用。因此在日常的音乐教学中,一定要充分发挥音乐的作用,并认为重视愉悦的教学模式和效果。

  • 标签: 音乐教学 欢乐体验 愉悦效果
  • 简介:阿萨菲耶夫(1884-1949)1943年起,任苏联科学院院士,1948年任苏联作曲家协会主席。《音调论》1947年作为《音乐形式即过程》的第二部出版,后收入苏联科学院出版的《阿萨菲耶夫选集》第四卷,被苏联音乐界认为是以辩证唯物主义为指导思想的经典性音乐美学专著。国外早有译本。本译文据原作译出,本期刊出代绪言。全书共十二章,将陆续刊出。限于水平,深望识者指正。

  • 标签: 音乐形式 音乐美学 苏联科学院 萨菲 十二章 音列
  • 简介:鉴赏音乐是一个由表及里、由浅入深、由感性到理性的认识过程。音乐鉴赏教学要促使学生由低层次的直观欣赏向高层次的情感欣赏、理智欣赏发展,必须通过音响感知——情感体验——想像联想——理解认识——审美评价这些过程来实现。在音乐鉴赏过程中,学生在有限的艺术空间中汲取丰富的艺术营养,在艺术情感体验和冲击下,

  • 标签: 音乐鉴赏 教育 情感体验 艺术空间 认识过程 鉴赏教学
  • 简介:<正>一、民族器乐当前的处境建国以来,在党的文艺方针政策指引下,民族器乐艺术得到蓬勃发展,大小民族乐队,如雨后春笋;民乐单项比赛,时有举行。……十年动乱后,百废俱兴;惟民乐未获昭苏。1982年举行的南北两片民乐独奏观摩会演、1984年举行的全国民乐作品评奖,喜获丰收。但民乐处境,并未改善。兹举其大者:1.在各地舞台上、电视屏幕上,民乐节目甚少,民族乐队活动亦不多。凡伴奏、配音的各类节目,几乎都是用西洋管弦乐。2.凡有乐队配备的演出,多用西洋管弦乐队,即

  • 标签: 民族乐队 民族器乐 西洋管弦乐队 文艺方针 电视屏幕 观摩会
  • 简介:就理想状态而言,音乐审美评价活动的过程应包括:确立评价参照系统、获取评价信息、形成价值判断三个主要环节。评价参照系统又包括价值主体、评价视角、评价视域、评价标准四个方面。在与不同的参照客体相比较时,评价的结论会是不同的。获取评价信息包括获取价值客体信息和获取参照客体信息。就思维方式而言,价值判断可分为直觉评价和逻辑评价类型。就过程而言,形成价值判断有三个环节:前评价阶段、审美直观阶段和评价表达阶段。

  • 标签: 评价参照系统 价值主体 价值客体 评价视角 评价视域 评价标准
  • 简介:还是40多年前我在天津曲艺团学艺,有一天,我拿着刚创作的一个段子请教李润杰先生,先生看了几眼,说了一句:“写东西要靠墙落地,空想不行”。当时我如坠云雾山中,不知什么意思。琢磨了好长时间,也没有怎么理解。当时还在“文革”期间,那个时期,文艺创作要遵循“样板戏三突出”的原则,大话空话满街走,英雄好汉气如虹,写东西自然离不开当时当地的环境氛围,我也不能免俗。当时我写过一些应时当令的作品,肯定少不了“时代色彩”。至于我的作品需要怎么“靠墙落地”?先生太忙,我又不忍心打扰,慢慢就被淡漠了。时隔将近半个世纪,今年的6月2日,我参加央视“向经典致敬——侯宝林”专题录制时,相声艺术家常宝华先生在评价侯宝林创作时一字一板地说:“侯宝林的创作是挨墙靠板儿,枝搭叶,叶搭枝,才成为大师的。”

  • 标签: 落地 “文革”期间 文艺创作 相声艺术家 侯宝林 环境氛围
  • 简介:近来讲授《中国文化史论》及《中国戏曲述要》,拐弯抹角地便扯到了戏曲现状和戏曲未来等“圈子里”的问题,于是便拟出了“戏曲现状思考与未来戏曲构建”这样的题目讲给学生听.现将讲义中的这部分抄录出来,再饶舌于方家和同仁.隔水问樵,以求垂指津梁.庄周云“言而非道”,其实骨子里是怕“有成与亏”而招来兴师以问的;不过苏子有“姑妄言鬼”之说,韩非子尚有“画鬼易”之论,因此“姑妄言之供一笑”似无大

  • 标签: 中国戏曲 戏曲革命 现代文化 姑妄言 戏曲发展 现状思考
  • 简介:上海音乐学院音乐学系分析学科的建制肇始于20世纪50年代,即钱仁康先生集中教授作品分析课程时起。在钱仁康先生学术风范的滋养和影响下,分析学科队伍在队伍建设方面成功完成新老交替,已建设一支老中青力量齐全的队伍,在学科建设方面积极活跃,在同行和学界是一支不可忽视的力量。

  • 标签: 上海音乐学院 学科队伍 50年代 20世纪 作品分析 学术风范
  • 简介:"高师声乐课程的建设研究",是我国教育科学"十五"规划重点课题--的一个二级子课题.总课题将由全国十二所高校协作共同完成.笔者有幸参与这一二级子课题的研究,感到光荣和责任重大.毫无疑问,这一课题被中央政府确认和支持,是适应我国教育事业发展的需要,现实意义是重大的;对于学科建设来说,它的历史意义也是深远的.多年以前,我曾经从学科建设的角度提出过高师声乐建设的问题,撰写过论文,现在想来,那时的认识局限很大.

  • 标签: 声乐课程 高等师范教育 课程建设 音乐教育 素质教育 课程设置
  • 简介:在舞蹈实践环节中,舞蹈欣赏不是舞蹈创作与表演的完结,而是新的开始,一个作品只有交给观众欣赏,并产生一定的社会价值和审美价值且对舞蹈创作和表演给予一定的促进作用才是舞蹈艺术实践的目的。因此舞蹈欣赏这个极其复杂的心理过程就显得尤为重要,它包含注意、感知、想象、联想、情感、理解等过程,他们之间相互影响、相互转化。想象一直贯穿始终,发挥着加强审美再创造,升华社会功能的发挥,促进舞蹈编创与表演等作用。

  • 标签: 舞蹈欣赏 心理过程 想象
  • 简介:回顾历史 深切感受──我院作曲系成长过程的回顾作曲系供稿饶余燕执笔作曲系始建于1956年底、1957年初西安音乐专科学校成立之际。此前的西北艺专和西北艺术学院音乐系阶段,已设有作曲专业,成立了作曲教研室,虽然由于师资的匮乏和办学条件所限,但已陆续开设...

  • 标签: 作曲系 饶余燕 作曲专业 音乐系 张豪夫 现代作曲技法
  • 简介:音乐日益成为人们生活不可或缺的一部分,并成为人们感情表达和情绪交流的手段和工具。然而,我国与时俱进的经典音乐歌曲却并不多,这与我国音乐教育过程之中创造性思维培养不足存在着一定关联。为了更好地促进学生音乐创造性思维培养,本文以此为研究对象,着重从社会层面、政府层面、学校层面和教师层面来探讨了该方面的对策,以便为音乐教学提供可行性参考。

  • 标签: 音乐教学 创造性思维 培养
  • 简介:现阶段,随着我国社会的不断发展,艺术以不同的形式也不断的发展,例如,声乐。当前,声乐已经成为很多学校的一门专业,让学生通过对声乐的学习,增加对声乐的了解。在声乐的教学过程当中,大力培养学生的心理素质显得尤为重要,学生只有拥有了强大的心理素质,才能够提高声乐学习中的歌唱发声的生理机能,也对有效提高声乐教学的质量有着积极的推动作用。本文将对声乐教学过程中的心理素质培养进行分析,找到有效的培养措施,以供高校声乐教学参考。

  • 标签: 声乐教学 心理素质 培养措施
  • 简介:本土音乐进课堂具有深刻的文化传承意义和丰富的教育意义,但在具体的实施过程中往往会因为认识不清或操作不当出现背离初衷的现象。本文分析了本土音乐进课堂过程中易出现的一些共性问题,并提出相关建议。

  • 标签: 本土音乐 文化传承课程开发
  • 简介:一个歌唱者,要使他(她)的歌唱得优美、动听,能打动观众,真正让人体验到音乐带来的美感和愉悦,就必须具有良好的艺术修养,演唱技巧和表演才能,同时还必须具备良好的心理素质。歌手在录音棚录制歌曲时心理因素直接关系到录音效果的好与坏,如果在演唱中产生过度紧张的心理就会影响到演唱水平的发挥,录制出来的歌曲也会不尽人意。在此,我把歌手在录音过程中常出现的心理问题和现象提出来与大家共同探讨。

  • 标签: 紧张心理 歌唱演员 录音棚 演唱技巧 艺术修养 表演才能