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简介：任何人在任何时候都可以学习乐器，只要没有严重的生理疾患。但娃而易见的一般规律是：年龄越小越容易，越大越困难。因此，学音乐应该早点开始。但究竟何时，要具体隋况具体判断，没有通用的答案。

简介：莫扎特是著名古典乐派的音乐家，他与海顿、贝多芬并称为维也纳古典乐派三大家。莫扎特5岁开始谱钢琴小品，7岁开始巡回演出，11岁写了第一部歌剧。进行音乐学习的同时。莫扎特在父亲孜孜不倦的指导下，学习拉丁语、意大利语、法语等等，甚至，还教育过年轻的贝多芬。

简介：<正>数年前,晋北黄土高原上一个世代传习唢呐鼓乐的华家乐班受邀出国演出,并在当地引起热议,他们的一段不寻常的经历引起了我的兴趣。唢呐鼓乐本来是他们祖代的职业,贫瘠的黄土高原和困苦的生活条件慢慢地将他们沦为地地道道的农民,这一特殊的鼓匠群体随着时代的发展,他们的音乐受到截然不同的对待,思维的升华使他们或多或少地认识到了自身的价值,而生活的波折又使他们不得不回到现实中,这其间,多少欣喜和欢乐中却又夹杂了多少尴尬和怜悯。

简介：课程改革开展以来．教育理论工作者进行了大量的理论探索．工作在教育一线的广大音乐教师开展了各种教改教研活动．赛课、评课、课件展示等活动给了我们充分展示的平台和交流学习的机会．笔者有幸观摩过几次音乐公开课活动．看到了许多可以说是上得美轮美奂的音乐课．当我沉浸在那美妙的音乐教学世界中时．耳边却传来了声声叹息：“唉．课是上得好，也确实美，可我们地方上哪有这条件啊!”这一声叹息让我们惊觉理想与现实的差距。给音乐课以优美的环境．将现代化的教育技术运用于音乐课堂，使音乐课能够承载更丰富的内容．使学生能够获得更美妙的体验成为现代音乐教学的新理念。这本来是个进步．却不想给许多音乐教师．尤其是普通中小学音乐教师留下了这样的印象：似乎越是符合课改精神的、有效率的音乐课，就越是要运用尽可能多的现代教学技术手段。

简介：<正>针对当前高校英语词汇教学现状,笔者结合自身的教学经验,探讨分析了一些常见的问题,并提出了相应策略。任何语言都是以单词为基本的构成单位,也可以说单词就是语言的细胞。著名语言学家Wilkins曾说:"没有语法,表达甚微,没有词汇,表达为零。"可见词汇学习是英语学习的灵魂,只有掌握了充足的词汇量,才能听懂和读懂他人的话语和文章,才能清晰地表达自己的思想,也才能在交际中得心应手,因此高效的完成英语词汇的教学具有很重

简介：　　了解声乐教学的人都知道,声乐训练的过程是一种技术性、实践性非常强,并且在其训练程序和步骤上显得非常复杂的教学.在这种教学中,能看到的除了人的脸部肌肉、外口形、下巴、舌头、咽壁、软颚及四肢的形体动作外,还有更精细的技术训练内容,如声音发出过程中形成的各种感觉、吸气呼气的动作、横膈膜在体内运动的状态、能形成共鸣的基音管的变化与调节、参与发音的各部位肌肉之间的配合与协调等.……

简介：巴赫(J.SBach)是十八世纪一个伟大的作曲家,古典派复调音乐大师。他把德国的复调音乐传统、新的和声手法、朴实深厚的民间音乐与发达的法国、意大利音乐有机地揉合在一起,开创了新的音乐形象、因而创造了永恒的艺术,其作品结构严谨。被后人赞誉为“不可超越的大师。”在当今的许多重大国际大赛和国内比赛中,巴赫的作品是不可缺少的比赛内容

简介：纵观世界钢琴作品,我国的钢琴作品形式多样,丰富多彩,别具一格,拥有浓郁的中国地方特色,十分具有魅力,受到很多国际友人的认可,传遍世界各地.因此,学校应当充分利用我国钢琴作品的优势,将其引入钢琴教学中,不仅能树立学生的文化自信,促进我国的音乐文化的发扬光大,还能引导学生有兴趣的学习钢琴.

简介：声乐教学中应充分重视学生的思维训练，首先在“一对一”的教学模式中，建立让学生思考的教学情景；其次，教师通过问题的设置，将抽象化的声乐技术能够给学生呈现出来；再者，教学过程中教师要不断引导学生将内隐的思维变化活动外显化，并反复实践。三者相辅相成，有机结合，帮助学生获得科学的声乐演唱技巧。

简介：<正>近年来,中国对外开放,各个领域的内外交流日趋频繁。文字是沟通思想,中外交流不可缺少的工具,因而对外文的需要也就越来越迫切。我国译学起源很早。明清之际,当时西学东渐,因有帝国主义的觊觎、朝廷震于西方国家之船坚炮利,为了抵御,亟思有以效之,于是办了一些如清代“同文馆”“译学馆”的机构,目的在于翻译科技材料以为制造枪炮机

简介：本文着重对我国基础乐理在教学中的定位与思考进行分析。对于基础乐理在教学中的定位本文从性质、音乐技能训练的辅助课程、激发学习者潜能、深化课程的前提、立体化等几个方面进行研究,内容既是一定肯定也带有一些期许。关于思考,文章主要是从现行基础乐理中的全面性、系统性、技术性、实用性、时代性、民族性等几个方面进行考量,在反应出基本乐理特征的基础上分析出其应该发展的方向。

简介：声乐表演谓之“唱”，器乐表演谓之“奏”，唱与奏区分并概括了音乐表演艺术的两大门类。但在音乐教学中，从教学方法的意义上来说，对于唱和奏，我们却不应强调它们的区分性，而应强调它们的交融性。唱的训练（声乐教学）中离不开奏，如学习键盘；奏的训练（器乐教学）中也离不开唱，如视唱练耳。当今，与方兴未艾的“学琴热”相随而空前普及的儿童器乐教学中，则往往忽视了奏不离唱、以唱带奏的原则，而不同程度地存在一种重奏轻唱的现象。

简介：在钢琴教育中，钢琴弹奏技巧是学习钢琴的关键，为了提高钢琴演奏的教学效果，将钢琴教学提升到弹奏的技巧与音乐教育相融合的层面，就必须使学生熟练地掌握各种弹奏技巧，深入了解感受音乐作品的创作背景、风格，把握音乐作品的旋律等。本文主要是对钢琴弹奏技巧在教学实践中的运用现状进行分析，并提出相应的措施，希望有助于我国钢琴教育的改革与发展，并切实地实现提高学生德、智、体全面发展的教育目标。

简介：本文通过心理因素在声乐教学中作用问题的探讨,阐明了在声乐教学中正确掌握学生的个性心理特征是提高教学质量的重要条件

简介：　　多媒体的运用是当今教学手段的一种重大改革.随着科学技术的发展,投影、录音、动画、影像等现代化教学媒体被越来越多地使用于音乐教学中,它突破了传统教学在时间、空间上的限制,大大开阔了学生的音乐视野,它不仅能提高学生学习兴趣、激发学习情感,还能直观形象地展示教学过程,使教学活动立体化,大大提高课堂教学效率.……

简介：西方古典曲式学存在有不同体系.作为大学本科的教学,我主张首先要求学生系统掌握一种体系.如有可能,适当介绍其他体系也有必要.它不仅涉及到学术民主,而且能开拓学生视野,也为学生提供一种进行比较研究的思路.

简介：在声乐的教学中，歌唱想象占据着十分重要的地位，它贯穿于整个声乐的教学和演唱的过程之中。想象可以丰富我们的歌唱意识，歌唱意识同时也可以推动想象力的发展。在本篇文章中，笔者将会论述想象在声乐教学中的作用和培养的方法。

简介：舞蹈是一门综合性的艺术。音乐在其中起了重要作用，其优美的旋律，鲜明的节奏，多姿的风采，帮助舞者在表演过程中表达情绪、体现个性、烘托气氛、塑造完美的舞蹈形象，大大增强舞蹈的表现力，从而使舞蹈艺术光彩照人。

简介：错误唱法的纠正──谈咬字吐字在教学中的运用李福权在我们了解的大量的西洋发声法理论著作中，多是与歌唱姿势、呼吸、共鸣、声区统一、高音演唱技巧等方面的论述，有关四字吐字技巧方面提的却很少．特别是如何运用正确的咬字吐字，来纠正错误的歌唱，就更是难得一见了．...