学科分类
/ 25
500 个结果
  • 简介:文学有两个部分,一个是内容,一个是形式。内容是说我渴望爱,因为没有爱而空虚。可是光有爱的渴望和爱的失落,不一定能产生诗。《诗经》里面有"昔我往矣,杨柳依依;今我来思,雨雪霏霏",把爱的渴望爱的失落变成了十六个这么精简的文字,所以形式的部分当然是重要的。如果我们说,因为徐志摩感情非常充沛,所以他是诗人,这里面的逻辑有问题。我们感情都很丰沛,

  • 标签: 内容与形式 文学 《诗经》 徐志摩 失落 |
  • 简介:完全纯粹的音乐作品,丝毫没有借鉴任何感情的因素,但它创立了一种没有任何原型的感情,这种感情所有的美正在于它的组合形式中,在于它建立起了一种不同的直觉次序中,它是一种极其珍贵的获取,是取自虚无中的一种巨大的意义……

  • 标签: 音乐作品 组合形式 感情
  • 简介:在过去的年代,在一部作品中唯一出现的一种乐器,事实上是可以指代这部作品的总特征的。琉特琴可以被视作是最高贵的乐器,因为国王和他的朝臣们都是熟练程度不同的琉特琴弹奏者。在宫廷芭蕾剧中,它替宫廷的埃尔曲(air)进行伴奏,而器乐小序曲一般都是由琉特琴齐奏来完成的。当宫廷突然迷恋上吉他——这种并不如此高贵但技巧更简单的乐器时,琉特琴的魅力就减弱了。

  • 标签: 音乐 宫廷芭蕾 熟练程度 乐器 作品 弹奏
  • 简介:分析美学产生于20世纪40年代末,是分析哲学的方法引入关学后出现的一门学科,至今,分析美学的许多重要文献在西方艺术哲学和关学领域占有主流地位。20世纪70年代之后,西方音乐关学领域涌现出一批重要的艺术美学家和音乐学家,在音乐关学方面的代表人物有:彼得·基维(Peterkivy)、罗杰·斯克鲁顿(RogerScruton)、杰罗德·莱文森(JerroldLevinson)

  • 标签: 音乐学家 20世纪70年代 意义 分析美学 艺术哲学 西方音乐
  • 简介:随着我国经济实力的不断发展,人们的生活质量有着非常大的提高,对精神层面也就有着更高的要求。目前,儿童的钢琴教学在我国有着大范围的推广,很多进行钢琴教学的小教育结构陆续的出现在市面上,当然,这一切的基础就是需要孩子喜欢钢琴,对钢琴这门艺术感兴趣。在这种条件之下,合理地进行儿童钢琴教育就十分重要,所以相关的专家学者应该进一步创新教学方法,进而更好的进行儿童钢琴的教学。

  • 标签: 儿童钢琴教学 内容与方法 创新
  • 简介:琵琶演奏技法丰富多彩,共有五、六十种之多,归纳起来分为右手轮指、弹挑两个指法系统以及左手按指、推拉两个指法系统,技法的多样,令细小的琵琶弦在琴板上起伏率动获得更大的空间,使得乐曲表现力细腻八微,丰富动人。本文主要从右手的扫、拂、轮指以及左手的推、拉、吟、揉等常见的演奏技法,加之乐曲的分析,去阐明琵琶是如何表现丰富多彩的音乐内容的。

  • 标签: 琵琶 演奏技法 音乐内容 表现
  • 简介:随着社会环境的变化,文化、艺术的大发展也在不断影响左右着人们的观念、审美和需求。教育领域在这样的前提下,不断发生着新的格局、模式等方面因素的变化,其中音乐专业教育尤为明显。20世纪以来,新的音乐表现形式音乐语言不断更新,由此引发的音乐创作手段不断发生实验性的变化。而人们对音乐的了解掌握运用也在日益增加,

  • 标签: 基础理论 更新 音乐专业教育 内容 课程 和声
  • 简介:中国戏曲有着非常丰富的表现内容和形式,正是在这些因素的共同作用下,戏曲艺术才得以长久的发展并流传下来。戏曲的内容和形式是戏曲存在的根本,但是,对于戏曲内容和形式的关系以及二者作用,却有不同的观点。中国戏曲发展的不同阶段,戏曲形式内容存在不同的发展情况。分析二者螺旋式的发展线路,明晰戏曲的内容和形式的发展过程,探讨如何处理戏曲形式内容二者之间的关系,结合实际提出戏曲在当代应如何发展的建议。

  • 标签: 戏曲 内容与形式 对立统一
  • 简介:《枯木禅琴谱》是一本产生于清代晚期的琴谱,共四册,分成八卷,刻印于1893年9月。卷一和卷二是整个琴谱的理论部分,其中属于古琴演奏和美学理论的有《琴德论》、《音声论》、《琴声十六则》、《制琴曲要略》共四篇;属于技术性的理论总结有《指法纪略》、《上弦法》、《调弦法》、《抚弦转调歌》、《指下五忌》、《指有二位》、《坚护指甲法》、《左右手指法》(共110个)八篇;属于撰者所做的资料收

  • 标签: 内容创作 创作琴曲 枯木禅
  • 简介:<正>琵琶音乐鉴赏的意义鉴赏是人们观看艺术表演时对各种艺术活动所产生的一种审美活动。而音乐鉴赏则是对音乐这一听觉艺术的审美。音乐鉴赏是一种复杂的审美活动,是一种包括人们对音乐形式美的感知、情感深入体验、想象联想以及创造性思维等不同心理活动融为一体的音乐审美实践活动。通过音乐鉴赏,我们可以获得美的感受,可以陶冶情操。作为琵琶习奏者、弹奏者,其审美能力可以在这种独特的艺术活动过程中培养和熏陶,并得到强化。音乐鉴赏首先是要对音乐作品声音感性形象也即形式美的接触,

  • 标签: 音乐鉴赏 音乐内涵 弹奏者 《十面埋伏》 月儿高 轻拢慢捻
  • 简介:数字时代的来临,对大众所欣赏的音乐艺术进行了包装,并把它运用于生活的方方面面,新闻媒体也不例外。虽然在目前的新闻报道中,音乐的作用不大,但也给新闻增添了不少感情和乐趣,它不仅可以应用于新闻报道的开幕,也可以用于新闻报道的过程。新闻中音乐的运用主要以娱乐性、综合性的新闻为主,这在提高新闻传播效率的同时,也提高了音乐的适用性。

  • 标签: 新闻报道 音乐 新闻传播 情感
  • 简介:当前我国专业音乐院校的《曲式作品分析》课,实际上是传统曲式学传统技法作品分析的综合。经多年的教学实践证明是行之有效的,对任何音乐专业是不可缺少的。我们的课程内容必须随着时代的发展而发展,要适应我国的国情需要。因此,必须“认真钻研、吸收、融化和发展古今中外艺术技巧中的一切好东西,创造出具有民族风格和时代特色的完美的艺术形式。(引自邓小平《在中国文学艺术工作者第四次代表大会上的祝辞》)。为此,我们不能把《曲式作品分析》课仅仅限于传统曲式作品分析这一个方面,我们还需要把民族曲式作品分析和现代曲式作品分析的内容充实进去,建立一个更加完整、更加全面、更加实用的《曲式作品分析》课。

  • 标签: 作品分析 音乐院校 民族风格 曲式学 艺术形式 国情需要
  • 简介:本文译自《音乐评论》(MusicReview,Canlbrige)1988年第3期。作者认为,任何具有意义功能的符号都是一种概念处理形式。这意味着,音乐如果也被视作有意义功能的符号,则也不能例外;起码也该算一种特殊的概念处理形式。这就引起两个值得特别重视的问题:1.概念往往属于语言学范畴,这表明,音乐语汇的加工过程遵循语言概念加工过程所体现的一般规律。2.音乐语汇或意义在加工方式上语言的相似是否表明它也象语言概念那样对象(情感)具有固定的,明确的指涉关系吧?如果这后一个条件不能满足,我们又如何能把音乐仅仅看作情感的语言?作者说,这正是音乐引起争论不休的焦点。显然,这两个问题暗示了这样一点:即音乐语言之间具有不可回避的可比较性。所以,本文作者将音乐语言的比较作为其对象,并置于符号学的框架中展开研究。符号学有两个层次的意义:一是方法论的,一是本体论的。前者涉及技术问题,后者涉及存在问题。从方法论看,它由三个连续性的分支组成:(1)句法学,它研究某物能否被加工;(2)语义学,它研究怎样如工;(3)语用学,它研究加工后转换的完成,即影响。所以,符号学研究的是意义的产生、交流和理解的一般规律。从本体论看,人的存在是一种创造意义的存在,而意义必然显现为符号。这意味着,人的世界是一个由符号编织的结构。所以,符号学又是理解意义和世界的最一般的思维方式。四此,从符号学研究音乐,易于在一个更深的层次里展露其本质,以及人这个创造物的关系。这篇文章是严格按符号学的三个步骤进行的,所以充分体现了音乐符号学研究的全过程思维方法。考虑到我们仍未摆脱建立在形式内容这一对传统概念上的思维方法,故此文值得译介借鉴。着眼于此,我将其题目也做了改动,原来的题目是:Ismusicalangu

  • 标签: 音乐元素 音乐与语言 音乐语汇 音乐评论 音乐意义 符号形式
  • 简介:舞蹈是一种用身体各部位的不同动作组合来表达自己内心情感的一种艺术表现形式,是宣泄和表达内心情感的一种最好的方式。在新时代下,伴随着人们精神文化需要的不断增长,人们对于艺术表现形式的要求也越来越高,人们欣赏艺术的眼光也越来越多样化。在本文中思考在新时代背景下舞蹈这一艺术形式本身应当如何进行自我创新,以适应时代进步和发展的需要。

  • 标签: 舞蹈创新 舞蹈发展 作用与意义
  • 简介:黑格尔认为艺术形式是内容本身所固有的,感性形式显现理性内容;马尔库塞的"审美形式"理论强调形式在艺术中的核心性,认为艺术形式是艺术的本体存在。内容形式是构成艺术作品最重要的因素,优秀的艺术作品应当是丰富的思想内容完美的艺术形式的有机统一。

  • 标签: 形式 审美形式 艺术形式 内容
  • 简介:中学音乐教学大纲告诉我们:中外优秀音乐作品对开阔学生视野、提高文化素养、丰富情感有重要意义。欣赏教学应激发学生欣赏音乐的兴趣,采用多种形式引导学生积极参与音乐体验。目前我们的音乐教育因受教材版本、课堂实施情况、教师个人理念、学校教学环境等因素影响,各校音乐教学和普及程度各有不同。

  • 标签: 中学音乐 课堂内容 引导学生 音乐作品 教学大纲 文化素养
  • 简介:创造是艺术发展的动力,在发挥学生想象力和思维潜能的学习领域里,它是学生积累音乐创作经验和发掘思维能力的过程手段.音乐来源于生活,它又高于生活,音乐教学中的创新教育,就是引导学生通过音乐表现生活,再从生活中提炼素材.让每个学生主动参与到音乐创作实践活动中,使他们展开想象的翅膀,开启想象的闸门,在没有束缚的情况下进行再创造,激活学生的表现欲望和创作冲动.

  • 标签: 培养创新能力 拓宽教材内容 教材内容培养
  • 简介:作曲家栾凯于2016年出版专辑《云水端——栾凯新古典声乐作品专辑》,在一定程度上确立了他个人多年来探索创立的"民歌新古典"艺术概念。"民歌新古典"的诞生发展,对于新艺术歌曲即民族声乐领域来说,具有开创性意义价值。本文也通过对栾凯"民歌新古典"的介绍理解,来论述其"民歌新古典"作品对于当前民族声乐发展创新的意义价值。

  • 标签: 栾凯 "民歌新古典" 民族声乐 意义价值
  • 简介:<正>理工科院校音乐教学的意义何在?尽管它已经受到越来越多的学校和越来越多的学生的重视和欢迎,可有些同志却不理解或不太理解。这,一方面和五十年代“一边倒”院系调整、文理分家后所形成的“理工科院校某种‘重理轻文’的倾向”分不开;另一方面,更和十年“大革文化命”的严重后遗症分不开。然而,就在我们停产、停课、与世隔绝的岁月,国外理工院系的音乐教学已经迅速发展、普遍发展、特别是

  • 标签: 五十年代 音乐教学 理工科院校 音乐家 二度创作 作品
  • 简介:<正>我国古代戏曲中以梦境为描写对象的剧作相当多,不少戏曲名著都有梦境描写,关汉卿、马致远、汤显祖都是写梦的大手笔。提起梦文艺创作的关系,人们首先想到的是弗洛伊德。实际上,只要注意一下我国古代的戏曲批评就不难发现,汤显祖、谢肇涮等批评家早就提出了"因情成梦,因梦成戏"、"戏梦同"等重要论断,王骥德、金圣叹、李渔等踵事增华,使"以梦释戏"这一方法在戏曲批评中发挥出重要作用。

  • 标签: 戏曲创作 美学价值 描写对象 古代戏曲 王骥德 文艺创作