简介:舞蹈是一门与视觉文化相关的艺术样式。西方思想中的“视觉中心主义”是一种审美传统,它是通过视觉与理性的合流之后进入西方的思想中,它无论是在西方思想的演绎逻辑、运思范畴,或是在表述方式和意向指称方面,都需要借助视觉及其相关物来完成。视觉隐喻是最重要、使用最多的一种隐喻形式,同时它也是一切视觉形象的心理机制和理论基础。现代舞起源于西方,动作风格中不拘泥于传统、突破创新、变幻莫测和强烈的个人意识观念的表达,都是借助视觉形象与隐喻机制的完美结合,完成对现代舞审美效果的最终实现。本文主要通过现代舞身体语言的视觉形象和现代舞身体语言的隐喻性功能进行分析,为现代舞在审美经验、合理创作方面提供解决途径。
简介:摘要:舞蹈作为人类表达思想情感的一种方式,一直以来从乐曲、动作、风格、神态等诸多方面具有特殊性与艺术美感。现代舞蹈相比于传统的艺术形式尤其是传统舞蹈形式而言,依然具有欣赏美感。然而舞蹈在经过长时间的发展之后,也呈现出了各式各样的舞蹈风格以及舞蹈形式,虽然现代舞的范畴比较广泛,但是现代舞自从诞生之日起便具备了民族民间舞蹈的部分内涵,并且现代舞的确也与民族民间舞蹈有所联系。虽然同属于舞蹈的范畴,但是现代舞蹈与民族民间舞蹈依然存在许多区别。现代舞蹈对于民族民间舞蹈的影响也逐渐深入。也正因如此,笔者也将在文章的以下内容中重点分析现代舞蹈与民族民间舞蹈之间的具体关系。
简介:摘要:现代舞作为一种新的舞蹈艺术形式,给我国民族民间舞蹈带来了全新的发展机遇,使得我国民族民间舞蹈的创作思维得到了拓宽,创作空间得到了扩展,极大地推动了民族民间舞蹈创作艺术的发展。作为一种新兴的舞蹈艺术形式,现代舞对我国民族民间舞蹈创作思维产生了积极地影响,推动了我国民族民间舞蹈创作水平的提高。在新时期,我们要充分发挥现代舞对我国民族民间舞蹈发展的积极作用,同时对其产生的负面影响也要进行客观地分析。本文首先分析了民族民间舞蹈的含义,并在此基础上,探讨了现代舞对我国民族民间舞蹈发展所产生的影响,以期为推动我国民族民间舞蹈事业的全面发展提供有益参考。
简介:西方现代舞传入中国,如果从20世纪初裕容龄算起已经有一百多年了,即使从吴晓邦以公共文化形式将现代舞带入中国的1931年算起,中国现代舞也已有80年的历史,然而由于中国现当代独特的政治经济文化环境等因素,现代舞在很长一段时间内的存在状态只能用不绝如缕来描述。但这种情况在20世纪60年代前后的台湾地区现代化改革、香港地区20世纪70年代开始的高速发展以及20世纪80年代以来的大陆现代化建设全面进行的历史背景中大大改变,现代舞也因此在中国成为表达人们的现代经验、反思文化和舞蹈传统、构建人们现代审美经验的重要艺术形式。但大陆、台湾、香港不同的文化背景和现代化进程也决定了现代舞在这三个地区的发展中形成了自己独特的文化精神。本文将以此为研究对象,考察两岸三地现代舞所形成的相互联系又各不相同的文化特点。
简介:摘 要:在经济腾飞的过程中,教育教学的方向也在悄然发生改变,学生素养的培养成为教学的首要任务。在高职院校的现代舞课程中,舞蹈教师要将目光从舞蹈动作中转移到学生的思想的教育上,借助舞蹈课程来开展美育教育,在训练学生舞蹈动作的同时,加入对学生审美能力的培养,发挥舞蹈课程的美育功效,激发高职院校学生的审美意识,在舞蹈教师有意识地引导下,让学生朝着更好的方向前进。但是,在实际教学中发现,有部分舞蹈教师已经沿用以往陈旧的教学模式,限制了学生艺术素养的提升,因此,现代舞教师要立足于学生的发展,将“美育”教育与课堂教学有机结合,将其贯彻落实到教学中,为学生综合素养的提高提供强有力的支撑。