简介：<正>《密苏里人报》于一月十九日发表文章,介绍赵晓生在美学习情况。并刊登了一张照片。现摘要译载如下:赵晓生是位音乐家也是一位钢琴家和作曲家。他是第一位来到密苏里哥伦比亚大学

简介：流行音乐是某个时期流传最为广泛的音乐形式，初中生对流行音乐有着积极的学习兴趣，将其引入课堂能让学生对音乐有更多的感性认知，使静态的教材变得富有生命力。流行音乐的融入能让音乐课堂“跟上”时代的步伐，有效引领学生积极学习音乐。教师如何灵性融合流行音乐，趣引课堂，从而有效培养学生的音乐素养？本文从把握融合流行音乐现状，为趣引课堂寻找突破点；巧妙融合共鸣性流行音乐，为趣引课堂寻找高潮点；灵性融合优秀流行音乐，为趣引课堂寻找增长点三个方面阐述。

简介：《基础教育课程改革纲要》明确指出了本次课程改革的六项具体目标,其中第四项便是改善学生的学习方式,即"改变课程实施过于强调接受学习,死记硬背、机械训练

简介：本文主要从视唱练耳课程中的教学模式入手，提倡重视教学中的互动，以提高学生的学习兴趣为目标，总结创新出一些具体的教学方法。

简介：琵琶是以“点”状发音构成“线”形音调为其弹奏特征的乐器。琵琶的演奏技可以分为左手、右手两大部分。琵琶教学的常见技术问题，主要集中地体现在右手的弹挑、轮指、扫、拂和左手的按指上，文章就这些问题做出分析，并分别指出了解决问题的办法。

简介：声乐课教学是提高学生审美素质、培养学生审美能力、促进学生全面发展的重要途径,因此在声乐课教学中就应转变观念,面向全体,关注个体,创新方法,多元评价,注重对学生学习兴趣的培养。

简介：视唱练耳是音乐学习中最基础的学科,是学好声乐不可或缺的部分,也是提升学生音乐综合技能和素质的基础功课,贯穿于声乐学习的全过程。在声乐教学中,必须重视对视唱练耳的训练。文章主要分析了视唱在声乐学习中的作用和练耳在声乐学习中的作用,旨在提高学生声乐演唱的音乐表现力和创作力。

简介：兴趣作为一种心理倾向,是成功的一个重要的推动力,对幼儿钢琴学习活动起着重要的作用。本文根据教育心理学有关幼儿学习兴趣的理论,提出培养幼儿钢琴学习兴趣具有奠定专业方向、培养注意力形成、确保情感投入和促进智力发展的作用。

简介：现在戏曲评论已是群众性的活动，一个戏演出了，领导要讲话，评论家要发言，一般观众也要通过微博、微信发表意见。很多地方在剧本写出后就要开论证会，听取如何修改提高的意见。创作者在这个过程中要经受很多磨难。我听到过一位导演忿忿然地说：“对于戏剧，谁都懂，都能说三道四。”但是对于专业的戏曲批评来说，我觉得又确实很难。

简介：<正>一到今年五月,毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》已发表整整半个世纪。《讲话》在中国革命文艺史上,具有突出重要的地位与作用,它是毛泽东文艺思想的代表作之一。虽然在《讲话》之前,毛泽东同志在《新民主主义论》等文章中,已对文化、

简介：　　在音乐教育教学中,培养学生音乐学习兴趣已经成为首要任务和目标.心理学表明,兴趣是学习的动力.利用各种手段和方法,在课堂上创造一个轻松、和谐、愉快的气氛,可以有效地消除学生因害怕、沮丧、反感而产生的心理障碍,激发他们的学习兴趣,使学生在学习时能集中注意力,更好地感知,记忆、思维和想象,从而获得较多、较牢固的知识,并使他们觉得,学习不是一件苦差事,从而表现出喜悦和求知的欲望,加强对知识的探索力量,激起克服困难的意愿.因此,如何培养和激发学生的学习兴趣,调动他们的学习积极性,是我们应该不断探索和实践的重要课题.……

简介：在高校音乐专业教学工作发展当中,视唱练耳教学已经变成高校音乐专业教学的一个主要构成内容。对于音乐教学训练来讲,学生的音乐水准的提升不但可以对学生的音乐素质进行培养,且对学生的音乐专业能力具有较大的影响。可是当前高校的视唱练耳教学方法还需进行完善,所以,需要通过相应的方法提高市场练耳教学的互动学习。

简介：声乐是综合性的学科，声乐学习不同于其他学科的学习，它很抽象。在学习过程中会存在各种各样的问题，这时就要发现并解决问题，否则会对之后的声乐学习造成影响，本文就是对声乐学习中存在的问题进行剖析，从生活、学习、歌唱等多方面对声乐学习中的问题进行剖析，结合本人教学中的经历，列出这些问题在声乐学习中造成的影响，并提出可行的解决方法。尽可能地帮助学生在学习声乐的道路上少走弯路，不断的完善自己的演唱水平。

简介：音乐新课程实施以来，知识技能和审美体验的关系的探讨一直很热烈。目前仍有不少人把知识技能与审美体验对立起来，认为两者是此消彼长的对立关系。其实，知识技能学习和音乐审美体验两者应该是互相交融、互相依托的关系。知识技能是音乐审美体验不断深入的重要凭借，是学生音乐能力和审美素养可持续发展的重要保证；审美体验则是知识技能学习的最佳途径。

简介：二胡是中华民族古老乐器中的优秀代表之一,在民族乐器中占有十分重要的地位.

简介：

简介：当前,高校在开展音乐教学过程中还存在不少问题,而要想解决这些问题,最好的办法就是让学生之间开展合作学习。本文主要针对学前教育专业音乐合作学习模式研究,文中首先通过采用问卷调查方法探究了高校学前教育专业教学方面存在的问题;其次阐述了开展音乐合作学习的重要性;最后针对如何开展音乐合作学习展开探讨。

简介：在艺术的范畴内，绘画与音乐是互相关联的，这就使两种艺术于一个平台去考量与验证成为可能。文中运用了引征、比照、类举、解析等方法，阐述了两者之间的关系，为两门艺术构建共知感和共通感找到了共识基础，音乐中的浪漫主义、印象派、表现主义等都与绘画有密切的同源性关系，直接为理解和把握音乐提供了文化的和历史的佐证；绘画中色彩的抽象指意和理念直接运用到钢琴学习中，以色彩的具象性映衬音色的抽象性，融通了色彩与音色嬗变的抽象涵义。最后的出结论：音乐绘画是可以互为替代的，但以绘画形式去置换音乐内容的学研方法是浅薄和庸俗的，必须做到绘画与音乐的并行思考和双向融通，这样才能促进钢琴的学习。

简介：　　心理学上将聪明才智或学习能力称为智力因素,它包括感知、记忆、思维、想象等;将学习动机、兴趣、意志、情感与个性中的性格称之为非智力因素.实践证明人的学习和成才过程,是一个智力与非智力相互影响,而又以非智力因素起决定作用的过程.……

简介：在乐器教学中,学龄初期儿童的心理发展和学龄前期有着不同的变化。特别是在感觉方面尤为突出。很多乐器(如:钢琴,小提琴)等,都是从学龄前开始学习的。如今民族器乐(如二胡、琵琶)等乐器也都是从学龄前开始,最小从4岁至6岁,多数还是8岁左右。这时期的儿童在心理学中称之为童年期,是儿童心理发展上的一个重要转折期。通过学习艺术,使他们在感觉和思维的发展方面都具有重大意义。感觉是事物在人脑中的直接反映,同时又是思维发展的直接基础。正象列宁所指出的,“感觉是运动着的物质的映象。不通过感觉,我们就不能知道实物的任何