简介：《百戏梦幻夜》是一出杂技人讲述杂技人自己故事的舞台剧。全剧通过风雪夜(序幕)、闯江湖、雨竹林、大世界、百戏梦'一序四幕'的结构,讲述了李家班班主和师娘带领徒弟们闯荡江湖的经历,再现了杂技先辈们坎坷的命运。这种表现形式让人耳目一新。可以说,这也可能是杂技艺术今后发展走向的一种探索与尝试。这种艺术上的创新值得我们每一位艺术工作者借鉴。

简介：人物表:江海新上任的村支部书记,农科院毕业的大学生王志成养虾大王,后因意志消沉酒醉迷糊,人称"王麻木"稻花与王志成合伙养虾的恋人村主任老村主任大喇叭村里的养虾农妇村民若干第一场[伴唱起:天晴像把刀,下雨一泡糟。三年就有两年涝,还有一年吃不饱。

简介：

简介：戏曲的市场重点在农村，农业大国是我国目前的基本国情，随着农村经济的不断发展，人民群众的生活水平不断地提高。城乡差距在缩小，人们在物质文化满足的同时，对精神文化的要求也越来越高，农村需要看好戏，看名角，像我团排演的《喝面叶》、《滚灯》、《双不孝》、《小姑贤》、《算卦》、《老少换》等小戏就深受老百姓的喜爱，概括以下几个特点。一．这些小戏直接取材于生活，真实生动、生活气息浓厚与农民的思想感情密切联系。二小戏短小精悍，形式多样，轻便灵活，简中求美，适合广大农村的演出条件。

简介：童子戏又称香火戏。作为一种古老的草根戏剧，明清之际，在江淮大地上风靡了数百年。如今童子戏在江淮大部分地区逐渐消失，而在江海交汇的南通城乡，一批年逾古稀的老艺人及他们传承的民间演出团队还红红火火地活跃在田头场角。同时，傩文化学者营琳先生组建了南通童子戏演出团，将这一国家级非遗项目融入国际文化交流的渠道。我有幸成为南通童子戏演出团成员三度出访韩国。这是一个不断向老艺人学习，向传统文化学习的过程。

简介：习近平总书记在文艺座谈会上的讲话发表后,戏曲舞台上涌现出了一批优秀的现代戏,淮剧《小镇》、河北梆子《北国佳人》、锡剧《林徽因的抗战》、评剧《安娥》、豫剧《焦裕禄》便是其中的杰出代表。地方戏曲创作及演出迎来了新的春天。一部戏曲作品要想打磨成传世之作,其间一定会有经典的音乐,甚至是依靠这些音乐才能被世人所记住。革命现代样板戏时期,地方戏就曾创作及改编过一批现代戏。1970年下半年起,上海的地方戏曲

简介：中国民间传统花鼓戏是农耕时代的产物,以反映田间地头的乡村生活为主,风格轻松、明快而诙谐。今日我们以传统的、民族的和民间的等不同的视角来观照它,能获得不同的价值判断,但总体而言,它的思想价值内核和叙事模式、情感模式都是前现代的。现代花鼓戏从新中国成立以来在新的文艺方针路线的指导下,逐渐从乡野走入庙堂,获得了更为广阔的发展空间。与之相应的,现代花鼓戏也以表现从“新时期”至“新时代”乡村的新生活与新变化,反映现代农民的新形象为追求,并进而建构起当代情境下的“现代花鼓戏”艺术样式。

简介：柳琴戏主要以唱为主，但柳琴戏的唱远没有像京剧,昆剧那样的大剧种如此讲究。其实老一辈柳琴戏表演艺术家像厉仁清，姚秀云等老师，他们在很久以前就注意到这个问题，并根据自己的嗓音等特定条件，创造出了很多脍炙人口的唱腔。

简介：

简介：说起戏曲的伴奏。我认为非常复杂，尤其是我们柳琴戏，为什么这样说呢？首先，它不象一些已形成板腔体的京剧、梆子等剧种，都有慢板、流水、二八、四平、快三眼、慢三眼等各种板式，而且各种板式又都有其较为固定的基本唱腔；更不象曲牌体的昆曲，各种曲牌都有其固定的曲凋。而柳琴戏就不同了，从板式上讲，它虽然也有慢板、快板、二行板、炸板、导板和摇板等多种板式，但它只不过是快慢之分罢了，而唱腔却基本上是相同的，就看演员的工夫深浅，如何去唱啦。其次是唱腔不固定，同样的时间、地点、情绪，但个人唱腔的表现力却不尽相同，一人唱一个样，腔弯是想怎么拐就怎么拐，随心所欲的一种怡心调。真可算得上观众所讲的“九腔十八调，七十二哼哼”之说，所以说伴奏起来是桕当困难的。特别是那些没有记谱的唱腔，伴奏起来就更困难了。如何伴奏好柳琴戏可以说4是一个内容极其丰富的课题。

简介：北京的金秋,天气爽朗,记者再次采访葛优。但见他神清气爽,态度格外和蔼,性情竟像女孩子般乖巧。位于北京西四羊肉胡同的地质礼堂座无虚席。葛优、梁天、导演彦小追、各路记者及近千名观众,饶有兴致地观看了影片《天生胆小》。葛优在片中饰派出所所长。故事讲叙的是,梁天饰演的民警吴小辉

简介：荆州花鼓戏最早源于江汉平原民间说鼓歌唱,后来经过历代艺人的不断实践和创新,逐渐形成完整的戏曲剧种。其高亢的音调,悠扬的旋律,浓郁的地方特色,赢得了江汉平原观众极度的喜爱。当地流行一句俚语:“听了哟喂哟(花鼓戏唱腔),生病不吃药。”这充分说明荆州花鼓戏在江汉平原观众心中的地位。为了满足观众的需求,荆州花鼓戏每年都会有新品力作向社会推出。2018年6月,在荆州花鼓戏艺术节上,荆州市荆州花鼓戏剧院创排的现代荆州花鼓戏《虾戏稻香》就是其中颇具代表性的一出好戏。

简介：《鬼乡》（2016,韩国）以残酷战争中的无辜受难者作为艺术呈现的对象,关注极端生存情境中的命运遭际,虽难以摆脱个体苦难背后深邃的历史语境表述,但电影并非简单地对历史史诗的摹写与还原,而是试图以历史材料为基础进行想象化重塑,谋求与当下接受对象达成心理共振。从女性身体、殖民身份、文化身世三个维度出发,解析影片《鬼乡》如何通过创伤记忆的回顾、疗救与反思的方法与策略,最终实现了民族主体话语重构的目的。

简介：作为一名滑稽戏演员，如何才能得到观众的认可，赢得观众的掌声和笑声，有效增强舞台艺术感染力呢?

简介：农历岁逢辛已，生肖属蛇，俗称蛇年。借题发挥，说说蛇戏，应时当令，与戏迷同乐。说起蛇戏，《白蛇传》可说是家喻户晓。这是一部洋溢着浪漫主义色彩的爱情神话戏，在戏曲舞台上久经锤炼，长演不衰。白蛇传是我国著名的民间传说，故事曲折动人，源远流长。早在晚唐，唐人谷神子的《李黄》，就是一篇有关白蛇的故事。宋代的《西湖三塔记》，记述得更为详细，并开始有民间艺人编成弹词与话本说唱。明代冯梦龙的《白娘子永镇雷峰塔》，故事情节就更加丰富了。

简介：改革开放三十年来，中国戏剧舞台上姹紫嫣红、百花齐放，特别是一大批贴近时代、贴近群众、贴近生活，思想性、艺术性、观赏性俱佳的现代戏脱颖而出．流光溢彩。这些现代戏之所以大获成功，盛演不衰，如《金子》、《十二月等郎》、《香魂女》、《常香玉》、《村官李天成》、《铡刀下的红梅》、《华子良》、《奇婚记》、《皮九辣子》、《骆驼祥子》、《一二三起步走》等等。有的还进入了国家精品工程的行列，原因当然是多方面的，但最重要的因素是这些戏的“戏曲化”化得好，给人以美的享受，对此笔者有以下几点浅见。

简介：

简介：地方戏曲原本生于农村长于农村，只所以能延绵不断茁壮成长，应该感谢我们的农村观众，是他们给了我们生的希望．是他们给了我们无尽的力量，是他们给了我们改革的勇气，是他们让我们不再彷徨，戏曲只要不脱离人民群众，尽管会遭受种种磨难，最终我们终能立足于不败之地。

简介：~~

简介：泱泱大中国,文化底蕴丰厚,舞台上的戏曲剧种也繁花似锦。在这些作为民族文化传承载体的艺术瑰宝中,京剧、昆曲是国宝,而在南方诸多戏曲剧种中脱颖而出的采茶戏、黄梅戏和越剧则可誉为江南的'三色玉'。吴侬软语的越剧曾以袁雪芬版的《梁山伯与祝英台》迷醉了新中国开国之初的那一代观众,而之后王文娟版的《红楼梦》至