简介：在西洋管弦乐队里，担任低音声部及旋律、复调重任的大提琴是必不可少的。本文主要讨论大提琴在民族管弦乐队中起到的作用以及大提琴如何担任好民族管弦乐队中的角色。

简介：民歌素来有其明显的地域性，正所谓一方水土养育一方人。而恰是缘于这种地域性的局限。因此又使得民歌的民俗特性和民族特征更为突出。将这些优秀的中国民歌传播到世界，一直是我国音乐界许多有志之士的一大夙愿，而以西洋管弦乐的形式演奏，则更有利于其在世界范围内的广为流播。

简介：我从很早便喜欢上了音乐，感觉自己搞出一些比较“悦耳”的噪音很有成就感。我老爸以前在文工团拉过二胡，小提琴也拉得很棒，我不想比他差，所以呢，逼着老爸买了一把不错的二胡。当时只是兴趣，可是后来老爸看我本末倒置，天天骂我，说这个东西搞得再好也混不到饭吃，说他那时侯是响应毛主席的号召，也只是滥竽充数。后来我就放弃了(现在后悔没坚持)因为文化课不好的缘故，我就走上了美术这条路。

简介：我从事圆号演奏专业近40年,自1979年参加工作进入市级文艺院团以来,经历了＂革命样板戏＂、流行音乐、古典交响乐、舞剧音乐等多种题材音乐的起起落落,下面主要从作为圆号演奏员的角度浅谈圆号在乐队中的作用。圆号,唇振动气鸣乐器,又称法国号,广泛用于交响乐队、军乐队中的铜管乐器。铜制螺旋形管身,漏斗状号嘴,喇叭口较大。

简介：交响音色加电子声效,似乎成为了好莱坞大片流水线上最为流于俗套的原声曲式。错在内容,形式无罪,当我们认真聆听此类曲风的优秀作品时,但闻霸气扑面而来。它们和这个夏天的重金属英雄们一样值得回味。

简介：“副胡”，顾名思义，乃是在乐队中作为“副”职的二胡。在许多戏曲剧种的乐队编制中部有这类起衬助主胡功能的副胡。而锡剧乐队中的副胡既不同于京剧中的京二胡，也不同于越剧、扬剧乐队中的低音二胡，是一把无论在演奏技巧和伴奏功能上均具鲜明特色的胡琴。

简介：戏曲是中国特有的艺术形式。戏曲音乐是戏曲的灵魂，而戏曲乐队的伴奏则是这个“灵魂”的具体体现。传统的戏曲乐队，分“文场”、“武场”两大部分。“文场”指的是民族管弦乐，“武场”指的是民族打击乐。“文场”的编制主要由伴奏、唱腔的“三大件”组成，伴之以烘托气氛、吹奏曲牌音乐的管乐。显而易见，这样的乐队规模很小，伴奏效果是单线条式的、平面的，表现力也很平淡。

简介：美国著名编剧大师罗伯特·麦基在他的著作《故事》中用了一整章来分析围绕着人们生活的“故事问题”。其中有三句话形象地道出了故事的真谛：“人类对故事的胃口是不可餍足的”；“故事是人生的设备”；“故事是生活的比喻”。也就是说，人类在无意识中就已经有了对故事的渴求，故事是人类调节生活、激活生命的精神动力。

简介：中国戏曲乐队中的三大件,一般来说,是指司职唱腔伴奏的主胡、副胡和弹拨乐器。如京剧的京胡、京二胡和月琴;淮剧的淮胡、中胡和琵琶等（也有例外,如昆剧唱腔是以曲笛来担任主奏的）。主胡,顾名思义,它是担任主奏的领头羊。毫不夸张地说,它对于本剧种的唱腔风格起到了十分关键的作用。

简介：作为西方人,我们总倾向于在传统逻辑的话语范围内描画各种不同的刺激因素,去迎合那种在自身经验中大量存在的,最终可浓缩为单一的或聚合的整体的,由无休止的事件、人物和影像构成的概念.在(2001)这部从首映之日起就令观众困惑不已的影片中,戴维·林奇成功地将连贯性逆转,通过服从于非逻辑的时空、心理和语言条件的"意义"(直觉的和情感的感知)营造出影片人物和超现实主义世界的传统"意义"(逻辑).尽管批评家就能否从中推导出逻辑的意义这一问题存有分歧,但意见对立的双方,在认真研究和反复观看影片时,不是无意忽略就是有意掩饰了林奇对未知领域以及对于语言结构的不信任所表现出的美学兴趣.这方面的缺失,使林奇及其影片损失巨大,事实是否如此尚可争辩.在观看时,考虑到林奇对于意义话语的美学原则是很重要的,这会为他如何将传统逻辑话语服从于非逻辑话语的过程提供一个缜密的解读.本文要仔细研究的是丽塔(劳拉·埃琳娜·哈林饰)这个人物以及作为延迟范例的寂静俱乐部场景.这些范例能使我们看到,只要领会了林奇的美学标准,就可以更充分地评价和理解中的超现实世界,在那个世界中,关于"真实",是通过未知的一切--直觉和情感"话语"的流动和有节奏的推进--被"感知"(感觉和知道)的.这些可以被理解为矛盾或无意义,理解为象征语言的缺席--概念界线的模糊.

简介：一、音准和节奏问题在重奏中，演奏员对每一个乐音和音程都必须重新加以理解和深入体会，并听出它们在每个地方的表现作用。首先，在重奏中不能追求单一的乐律，作品旋律结构的调性特点乃是演奏音准的原则。同时它也规定了对乐律的选择。再就是必须研究一些完整的音乐段落，如某乐段、乐句等。在训练音准的过程中，演奏者必须随时倾听合作者们的演奏，努力倾听音乐的每一个进行，并使自己的音准适应合奏的总的音响。同时采取各种互相检查的形式，必须掌握所有重奏分谱的调性结构，必须听出自己的声部同其它声部之间的相互关系。演奏者必须用听觉在心里把所有备声部的声音综合起来，以便把它们作为整体来听。并根据主要声部来校正音准。任何一个和弦的音准都必须同它的乐句的主要因素的调性关系相适应。总的来说，重奏音准训练的全部过程都服从于音乐艺术表现原则。

简介：本论文以“十七年”时期中国内地生产的一批少数民族题材电影为研究对象，从民族主义和族裔理论的视角，对这批影片的叙事策略进行分析，重新找寻电影和所处的文化秩序的关系。文章认为十七年少数民族电影出现的原因是“团结整个中华民族”的政治需要，在形式与风格上的连贯突显了这批电影中的一整套“少数民族话语”。

简介：我在文章中所要探讨的一系列问题,如"民族电影"概念的提出,以及有关何为民族电影的争论状况所做的思考,仍是需要面对的极为重要的课题,而实际上,这都是民族电影本身的产物(不管这种民族电影可能意味着什么).

简介：2008年，中国电影研究中的一个重要趋势是主旋律化，“民族”、“国家”和“国家形象”等成为中国电影研究中的关键词。以下是这一趋势中的几个有广泛影响的热点：

简介：<正>回顾建国38年来的电影,总的感到,我们电影工作者在这方面作了大量的艰苦工作,共摄制了近百部民族影片,其中有的作品荣获国际奖;同时培养出一批兄弟民族的编剧、导演、演员、摄影师,不仅为我国影坛的百花园增添了特殊的光彩,而且大大促进了各族人民之间的互相了解和信任,产生了积极影响。但是,这些影片与绚丽多彩的兄弟民族生活的丰富性相比较仍然是很逊色的。自建国以来,共生产故事片1475部(截止于1986年),其中民族影片只有90部,占总数的6％。另一方

简介：（一）近两三年来，影视艺术理论界对影视艺术的民族化问题，展开热烈的讨论。人们在各抒己见中，分歧十分明显。但大部分同志认为，影视艺术的民族化现象是存在着的。我以为对它的认识还需从对民族概念的认识谈起。一位相当有权威的同志在谈民族问题时曾提出：“民族是人们在历史上形成的一个有共同语言、共同地域、共同经济生活及其表现共同文化上的共同心理素质的稳定的共同体。”

简介：原创民族歌剧《回家》是江西省宣传文化系统重点组织创作,是省歌舞剧院有限责任公司转企改制后精心打造的首部民族歌剧,也是江西省65年来原创的首部完整歌剧,上演后广受好评。先后获得第十三届全国精神文明建设"五个一工程"优秀作品奖,江西省第五届艺术节"玉茗花"大奖,导演一等奖,音乐一等奖,主演罗旺篼、罗母、老长官、文竹、玉娇分别获演员一等奖。

简介：引言关于"民族电影"的种种问题完全可以看作是有关一个更基本问题的社会学研究的一部分,这就是:民族可以理解为一个传播的空间.我之所以在这里重提这个早已有之的见解,因为它恰恰是当前电影研究论争中推理的依据.

简介：

简介：当我们刚刚跨入九十年代第一个春天的时候,广播电影电视部电影局召开了一年一度的全国故事片创作会议。通过一周的工作,会议已于昨天闭幕。来自全国各地的电影制片厂厂长、电影发行放映公司经理第一次一起坐在会议桌旁讨论怎样进一步振兴我国电影事业、端正创作思想问题。会议开得既严肃紧凑又生动活泼,我们祝贺会议取得了圆满成功。在过去一年中,我们国家曾经历了一场严重的政治风波,广大电影工作者和亿万人民群众一道也经受了一次严峻的考验。我国电影艺术家在板其困难的条件下拍出了几部史诗性巨片,引起了轰动效应;数十部向建国四十周年献礼的影片,使我国影坛呈现出勃勃生机。它不仅丰富了群众的文化生活,而且对稳定社会、稳定人心、弘扬民族精神发挥了重要作用。这一点,中央领导同志和广大观众都给予了充分肯定。