简介:推剧是流行于安徽省风台县的稀见戏曲剧种,由花鼓灯的后场小戏发展而来,至今已有近百年的历史。由于种种原因,原本先天不足的推剧遭遇了诸多挫折,现在已经出现了后继无人、受众锐减的危机。作为珍贵的非物质文化遗产和民间艺术瑰宝的推剧亟待保护。2013年的5月到12月,笔者前往淮南市的凤台县,以访谈法为主、问卷调查法为辅对推剧的生存现状进行了调查研究,剖析了解其在发展中存在的诸多问题,并就其未来发展与保护提出了具有可操作性的对策。
简介:摘 要:地方戏曲是我国中华民族流传至今的一种独特音乐形式,其也是我国中华民族的伟大艺术结晶。高职院校音乐专业教师通过融合地方戏曲剧种的学生展开音乐教学,不仅可以让学生通过学习传承传统的音乐内容,还能让学生结合地方戏曲开展高质量的音乐教学,便于学生掌握更多的音乐演唱技巧以及对音乐作品的理解。因此,高职院校内的音乐专业教师需要充分认识到地方戏曲融合到实际教学中的意义,通过加大音乐专业和地方戏曲剧种融合教学的开展力度,显著提高学生的音乐素养以及音乐能力。基于此,本文将主要研究加强高职院校音乐专业和地方戏曲剧种融合教学,从而为广大的高职院校教师提供部分教学方法。
简介:<正>审视当下的戏曲创作,一剧之本无疑是重中之重。剧本能够上演,除了要有良好的选题之外,其必备的舞台特征也不可或缺。从文学本子到舞台演出的迈进,编剧的舞台驾驭能力始终是杀手锏。如何提升戏曲剧本的可演性,笔者试图从以下四方面加以探讨:一、人物特质塑造人物是剧本创作的首要任务。舞台人物的成立可视为上演可行性论证的前提和基础,而个性凸显、真实感人却是考量舞台人物的主要依据。人物刻画成功与否,则取决于独特性格特征下人物命运遭际的深刻程度,取决于人物关系和时代背景的契合程度。当然,行当定位也不容忽视。有位剧作家谈到他为何能写出好戏时,说关键就在于把选准人物摆