简介：学界对中国传统文化中的礼乐有礼乐文化、礼乐文明之论,但对礼乐文化、礼乐文明的内涵却见仁见智,有以文化模式论,有以文化体系论,不论何种认知,都不能脱离两个基本概念,这就是礼和乐。礼乐文化的重要标志在于国家意义上乐与礼制仪式相须固化为用,具有体系化、等级化、多类型、多风格的特征,以礼仪用乐的诸种形态诠释礼乐观念、礼乐思想、礼乐制度的内涵和意义。言说礼乐,首先是依礼制有仪式诉求,据礼制仪式类型设计乐制类型形成整体意义,以彰显乐之多功能性存在。当礼制仪式用乐理念固化,虽在社会发展过程中因时段不同会有所差异,但三千载一以贯之存在当无疑义。探讨礼乐思想、礼乐观念、礼乐制度、礼乐文明,我们既要从礼、礼制、礼制仪式的整体进行把握,又要从礼制仪式类型与乐制类型的对应,从礼乐形态、礼乐本体、与礼乐相关的制度等层面进行认知。在礼乐意义上,这礼与乐为并置互融关系,不如此会导致礼乐概念的泛化,甚至以礼代乐。中华文化传统中历朝历代均有依不同仪式类型用乐的理念,从国家到民间都有仪式用乐诉求,周公开创的国家礼乐制度与礼乐文明,成为后世圭臬并与时俱进持续发展。

简介：伴随着新课程的诞生,音乐新课程也和其他学科一起走进了学校,步入了课堂.

简介：八十年代初,在南国窗口广州市的东方宾馆,我国第一家拥有业余轻音乐队的音乐茶座开张营业了。从此,歌厅、舞厅、音乐茶座在全国各地流行开来,占据了很大一部分音乐市场。除通俗音乐以外的严肃音乐形式(包括交响乐、民乐、室内乐等),都面临着一场新的挑战。特别是民族器乐,从全国范围来看,各省市歌舞团的民乐编制在缩小;大专院校民乐专业的毕业生分配困难;民乐人才大量外流;越来越多的民乐专业人员带着迷茫、困惑走进

简介：　　轰轰烈烈的高中音乐课程改革已经推行了将近两个多年头,新的教学理念正逐渐影响并改变着我们的课堂.作为课程改革的实践者,曾经产生过令人茫然的困惑,遭遇过无所适从的失败,得到过敝帚自珍的欣慰,也体验过怦然心动的感觉.……

简介：不知从什么时候起,文艺晚会悄然刮起了一股一味贪大的风潮,一台晚会不论内容如何,自身实力怎样,却干方百计追求“大”。所谓大,就是——架子大,场面大,声势大,花费大。细心的人不难发现,这些年有过多少五花八门、名目繁多的文艺晚会,都曾赶时髦般地冠以“大型”某某文艺晚会的招牌,以宣扬其出手不凡,并借以引人注目。其实,衡量任何一部文艺作品的优劣与高下,并非以其规模大小而论,关键在于作品是否具有其独到的个性特色,从而在同类作品中能否独树一帜,因之,凡是失去自我个性气质的艺术,无论是大是小,都己在实际上丧失了存在的价值。一部作品是如此,一台文艺晚

简介：白羊座★3．21-4．19塔罗牌：高塔此牌照示努力或实力不足，不能按照计划来进行,期待的事情往往不会如预期的那么好。没有其他弥补的方法了，唯有努力二字。

简介：上文提到，指挥是一种领导艺术，不仅是每项决策的发起者，同时也是其执行者，这样“集总统与总理”为一身的职业所要求，必然是一个各方面超出常人的人。

简介：　　歌唱最佳的、最理想的心理状态,是演唱者临场演唱时能够有效地控制自己紧张和兴奋的情绪,使其水平充分的发挥.精力高度集中,大脑对歌唱所需的身体各个部位控制良好,身体和技术动作协调,对表演充满信心,并能按照自己对所演唱的曲目的审美标准,把高水准的声乐艺术传达给听众.有时,甚至发掘自身平时所没有的潜能,超水准发挥.……

简介：当今，随着流行音乐在中国的快乐发展，很多人喜欢萨克斯，但萨克斯的教育问题也随之而来。由于我国的萨克斯教育、演奏这一领域尚属起步阶段，多种风格并存，笔者结合自己多年的教学仅从心理学的角度分析萨克斯教学中不同类型的演奏者的心理活动和行为特征。论述了理想的演奏必须克服那些不良的心理状态。培养学生良好的心理素质并进行全方位的心理训练。指出这项研究有广阔的发展前景和应用价值。因此说，在萨克斯的教学过程中，要想使学生具有很高的演奏水平，正确的心理训练是不可缺少的。

简介：音乐学习是促进音乐文化增长和表演行为逐渐准确的一种活动。它对音乐创作、音乐表演和音乐欣赏有巨大的推动作用。因为作曲家的创作技巧、歌唱家和演奏家的表演动作和欣赏者的理解水平无一不是从学习中获得的。它们之间的辩证关系表现为:音乐学习是其它一系列活动的基础,创作、表演、欣赏在学习中发展,反过来又推动了学习。用图式表示为:

简介：音乐演奏的实践,以其受特定时间、地点,环境、对象等诸因素限制,以及表现内容的抽象性和表演的特殊性,使之与从事演奏工作者的高级神经活动密切相关,演奏本身即是人类复杂而又精巧的一种综合素质的体现。在实践中,绝大多数演奏者都曾有过事与愿违的教训。更有甚者,从事了几十年音乐表演事业,却难能有几次真正满意和成的演奏经历。这里所指并非“技术”问题,也不是演奏者对音乐

简介：音乐学习要注重训练和培养学生的心理。人的一切活动都是在心理调节下进行的。学习音乐的过程实际上也是心理活动的过程，不同的心理活动会产生不同的实践能力和结果。就人的气质类型分类而言，大多数学生都具备性格外向、活泼、性情开朗、爱交际、喜活动，能够主动的自发的去迎接挑战。

简介：演奏的舞台心理属于音乐表演心理范畴。作为演奏者，研究演奏的舞台心理是必要的，这样才能充分掌握演奏的舞台心理现象的本质及其如何进行发生发展的科学规律。笔者试从演奏的心理状态与生理状态、演奏的舞台心理两个方面进行探讨和研究，从理论上弃清演奏者的舞台心理本质，从而更好地指导演奏者积极发挥主观能动性，达到最佳演奏效果。

简介：<正>引语音乐记忆在人们的音乐实践活动中意义重大。在音乐学习过程中,有了记忆才能不断地增长、扩大和加深知识,积累经验,牢固地掌握技能和理论。在音乐创作过程中,作曲家往往依靠记忆广泛地从民间音

简介：<正>引言音乐创作是全部音乐实践活动的基础,历来是音乐学研究的主要对象。然而,通常主要是把音乐创作的成果,即音乐作品作为对象,或从历史的角度,或从作曲技术理论的角度加以研究,而对音乐作品是怎样创作出来的,作曲家从事创作时的心理活动是怎样的却很少涉及。有的音乐学家虽然早已注意到这个问题,例如波兰的丽莎在其所著《论音乐的特殊性》

简介：在音乐活动中,常遇到此类现象:明明是大字组G(100赫),有的人会肯定它是一个比G低的音,而换一个小字三组的b(100赫),又往往会认为它是一个高于b~3的音,同一个标准音(440赫),有的人认为比自己心中既定的概念高,有的则觉得它偏低。这种现象极为普遍,是人的心理上的音高与物理上的频率之间发生关系时所产生的偏差。声音的振动次数用赫来标明,这是物理上的频率音高,对这个客观音高所产生的主观感觉则是心理上的音高,心理音高是物理频率作用于感觉器官的结果。人类听觉能感受16—2000

简介：音乐作品是作曲家从自身感情出发,用音乐手段创作出表达某种特定情感的艺术,表演者用他们的技巧和感受,把各种符号变成音响,听众随之欢快、悲哀、沉思、激越……。创作、表演、聆听三者无不由心理出发又作用于人们的心理。音乐也是时间的艺术。它随着时间的推移而完成。就“音乐演奏”而言,它包含了视觉、听觉、触觉和运动觉这四种知觉内容,所以演奏,特别是钢琴演

简介：<正>音乐心理学,顾名思义,是研究音乐与人心理之间关系的一门学科。也就是说,它是从心理学的角度,运用心理学的方法和理论,阐明人的音乐感受和音乐实践经验的学科。从范畴上讲,它既是心理学的一个分支,同时也是音乐学所研究的内容之一。确切地说,音乐心理学是心理学和音乐学二者

简介：演唱心理紧张,是每个演唱者普遍存在的一种心理现象,可以说,临场时一点也不紧张的人是没有的,只是个人的紧张程度不同。如果过度的紧张就会影响到演唱的水平,那如何克服演唱的紧张心理是本文所要探讨的问题,下面我从四个方面进行了分析,希望能够帮助演唱者在今后的演唱中克服紧张心理。

简介：对于成名的歌手来说,谁都有酸甜苦辣的经历。这些经历多半都很感人,把它介绍给读者,使其受到启迪,当然是有益之举,不少音刊过去和现在一直这样做着,事实证明颇受读者欢迎。这样做不仅激发了读者对歌手的敬意,对歌手本人也起到了很好的鼓励作用。有的刊物却不然,他们专门猎取并刊载有关歌手的情场故事,花边新闻,以此让读者开心,有些好奇心强的读者,读后便作为笑谈,“佳话”到处传播,而且添