简介：东方之珠程进（河南）此印功底不浅,排布、用篆、章法都较合理,线条自然、随性。但修改的余地还是有的,如：＂东＂字中间扁日的横折断笔,＂之＂字右竖,＂珠＂字的＂玉＂旁中竖,这些线条轻佻、尖利,都有作复刀的空间,

简介：作为中国最早从事媒体创作的艺术家，二十几年来，王功新的作品中始终保持着强烈的探索精神和实验意识。在这个一切“虚拟”的时代，他却渴望用作品将实象、虚象相结合，从而唤起人们真实的视觉记忆。

简介：张德林ZhangDelin又名得灵,号净圆.慧林居士,别署百荷堂主。1963年出生于安徽省来安县。中国书法家协会会员、中国国家画院沈鹏书法创研班助理导师、中国国家画院曾来德书法工作室助理导师、清华大学美术学院中国书画名家专项课题高级研修班导师、新疆教育学院人文学院客座教授、九三学社中央书画院副秘书长、国书会副会长,安徽省书法家协会理事、草书委员会委员,北京红博馆艺术总监,《文化艺术报》书画艺术总监。曾来德：德林学书,路径广博,取法正大由赵字立基,上追二王,并兼采黄山谷之纵肆,参汉隶碑版之厚重宽博。其学习之脉络,不求一点一画之逼似,而求理法之贯通……德林近年之书作,颇有独特旨趣,摒弃繁华,一归平淡,追求古朴冷逸,颇有八大、弘一等佛家书法之趣味：当代学习传统书法者,每多泥古之辈,德林由传统法帖而明古人法理,

简介：取法元朱文,笔画转折处圆曲带过,用笔略轻,使人感受到了作者的工巧与细腻。印文大小排列因笔画繁简而异,空间布白力求均衡对称,气息工整雅致。问题是：一、作品中＂丙＂字、＂大＂字、＂吉＂字＂士＂部等几个横画,线条的起止全部直达边框,显得太夸张,

简介：油画传入中国与中华民族文化情感相融合,产生了具有中国特色的油画;而在油画民族化的进程中,也面临着两大问题:1.东西方艺术问题,2.传统与创新问题。而这两大问题可以解决比较好的要提到林风眠、赵无极、吴冠中和朱德群他们四位艺术大家。本文重点评述了他们各自的艺术特点和他们是如何探索民族油画语言的,旨在为油画家们在探索油画民族化的道路上提供参照和借鉴。

简介：钟兴旺江西赣州人,字顺之,号善宝。中国书法家协会会员,中原书法网＂中国书法精英团＂成员,《江西日报》＂品鉴＂艺术版主编。纷纷俗世,静者为难。何为静？静是一种境界,一种智慧。通过钟兴旺的书法,我们读到的是一种难得的静。欣赏者如我,很愿意在他的作品中漫步。在他的作品里,除了看到很多的古法,更多是体会他在作品中营造的一种宁静的感受。他在书坛静静地耕耘了多年,他的作品和他的人一样,保持清静淡泊的精神情志。

简介：胡抗美：柴岩柏先生的章草从汉末魏晋入手，恪守古法，气息纯正，体现了一种高古的趣味。其看似轻松自然，信息纯正，体现了一种高古的趣味。

简介：油画是不同于传统中国画的外来画种，过去谈起“中国油画”往往聚焦于20世纪这一百年。2002年，由中央美术学院的二位学者赵力、余丁主编，湖南美术出版社出版的《由国油画文献》，将中国油画的历史上溯至最早能够看到西洋画的明代嘉靖年间，把20世纪之前油画是怎么传入中国的相关史实和研究情况也注意到了，颇在新意。

简介：《神仙小品》系列画作以道家“神仙”人物为主要表现对象,在似与不似中,对传统文人画的表现对象和技法试图进行突破。这些古拙丑陋的道家人物形象,一个个和蔼可亲,神情怡然自乐。这些“神仙”形象,实际上蕴涵了画家试图对物质时代人类精神家园的迷失寻找出路之深意。

简介：对历史传统、社会人生和文化艺术所秉持的立场和态度决定了一名艺术家的境界,更是一名书法篆刻家的思想之根。昌少军自上世纪八十年代＂狱中拜师＂,师承西泠印社早期社员汪新士先生,接受了浙派刀法的严格训练。而这严格训练的体系主要建立在对秦汉印的解读和阐释上。

简介：《艺术的理论与哲学》是夏皮罗撰写的一部论辩色彩很强的著作。此书中每一篇文章几乎都存在着潜在的论敌。本文作者梳理了《艺术的理论与哲学》中夏皮罗的理论主张,总结、分析了夏皮罗的艺术史观点,并分析了夏皮罗在艺术史学术圈内没有获得应有地位的原因,以更加客观的角度评价夏皮罗的艺术史理论。

简介：《艺术的理论与哲学》是夏皮罗撰写的一部论辩色彩很强的著作。此书中每一篇文章几乎都存在着潜在的论敌。本文作者梳理了《艺术的理论与哲学》中夏皮罗的理论主张．总结、分析了夏皮罗的艺术史观点，并分析了夏皮罗在艺术史学术圈内没有获得应有地位的原因，以更加客观的角度评价夏皮罗的艺术史理论。

简介：威廉·哈兹里特(WilliamHazlitt)在出版于1824年的《英格兰主要美术馆随笔》(SketchesoftheGalleriesinEngland)里对杜尔维奇绘画馆着墨甚多,堪称名篇佳构。今天造访该馆的观光客会毫不费力地在美术馆后面发现一个庄重肃穆的壁龛,里面永久存放着三位捐赠人的斑岩大理石石棺。需提及的是,与欧洲大部分在皇家宫殿基础上'改造'而成的艺术博物馆有所不同,杜尔维奇绘画馆应该算是专门为陈列美术作品而建造的最早的美术馆之一,具有某种现代美

简介：李消非的录像作品,不会说谎,当艺术家叩问最没有诗意而言的＂流水线＂,其录像作品与现实的关系究竟是怎样的？他的录像镜头无比贴近地走进冷冰冰的现实的内部,却又不断地保持与现实的某种细微＂间距＂（或许隐现＂批评的距离＂）;他的作品只是＂观看＂的目光展开的过程,时而交织声音陈述的过程。简单、直白：在影像的＂零度书写＂背后,是对每一个细节的反复测度、剪辑、打磨。