简介：创作课教学与基础课、技法课教学不同，创作课教学注重培养学生的艺术思维、艺术感觉能力；创作课教学应该设法创造一些条件，使学生能够意识到自己的存在，寻找自身发展的条件，这些条件包括自我意识的能力(精神本质)以及专业条件，具体说，是文化能力、艺术条件。创作课不能脱离时代、艺术与生活的主题，不能脱离精神生活的轨迹。因为画面上边所传达所蕴含的视觉信息，不仅是形象化的，而且也是艺术化的，是精神状态，心灵的回声。

简介：在全国艺术学院的基础教学当中,素描教学基本已经成为所有艺术专业教学的基础,也是重点的训练方式。艺术学院中开设的素描课程大体分为四类：第一种是写实绘画方向基础训练,也就是一般意义上的全因素写实素描训练,

简介：毕业创作是考核本科4年课程所学程度的集中体现，其中3年时间的课程设置的目的，是为了毕业创作做基础准备。从总体上看，三年的课程应是视觉积累逐级递进的过程，但是，能够达到要求的有多少，或者说是学生真正的知识累积与创作能力的提升，是否与所设置课程同步吻合。

简介：初中数学复习不是简单的将学过的知识进行罗列，而是要将旧知识系统化，使学生形成合理的知识结构，并在复习的过程中将知识进行查漏补缺。在实际教学过程中，对于每一位同学来说，数学知识的内容面广、量大,知识点多，形成基本技能，提高解题技巧，并非易事，加上有些教师的复习课安排的不够合理,这样，好多学生就不爱上复习课。因此，教师必须有一套行之有效的应对策略，以缓解学生的压力，减轻学生的负担，确保在有限的时间内提高学生的数学综合素质。如何通过复习达到预期的目的，是摆在每位数学教师面前的一个十分重要的问题。

简介：“十年树木,百年树人”,今日雕塑教学,对培养我国未来的雕塑人才和其未来的发展无疑是十分重要的。中国美术学院雕塑系傅维安教授以自己多年的教学体验开设的“构饰课”,颇具新意,现将其教学提要刊发,希望能引起读者的关注,并希望由此展开我国雕塑教学的研讨。为此,本刊特开辟新栏目“教学篇”。

简介：语文活动课的出现，是中学语文教学的一次大改革，是语文学科课程实施素质教育，全面提高学生语文素质的有力举措。那么，如何进行小学语文的活动课教学呢？

简介：　　美术欣赏是运用感知、记忆、经验、知识,对美术作品进行感受、体验、分析、判断而获得审美享受和美术知识的过程.通过美术欣赏,吸收前人优秀技法,提高学生的艺术品位,在中国传统美术教育中是一种重要的方法.……

简介：当前学生书写质量普遍不高,除了学生没有掌握写字的要领之外,教师自身不善书写,缺乏写字技法的指导,也是重要的原因。下面就作者习字和指导学生写字的体会,谈谈自己的一些做法,以达到共同提高的目的。

简介：一、关于设计理念荷花,娇艳而脱俗,碧叶摇曳,给人以潇洒、圣洁的感觉。荷花自古以来有“花中君子”的美称,荷花以它的风骨和姿态体现着中国传统文化中对美的阐释。本课通过大量图片和优秀作品的欣赏,从不同的观察角度与花期出发,介绍荷花的造型特点,又引导学生运用概括等表现形式体会笔墨的韵味,并能感受作品托物言志的艺术特点。教学中让学生主动欣赏、感受,从而丰富学生的视觉经验,促使学生感悟不同造型荷花的意境美。

简介：在美术教学过程中有很多的教学方法．如果我们根据不同的课型选择最为有效的教学方法，在课堂教学中就能达到事半功倍的效果．为完成教学目标打下基础。一节好的美术课．一开始就应该吸引人．让学生很快地进入到美术教学情景中来。

简介：一、考前的基本情况中国各美术院校的考生所学习和练习的绘画基础内容和方法大都是一致的。原因有三个,一是我们各种类别的美术学校录取学生的标准,从造型、色彩到构成图式均相同。尽管考生在考取学校之后,自身审美取向及教师的授课会更注重个性的追求和多样化,但考试标准是以模仿自然、再现自然的方法为基础而制定的。

简介：在电子技术高速发展的今天,大多数艺术设计学科都嵌入了多媒体式的教学,电脑早在1995年就已经进入了学校的教学当中。如今,学生们都已习惯了守在电脑前冥思苦想地设计创作,手绘少了,手工制作也少了,有些甚至已经消失,所以现在的大学生,大学四年都缺少手工技能这种重要的基本训练.

简介：我国经济增长、科技进步、观念更新的大环境孕育了中国设计艺术教育，大多数综合性大学都增设了设计艺术专业。在设计艺术系科大量扩展、规模空前扩大的格局中，如何保证教育质量，培养具有较高审美意识和创新精神的设计艺术人才，有很多问题值得深入探讨和研究。

简介：对于学生来说，学习数学的一个重要目的是要学会数学的思考，用数学的眼光去看世界，去了解世界。而对于数学教师来说，他还要从教的角度去看数学去挖掘教学。他不仅要能做、会理解，还应当能够教会别人去做、去理解，因此教师对教学概念的反思应当从逻辑的、历史的、辩证的等方面去展。

简介：在高等美术院校中，进行绘画创作课程的教学方法一般有两大类：一类是吸收式的、“由外向里画”，即引导学生以学习一些创立了典型绘画流派的大师的创作方法和艺术形式为主，结合表达自身对生命的体验的创作过程来学习、积累创作经验。

简介：纵观全国高校,在学院雕塑系实践与创作教学中,材料研习课程已经被提到了一个很高的水平.各院校根据自身的条件和学术方向,都在尽最大努力去加大材料语言的研究与投入.相应的课程与展览也显示出了一些教学成果,但同时一些问题也随之出现,诸如：追求外在眼球效应的作品形式,被过度追捧,拼材料价格、加工工艺、高科技“武装”,这些现象依然成了雕塑系学生普遍追逐的“时尚目标”……在这个“全民拼爹”的年代,雕塑学生的创作出路,难道就只是拼钱、拼“小发明、脑筋急转弯”吗？

简介：艺术设计基础课是面向设计类专业开设的专业基础必修课,旨在培养学生设计造型基础、设计创意思维及设计表现能力。今天我们对设计基础教学的理解不能仅仅是传统意义上的素描、色彩等所能涵盖的教学理念和教学内容,设计基础有其相对独立的教学体系和教学规律,必将朝着学科化、

简介：在一般教师看来，习作与创作是两种完全不同的教学性质。也就是说习作是习作，创作是创作。这种认识方式和创作方式的最大弊病就是把创作与习作相脱节。我认为在专业院校的高年级教学中，应该在习作教学中灌输创作意识，在创作课教学中穿插有针对性的习作课和目的性很强的观察力的培养和训练。

简介：水彩课过去在美术师范系、科教学中,始终都是色彩基础训练的主要课程,大约从"文革"开始,水彩课的地位就被水粉取代了。但经过二十余年的教学实践检验,人们对这一变动,似乎早就持怀疑和否定态度了,继之也就提出了在美术院校中——尤其是在美术师范系、科教学中,恢复水彩课原有地位的建议。其实,不少院校,已经先后自发地把水粉改回到水彩了。由水

简介：这是应郑州西雨艺术中心的邀请在郑州进行的一次示范教学．请我做两节课．一节是五年级．一节是幼儿园大班。但是因为时间关系只能上一节课．可学生都到了．让哪个班去．让哪个班留都是问题，特别是家长们已经将小朋友送来。这时艺术中心的贾校长想出了一个创意．将这两个班合在一起上一节课。