简介：杜慧清老师是浙江省金华市青春小学的专职美术教师，曾获得区美术教坛新秀的荣誉称号。从教十七载．曾在“金华市中小学美术教师写生大赛”中获一等奖，国画作品在“金华市60周年青年教师书画大赛”中获一等奖．辅导的学生作品参加各级各类比赛均获优异的成绩。在美术教学中注重开发学生的创新思维，将审美教学和知识技能和谐统一．让学生在美术教学中，收获一种欣赏生活的眼光、赏心悦目的审美体验和精益求精的学习态度。

简介：篆刻知识与技法（七）方旭第六讲古印的类别传世的古印，是从战国至明清两千多年来的遗物。类别繁多，形制复杂，钮式多样，是我国艺术宝库中的瑰宝。古印的主要类别有官印、私印、宗教印、殉葬印和烙物抑器用的杂印。一、官印战国以来封建王朝任命官吏必授玺印，作为行使...

简介：篆刻知识与技法（十一）第九讲章法（中）方旭〈二〉对立和谐“和谐”是古人首先使用于音乐领域的一个概念，《国语·郑语》说：“和六律以聪听”。古希腊哲学、美学家赫拉克利特认为：“相反者相成，对立造成和谐”。还说“自然是由对立物造成最初的和谐，而不是联合同类...

简介：近年来，默会知识理论在教育领域中正发挥着越来越大的影响。本文在分析默会知识理论的基本理念的同时，结合今日大学书法教学中的问题与现状，对未来大学书法教学的发展，提出了一种新的思路和尝试。

简介：幼儿园如何有效地开展美术活动呢？是把幼儿参加美术活动看作是接受美术知识，技能培训的过程？还是在美术活动的过程中尽量发展幼儿的情感表达、想象与创造力的能力？如何把握和处理二者之间的轻重关系？这是个值得我们深思与重视的问题。而实践证明，在美术教育中，只有重视幼儿的美术技能与想象创造的协同发展，

简介：<正>塔是一种佛教建筑物,以它独有的美感吸引人们。这期的书画小知识介绍各种特殊的塔。中国现存最古老的塔是我国河南登封县嵩岳寺塔,1500年前北魏正光元年建造。塔高15层,约41米,用小砖黄泥砌垒,至今保存完好。中国最高的砖塔是河北省定县城内的开元寺塔。公元1055年建成。塔11层,

简介：这是一个被设定为由"里"和"外"两部分组成的展览主体。外面是我部分参与过编辑工作的相关出版物。这些出版物在在这里就像一个引子、入口,引导进入方盒子内在的空间本身。细心的观众可以透过这个空间的窥视口,看到一个在视觉上无限伸延的空间。在这个空间里,聚光灯下用沙子在泥土上堆积的"知识"的物理碎片被四周的镜子无限地复制、反转、再复制、再反转、……;而这种方式也使得"知识"这个词的物理属性可以通过不同的角度被观看。在这里,窥视口是可供若隐若现的,观众才有主动性。而泥土提供了作为大地的隐喻,"沙"所堆积的知识的碎片,被放置在大地上(也可以说从大地中被抽离出来),我假设它代表了知识的本

简介：<正>丹青——由于中国画中常用朱红和青色,所以又称中国画为丹青,称善画的人为“丹青手”、“丹青师傅”。无声诗——画的别称。北宋诗人黄庭坚曾咏诗:“李侯有句不肯吐,淡墨写作无声诗。”也有人说,诗是无形画,画是有形诗,也说明了诗和画这两种艺术互相融汇贯通的紧密关系。

简介：一、临摹篆刻是抽象的线条造型艺术，不能像绘画那样用写生的办法来学习，临摹是学习篆刻优良传统的主要途径。秦汉是我国篆刻艺术发展的高峰，向有“印之宗汉也，如诗之宗唐，字之宗晋”之说。明清以来很多著名的篆刻家对临摹都下过苦功夫，集诸家之长为我所用，经过艰苦...

简介：《知识贵族》是我将平时写的小文章掇编而成的，这些文章主要发表在上海的《新民晚报》和一些艺术刊物上，全书分为镜、茶、月、墨四编，镜编为平时给友人写的小文章，镜者可观人亦可观己，从中可以取长补短，书写的过程也是一个学习的过程；茶编为一些乱七八槽的小文章，可在茶余饭后阅读，虽无幽默之趣，但读来还是比较轻松不会太吃力；月编则是我写的五篇

简介：美术教学．绕不过技能技巧的学习这一关，因为技能技巧本身就是美术教学的重要组成部分。学生获得与其发展相适应的一定的美术技能技巧，从来也不会阻碍其想象力和创造力的涌现．只会更好地促进其审美能力的提高。培养学生的“精致意识”．目的在于巩固和强化美术技能技巧的掌握，以适应学生成长的需要。可从观察．体验、练习和评价等各个教学环节进行．做到精微、精深．精心和精辟。从而让美术技能技巧紧随或引领学生学习美术的兴趣，自然地度过转折期的危机。也能影响学生学习其它学科和今后工作的态度与价值观。

简介：何谓“颠张醉素”？他们的传世名作有哪些？（下）怀素（725-785），字藏真，幼年时出家为僧。俗姓钱，长沙人。怀紊性情疏放，对佛门戒律时有违反。常常吃鱼吃肉，又喜豪饮，一日九醉，每至酒醉兴发，即振笔挥洒，寺壁里墙、衣裳器皿，无不信手而书。

简介：

简介：导入是课堂开始的起始环节，是课堂教学的有机组成部分。俗话说：“良好的开端是成功的一半”。成功的导入，不仅能吸引住学生，集中学生注意力，激发学生兴趣，激起学生的求知欲，而且能使学生很快进入新课学习的最佳心理状态，提高课堂教学效率，取得事半功倍的教学效果。由此可见，研究和讨论课堂教学导入技能是非常必要的。下面本人结合教学实践谈些课堂教学导入的认识。

简介：随着大航海时代余波震荡,西洋器物、技术知识逐渐加速度进入中国。士人知识阶层对传入的西方造物产生强烈的兴趣。明末士大夫王徵和欧洲传教士邓玉函合作了第一部西洋力学和机械器物的译著《奇器图说》,该书不仅是对西方知识的翻译,也会通中国传统造物的知识逻辑,其会通成书的真正动力也来自传统儒学。而传统价值动机与《奇器图说》来源知识的价值观存在不可避免的矛盾。明末中西造物知识会通与价值矛盾的种种表现甚至在数百年后第二次西学东渐中仍能清晰重现。

简介：一个艺术家的艺术轨迹几乎就是一部微缩的、从特定且相对独立的角度关照社会的艺术史,个体在特定的时空维度中受所处时代的社会政治、经济、文化等大背景影响,个人艺术的呈现很大程度上成为社会形态和思想形态的载体。当代艺术在过度的求新求变的过程中停留在没有思辨的＂新＂的程度,如何上升到足够＂深度＂的思辨表达是艺术生效的拐点,超越了个人性精神层面的界定,智慧的、思辨的方法论的建立就显得尤为重要。做客本期＂对画、对话＂栏目的是孙建平、王明贤、徐唯辛三位先生。一个有趣的现象是,孙建平与徐唯辛都是学院出身、担任美术学院领导的工作,孙建平曾担任天津美术学院造型学院的副院长,徐唯辛是人民大学艺术学院的常务副院长,但在艺术上却都是从学院艺术转向当代艺术。他们采用巨大的尺幅、不约而同的选择肖像作为思辨的表述通道,作品中所蕴藏的思想和方法论各不相同。王明贤是中国艺术研究院建筑研究所的副所长,中国＂文革＂美术专家,多年研究＂文革＂时期的美术。三个看似相关又似无关的个体由各自的艺术经历谈起,话题涉及从学院艺术到当代艺术,特殊时代与独特的艺术遗产,知识分子与知识分子绘画,艺术家的方法论与艺术语言四方面问题,试图通过对话来探讨当代艺术中个体艺术如何对社会产生效应以及知识分子的文化担当、责任思考和所应当承担期的文化责任。

简介：汉隶的艺术风格如何？有哪些代表作品？汉代是我国书法艺术光辉灿烂的时期，而居于汉代书坛主导地位，具有特殊成就的汉隶，更是我国书法艺术宝库中瑰丽的珍宝。

简介：

简介：2001年,英国当代画家大卫·霍克尼（DavidHockney）历时多年完成的著述《隐秘的知识：重新发现西方绘画大师的失传技艺》出版,并在艺术界和学界引起了极大的反响。本文围绕霍克尼关于制像术与艺术的实践性研究,通过清理艺术史学、物理学等领域对其实践的各种反应,揭示了视觉技术这一视角给艺术史研究和当代艺术实践所带来的挑战和启发。

简介：世纪之始．科学、政治、经济文化的进步与发展．更加证明了本世纪知识经济的主导地位．而知识经济的支撑则是教育，要在梳理和完善我们传统教学体系的基础上探索出一套延续传统、立足当代、培养高素质、复合型人才、适应时代发展的完整的教学体系，这也是摆在雕塑艺术教育面前的重要课题。