简介：一、问题的提出世界科技经,齐信营一体化政冶文化、教育多元化成力了一种全球化的显示境况,这种全球化的发展芒势,参透于各个领域。设计是人类文明现代化进程的重要标吉,而教育则是这种"标吉"凸显0勺基础。从注质上宋讲,设计教育则是一个理论与实践并罕的综合型学W允其是对于高校的设计教育未讲"产’一生产、"学"一教学‘研"一科研一体化在设计教学、设计研究设计实践相互关联相互同构、相互依存的关系下已成力当下设计教育的必妖趋势,甚至是培养复合型人才、推动设计领域科研、教

简介：书家的笔意与诗意之间是内外关系，落笔之先要深刻解读其意，酝酿诗性，笔下才会呈现风骚之意。《乐记》日：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。三者本乎心，然后乐器从之。”孔子曰：“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。”（《论语·阳货》）屈原日：“惜诵以致愍兮，发奋以抒情。”（《九章·惜诵》）扬雄日：“书为心画。”《毛诗序》日：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”诗、歌、舞、乐与书同体。

简介：创意源自文化，科技威就梦想。实践类院校中的实用美术类中的各个专业，始终是以开发学生的创意性思维和实践作为教学的主要内容。但是，在过去的教学实践中，尽管在课程设置与教学实践中也不断提倡以调动学生创意思考与动手能力为目的，然而由于没有发挥专业优势，真正实现产、学、研的密切结合，致使教师和学生的研究与学习的原动力得不到充分的开发，创意思维与实践受到了一定的局限。近年来，在国家总体战略的指导下，为了适应区域经济发展要求，加快培养急需的文化创意型人才，天津美术学院在教学工作中不断调整专业设置与教学培养方案，为创新型人才培养创造真题真做的教学和实验环境，致力于深化产、学、研一体化的教学模式，致力于培养文化创意型人才，增强利用创意直接服务于文化建设、高科技产业与口岸贸易的服务意识。

简介：为培养高素质的广告摄影专业人才，摄影专业广告摄影课程应从社会实际需要出发进行课程设置，建构广告摄影“三维一体”的课程体系，以《广告摄影创意》《大画幅摄影》《印刷工艺》三门课围绕广告摄影展开教学，通过跨门类、跨学科的课程整合，使课程形成前后呼应、彼此关联的课程板块，以连贯的单元教学方式来培养学生的专业创意能力、专业技术能力和专业应用能力，提高人才培养的质量。

简介：书画关系是中国传统文化艺术史上讨论的关键问题，尤其是诗文进入书画艺术领域，完成了诗书画的融合，形成了中国特有的、独立的传统艺术精神。本文主要从书画源流切入，通过对书与画由实用功能转向艺术性而形成书法和绘画两大艺术领域的研究，进而研究诗进入书画艺术领域后，以书法作为载体将诗和绘画融合为一体，形成了中国艺术领域内特有的三位一体的诗书画内在联动关系。

简介：何绍基为晚清书坛最有影响的书法家之一,甚至有人誉之为“清代第一书家”。其书法功底全面,篆、隶、楷、行、草诸体悉备,造诣精绝,尤其行草,成就最高,早为世人所公认,楷书亦获人们亲睐,惟有篆隶,至今未能引起人们特别的重视,因此对其篆、隶二体的认识、理解和赏鉴,并未达到相应的高度。一般认为,何绍基于书法研习,早年多重楷书,中岁以后渐多为行草,晚年方专注于篆隶。近人马宗霍氏在其著《霎岳楼笔谈》中说:道州早岁楷书宗兰台《道因碑》,行书宗鲁公《争座位帖》、《裴将军诗》,骏发雄强,微少涵渟。中年极意北碑,尤得力于《黑女忐》,遂臻沉着之境。晚喜分篆,周金汉石,无不临摹,融入行楷,乃自成家。”从此可知,其晚年对隶书兴趣异常浓厚,用功甚深,成效显著。天庐先生说:“何氏作隶书,是年事已高开始的。”从字面上看,二家所言似乎是说何氏接触隶书时间甚晚;其实不然,我们以为应理

简介：由于中国画创作的艺术特点,工具性能的特点,它不但有人物,山水、花鸟之分,还有工笔、写意之别;而且在教学上又要分临摹、写生、创作三个环节。所以就出现很多复杂的具体情况。中国画创作既有“搜尽奇峰打草稿”、“九朽一罢”式的宏幅巨制,它的构思、立意较为深刻,酝酿的时间较长,艺术加工较多,主题思想表达较充分;也有“胸有成竹”,“一气呵成”式的小品创作,由于工具性能的特点,它的构思和艺术处理过程,往往

简介：在中国传统文化中,禅宗思想之＂禅修＂、＂悟性＂、＂明心见性＂等具有哲理化、深沉化的意味,启发画家在写生中缘墨寄情,借物抒性,借助笔墨以掏咏乎天地万物,展现出创作主体的哲学思想、人生修养和境界追求。禅宗善于从日常生活、自然景致中观照自我,感悟平凡事物中所蕴含的智慧与能量,打破僵化的思维模式,启发画家在写生中不断超越具体的物象与感性,达到修炼内心、掌握真理、通晓自我的艺术主旨,从而摆脱形象羁绊,从更高的精神层面进入无比广阔的艺术化境。由此,我们探究禅宗心性思想对中国画家的影响与启示,探讨中国画写生创作所承载的禅宗思想和文化精神,以期对当下国画写生与创作有所裨益。

简介：一、引言李叔同集诗、词、书、画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身,是个多才多艺的人。他早年在音乐、美术等方面所作出的开创性业绩至今犹被人们铭记。他的书法,无论是出家前的李叔同时期,还是出家后的弘一法师时期,同样为世人所称道。评说赞美他书法的人很多,用丰子恺的话来概括：＂他的字,功夫尤深,早年学黄山谷,中年专研北碑,得力于《张猛龙碑》尤多。晚年写佛经,脱胎换骨,自成一家,轻描淡写,毫无烟火气。＂[1]叶圣陶则评价说：＂就全幅看,许多字是相互亲和的,好比一堂谦恭温良的君子人,不亢不卑,和颜悦色,在那里从容论道。就一个字看,疏处不嫌其疏,密处不嫌其密,只觉得每一画都落在最适当的位置,移动一丝一毫不得。再就一笔一画看,无不教人起充实之感,立体之感。

简介：陶瓷绘画，涵盖了陶瓷器物上的绘画装饰和脱开器物造型的平面绘画。陶瓷绘画每个品种的产生都与当时的文化背景有密切关系，本文结合中国传统绘画艺术，列举实例来论述陶瓷绘画艺术的文化内涵。

简介：从埃及的金字塔到中国的佛塔,从中世纪哥特式教堂的钟塔到法国现代的埃菲尔铁塔,从纽约的克莱斯勒大厦到芝加哥的西尔斯大楼,作为城市的塑造者,从过去到今天,人类在筑楼建塔的历史过程中,一路展现了＂征服＂宇宙的＂崇＂高天性。高层建筑的设计成果体现了人类向往构建通天之路的美好愿望。由此,我们看到,艺术设计家们的这些经典创造,既是物质性与精神性,又是科技性与艺术性近乎完美的统一。

简介：进入信息社会，艺术批评史上那些我们尊崇的批评家：克罗齐、温克尔曼、丹纳、岁斯金、波德莱尔、充柴夫·贝尔、罗杰·弗莱已是昨日经典、批评的黄金时代已经结束。批评之后的时代具有虚拟、开放、自由、平等的属性，

简介：拟在灰色的别墅墙面上绘制常见的白色停车位与若干交通标示以此来表现当下一些人的内心状态与社会现实。主要想要表达人们立足的不易与拼搏的信念。停车位是一个我们每天都能遇到的交通符号。随着社会经济的发展,停车位已经遍布到我们生活的每一个角落,但还是紧张,有时也是一位难求。在这背后也揭示了现代经济发展与人们生活之间的矛盾。尤其是对八零九零后来说。在拥挤的社会中,

简介：要想使毕业论文教学工作在美术教育中发挥其应有的作用和影响，毕业论文教学工作应该调整自身定位，改进课程教学，配合相关理论课程，运用多种形式激发学生论文写作兴趣。其中调整毕业论文自身定位，使其和专业学习相伴而行，变“如何促进毕业论文教学工作”为“如何以毕业论文教学促进专业学习”这一点最为关键。当然，如果没有正确的美术教育理念支持和配合，毕业论文教学工作中存在的问题恐怕还是难以真正解决。

简介：中国的美术系统与西方传统美术系统有别，其中最典型的当是书法艺术。书法艺术是中华子民流淌了千百年文明故事的文化血液。作为现代国民的中国人，懂得书法艺术文化是一种必须的族群艺术文化修养，这既是一个历史、现实、未来和个人的基本命题，也是一个历史、现实、客观、未来的任务目标.

简介：与画家朋友谈天,世上常有怪事,会画画儿的越来越没有激情画画儿了,不会画画儿的越来越疯狂地喜欢上画画儿了;会画画儿的因为无激情画画儿而画,活得越来越温软,不会画画儿的因为痴迷画画儿而画,过得有些孤苦。前者是昭然的隐私,后者则是特别的境遇。

简介：问：很抱歉打断你做作品!从上午你在那边的水井,给大气球打气并要充满水井,到现在排布这些小气球,在我们一般所说的艺术形式里面,你这件作品,是属于装置还是一个行为呢？答：应该说是装置吧。问：嗯。如果是装置的话,在作品主题上,你这些气球和水井的相互关系上,你是怎样想的？答：从我第一次来这里,我就注意到了这些井。那时我就想用气球把这些井填满。我想让气球一直变大,再变大,在井里产生那种挤压的效果。

简介：

简介：馆阁,是指古代的文史馆、集贤院、秘阁和天奉阁等馆的总称。馆阁体是明、清时候官场实用的书体,它要求每个字都乌黑油亮,不见枯笔,大小一律方方正正,平平稳稳,不得显现有半点个人主观意愿。馆阁体呆呆板板,少气

简介：问：你改换了最开始时的方案了,为什么改方案？答：因为我看了朋友们发的朋友圈了,发现大家有的跟我想的也差不多,我就换了一个。问：然后你什么时候选择了这样一个方案？答：就是前几天,来之前。问：这个方案实施的难度就是在于怎么样请这些艺术家来……答：来互动一下。问：你在墙上刷这些颜料,先是画了一个靶子,之后画了几个色块,