现代作曲技法与民族音乐的结合探究

现代作曲技法与民族音乐的结合探究

李世豪

222401199504041212

摘要：现代音乐作为一种多样化的音乐形式，吸纳了各种不同文化和风格的影响。在国内外的音乐创作中，现代作曲技法与民族音乐的结合成为一种重要的发展趋势。民族音乐是我国独具特色的音乐形式，具有丰富的创作资源和独特的表现手法。因此，研究和探究现代作曲技法与民族音乐的结合对于推动我国音乐的创新与发展具有重要意义。

关键词：现代作曲技法；民族音乐；结合

引言

随着社会进步和文化交流的加深，各国之间的传统文化开始融汇共生，并在艺术领域呈现出丰富多样的表达形式。在中国，作为一个多民族国家，民族音乐一直是人们热爱并倡导保护传承的宝贵资源。同时，在当今快速变革和全球化背景下，中国也面临着对现代音乐创新的需求。因此，将现代作曲技法与民族音乐结合起来，成为一种重要的创作方式和表达形式。

1我国现代音乐的发展历程

1.1 我国发展现代音乐的历史环境

我国近代以来的历史环境为现代音乐的发展提供了丰富的土壤。20世纪初，中国社会经济、政治文化等方面发生了巨大变革，这些变革对于现代音乐产生了深远影响。中国社会经济结构的转型为现代音乐的兴起创造了条件。随着工业化和城市化进程加快，新兴中产阶级和知识分子群体逐渐形成，他们对艺术和文化有着更高的需求。这种社会背景促使了现代音乐作品在城市中得到更广泛传播和接受。政治运动和思想解放激励了对西方文化与艺术形式的探索。五四运动时期（1919年）是中国现代音乐发展的重要节点之一。在这一时期，许多知识分子开始反思传统文化，并引入西方音乐理论与技法。例如，胡适、傅雷等人积极倡导并翻译西方音乐著作，在学界推动了西方音乐观念在中国的传播。文化交流和国际合作为中国现代音乐的发展提供了契机。20世纪中叶以后，中国与外界的交流逐渐加强，许多西方作曲家和音乐家来华访问、演出或教学，带来了新的音乐理念和技法。同时，中国音乐家也积极参与国际交流活动，在全球范围内推广中国现代音乐。

1.2 我国发展现代音乐的相关阶段

我国现代音乐的发展经历了多个阶段，每个阶段都有其特定目标和风格特点，并逐步奠定了中国现代音乐独特而多样化的基础。首先是摹仿西方传统阶段（20世纪初至中期）。在这一时期，许多作曲家努力模仿西方古典音乐形式，并通过创作交响曲、室内乐等形式来表达自己对于西方艺术音乐的向往。他们致力于将西方艺术音乐引入中国，并在其中融入一些民族元素。接着是融合中西元素阶段（1950年代至1980年代）。这一时期，受到社会主义现实主义艺术思潮的影响，中国作曲家开始探索将西方音乐元素与中国传统音乐相结合的道路。他们在创作中注重表达社会主义精神和民族特色，并尝试创造一种新的音乐风格。然后是寻求独立性阶段（1980年代至今）。改革开放以后，中国社会进入了一个全新的时代。在这个时期，中国作曲家逐渐摆脱对西方音乐的依赖，开始追求自身独立性和多样性。他们更加关注本土文化资源的挖掘和创新，并通过运用现代作曲技法、民族音乐元素等手段来塑造属于自己的声音。在我国发展现代音乐的历程中，历史环境和相关阶段起到了重要的推动作用。从模仿到融合再到追求独立性，每个阶段都为中国现代音乐注入了不同的能量和风格特点，并丰富了我们国家丰富多样化的音乐文化遗产。

2现代音乐与民族音乐结合的发展

现代音乐与民族音乐结合的发展是音乐领域中的一个重要潮流，有助于保护和传承民族音乐的独特特色，并丰富和创新现代音乐的创作形式。这种结合的发展在多个方面取得了积极成果。现代音乐与民族音乐结合的发展通过深入挖掘和借鉴民族音乐的乐器、曲调和表演方式，为现代音乐注入了新的元素和风格。这种结合让传统的民族音乐元素得到了现代音乐的诠释和发展，使得作曲家可以更好地表达自己的创作意图和情感。现代音乐与民族音乐结合的发展对于推动现代音乐的跨文化交流和融合具有重要作用。通过不同民族音乐的结合与碰撞，可以创造出独具特色的音乐作品，促进不同文化之间的交流与理解，推动音乐文化的多元发展。现代音乐与民族音乐结合的发展也为民族音乐的传承和保护提供了新的途径。通过与现代音乐的结合，民族音乐更好地与年轻一代产生共鸣，得到广泛的传播和认可，使得民族音乐的传统与现代得以和谐统一，得到更广泛的传承和保护。

3现代作曲技法与民族音乐结合的具体方式

3.1 现代作曲技法与我国古典戏曲的结合

现代作曲技法与我国古典戏曲的结合是一种重要的创作方式，旨在将传统戏曲艺术与现代音乐相融合，使其更符合当代听众的审美需求。这种结合常常涉及到和声、编曲以及节奏等方面。在和声上，作曲家可以运用现代和声理论来重新构建古典戏曲中的音乐结构。传统戏曲通常采用简单明了的和弦进行，而现代作曲技法则更加注重复调、复位以及丰富多变的和弦进行。通过引入现代和声手法，可以为古典戏曲注入新鲜活力，并增加音乐表达上的层次感。在编曲方面也有很大发展空间。传统古典戏曲通常使用民族乐器或者简单的打击乐器伴奏，而现代作曲家可以通过运用交响乐队或者电子音效等元素来丰富编配形式。这样不仅能够提升音乐质感，还能够创造出更加宏大磅礴或者梦幻迷离的音乐效果，使古典戏曲更加符合现代观众的审美需求。

3.2 现代作曲技巧与民族音乐演唱方式的结合

现代作曲技巧与民族音乐演唱方式的结合是一种有趣且富有创造性的尝试。在这种结合中，现代作曲家将传统民族音乐中独特而魅力十足的演唱方式融入到现代作品中。一种常见的方式是运用流行歌唱方法或改编器乐伴奏来诠释传统民族歌曲。传统民族歌唱方式通常注重情感表达、装饰性咬字以及发声技巧等方面，在这些基础上加入流行歌唱方法，可以使歌曲更加生动活泼，同时也能够吸引更广泛的听众。通过改编器乐伴奏，可以为传统民族歌曲注入现代音乐元素，并创造出新颖和独特的音乐效果。

3.3 现代作曲技法与少数民族音乐的结合

在中国有着丰富多样的少数民族音乐，现代作曲技法与少数民族音乐的结合为中国现代音乐增添了独特的风格和魅力。这种结合常常涉及到节奏、和声、器乐编配等方面。在节奏上，少数民族音乐通常具有复杂多变的节奏形式。现代作曲家可以借鉴少数民族音乐中丰富多样的节奏元素，运用不规则节拍、交叉节奏等手法来创造出新颖而动感的音乐效果。这种结合使得现代作品更加富有活力和韵律感。在和声方面，少数民族音乐通常采用独特的调式和和弦进行。现代作曲家可以通过运用现代和声理论与技巧来处理这些调式，并将其融入到自己的创作中。这样不仅能够保留原汁原味的少数民族风格，还能够赋予作品更加丰富多彩的和声色彩。

总结

现代作曲技法与民族音乐的结合为我国现代音乐发展注入了新鲜血液。这种结合不仅丰富了中国现代音乐的内涵和形式，也推动了民族音乐的传承和创新。通过对现代作曲技法与古典戏曲、民族音乐演唱方式以及少数民族音乐等方面的具体结合方式进行探讨，我们可以看到这种融合对于推动我国现代音乐多样性发展、文化自信建设以及国际交流具有重要意义。未来，应继续加强相关研究和实践，在保护传统文化基础上不断探索创新，进一步拓展现代作曲技法与民族音乐结合的可能性，并为我国现代音乐发展做出更大贡献。

参考文献

[1]顿薇.民族音乐元素与现代作曲技法的结合[J].艺术时尚（下旬刊）,2014,(8):164-164.

[2]贾可.民族音乐元素与现代作曲技法的融合探讨[J].大观,2015,(4):43-43.

[3]徐菲.民族音乐元素与现代作曲技法的结合[J].北方音乐,2014,(3):33-33.