铜管专业演奏基础的教学探讨

铜管专业演奏基础的教学探讨

岳嵩

江苏省南京市金盾乐团 210046

摘要：铜管乐器是交响乐团、管乐团、军乐队中必不可少的重要组成部分。其音色丰富，高亢嘹亮、沉稳浑厚、柔美悦耳，更是可以独奏重奏的多种表现形式展现出来。铜管乐器专业演奏的教学中要注重适合学生的专业选择和练习时的正确科学方法。只有在日常的教学中注重这些方面才能让铜管乐器专业的学生更好的学习提高演奏水平。本文从铜管乐器的发音原理及练习时的基本要素方面进行了简要的教学探讨。希望可以对铜管乐器专业的学习以及基础教学方面有所帮助。

关键词：铜管专业；基本要素；科学方法

引言

西洋乐器铜管乐器属于气鸣乐器类，是由气流激发声源体振动而发音的乐器。其中又分为木管乐器和铜管乐器两大类。铜管乐器的学习难度相对于木管乐器来说较大，乐器本身形成的结构也相对复杂，在日常练习演奏中的要求也相对较高。目前国内在铜管乐器的演奏及教学中，经过了多年的发展和探索，取得了一定的成绩，然而通过当前的现下情况分析，仍然存在着一些问题。所以需要从事演奏教学的相关人员不断的研究和探索，寻找更符合更有成效的科学方法，实现对各类型铜管乐教学的创新和发展，从而更好提升铜管乐的演奏水平及教学能力。

一、铜管乐器演奏专业的选择

铜管乐器的演奏有着丰富的表现力和感染力，很容易就可以打动人们使其喜欢这种乐器。但是，对于学习和演奏这类型铜管乐器来说也并非那么容易。

首先铜管乐器的号嘴也各不相同，圆号、小号、长号、中音号、大号的号嘴也是由小到大，每个人天生的条件也不相同，有的嘴唇厚有的嘴唇薄，总的来说相对嘴唇薄一些的更适合练习小一些号嘴的乐器，是因为嘴唇较厚一些的话难以被号嘴全部包住，从而使得唇部不能充分振动自由运用，但是任何事情都不是绝对的，嘴唇较厚演奏圆号小号，嘴唇较薄演奏长号大号的世界著名演奏家都很多。其次对身体条件，特别是年龄较小的学生由于身高臂长力气较小等原因，比如大号和长号在日常学习中就相对比较困难，但在现如今随着乐器制造业的科学进步，缩小体积，增加变音键和轻型材质的乐器面世，也都使原先这些难题不在是问题。而是要根据自身的情况并在专业教师的指导下，去尝试一下选择适合自己的才是最重要的。

所以，所谓的条件的约束并不是绝对的铜管乐器学习的束缚，自身的良好条件是可以对演奏铜管乐器产生相对的优势，但最主要的还是要科学的吹奏方法，系统的练习，刻苦学习的热情。

二、铜管专业演奏的基本要素

（一）铜管乐器的发音原理

管乐器属气鸣乐器族，以气流激发声源体振动而发音的乐器，唇振动气鸣类管乐器就是通常人们说的铜管乐器，通常是由铜和其他金属材料制成。铜管乐器的发音是由发音体（嘴唇）、气息（吹出气流）、共鸣体（乐器本身）这几部分构成。唇振乐器是以嘴唇的振动作为声源，以气流振动为共鸣体的乐器。唇振乐器的发声是把号嘴贴在嘴唇上，气流通过双唇之间的缝隙，使得双唇产生振动，激起号管内空气柱的振动产生声音。其中吹奏的嘴型以及号嘴的位置也是最基本也是很重要的第一步。首先要将嘴唇合上成一定的绷紧状态，上下嘴唇的中间留有一定的缝隙使之气息可以吹出来，嘴唇绷紧的状态不变，当气流通过时就会使嘴唇产生振动，把号嘴贴在嘴唇上，振动号嘴再由号嘴带动号管内的共振，这就是铜管乐器声音的产生的过程。

（二）嘴型的训练及号嘴的位置

所有的铜管乐器发声的原理都是由唇部振动产生的，是以嘴唇的振动作为声源，所以在学习铜管乐器演奏的最基本也是第一步就是正确的嘴型运用。铜管乐器的吹奏嘴型对吹奏的音准准确性及技巧的提升都有重要作用，所以在所有的铜管乐器专业教学中对初学时的嘴型的训练是必不可少的。在日常的教学实践中，嘴型的问题要反复要求，磨刀不误砍柴工，最基本的掌握了，才能有快速的学习进展。可以通过号嘴尾部或者笔杆类物体，把这类物品含在上下嘴唇中间，上下嘴唇自然的绷紧，含住物体保持平整，在将物体拿掉，嘴型要保持住不能有变化，然后吹气把嘴唇振动起来，逐步使得嘴唇肌肉绷紧，上下唇内最好不要有空气，空气的存在会使嘴唇肌肉控制力减少固定作用减小。对于号嘴的位置，这相对来说比较难回答，在教学中要根据个人实际情况，不能一概而论。因为每个人的嘴唇和牙齿的条件都不相同，但是也有一定的常规性可循，通常都是摆放在嘴唇的中间部分，根据个人实际情况上下微调，究其根本原则就是选择自己嘴唇的最佳最舒服振动最充分的号嘴位置就是最合适自己的号嘴位置。刚开始练习吹奏号嘴时，找面镜子看着镜子练习，手拿号嘴适当保持轻松放在嘴唇上，吹奏时尽量不给过多压力使得嘴唇的振动通过号嘴产生声音，逐步吹出有高低音的振动声音，通过反复的练习，保持住适当的号嘴位置，使得唇部的肌肉可以更好的掌握固定和控制。

（三）呼吸的方法和科学的运用

呼吸是吹奏铜管乐器的根本动力。因此正确掌握运用呼吸的方法是至关重要的。铜管乐器演奏呼吸的方法就三种形式。

1. 胸式呼吸：吸气时胸部向两侧和向前扩展，肺部主要是横向扩大使其气流进入胸腔。这种胸式呼吸在吸气时不好控制容易产生憋气和喉部紧张，肩部也会不由自主的抬起，使其很容易产生疲劳感，长期运用这种不自然的呼吸方法也不利于身体健康。

2. 腹式呼吸：吸气时胸部向下扩展，横膈膜下降，肺部主要纵向扩大，最通俗的体会就是气沉丹田，感觉整个腹部都充满了空气。吸气较自由舒展，横膈膜和腹部肌肉对呼气的控制也比较好。

3. 胸腹式呼吸：吸气时胸腔增宽横膈膜下降使得肺部横向纵向都扩大。这种呼吸的方法可以比较全面调动了呼吸器官的功能使其更有效的运作，吸气时由于胸廓和横膈膜充分扩张吸气量最多，呼气时胸腹部肌肉群的收缩控制又能够对气流的力量和速度可以更好的掌控。

科学呼吸方法的正确运用，一直都是铜管教学中最为关注的话题。随着时代的发展，科学的进步，更为合理的呼吸运用也对于铜管专业的演奏有着更高的要求，最初始的胸式呼吸早已不适用于现在的铜管专业演奏中。腹式呼吸在一定程度上也满足不了一些演奏的需要。胸腹式呼吸目前也是比较科学也更为适合现今的铜管专业演奏。但是，怎么才能更快的掌握这种胸腹式结合的呼吸法才是铜管专业教学的关键。在实际教学中要从腹式呼吸法开始，使其腹部学会支撑，强调把气吹出去，在吹气的同时，让腹部的肌肉给予力量的支持，完全体会这种呼吸。在铜管专业学习中呼吸的要求应该是自然的完全的吸气过程，在日常生活中我们的呼吸都是轻松自在没有束缚的。而在铜管专业学习与演奏中就是要延续这种自然轻松完全没有束缚的状态，只不过根据演奏时的需要把吸气变的饱满，把呼气变得有控制。

总结

总的来说，铜管乐器演奏的专业学习，是一个要在正确的引导下，根据自身条件的实际情况选择适合自己的铜管乐器专业。在正式学习这个乐器的时候要按照正确的科学的练习方法，系统的科学，勤奋刻苦的日常训练才能够更好的掌握这个铜管专业乐器的吹奏方法，提高自身演奏水平。

参考文献

[1]《铜管乐器》 人民音乐出版社[英]特雷弗·赫伯特. [英]约翰·华莱士.（译）任达敏

[2]《实用阿尔班小号短号教程》 人民音乐出版社 聂影编著

[3]《小号艺术》 江苏人民出版社 甘俊 陈建华 著