《 云南映像》原生态歌舞剧赏析

姚俊

湖南省益阳市安化县大福镇完全小学 413517

摘要：《云南映像》是一台融传统和现代的舞台新作，它将云南地方的特色，原生态的原创乡土歌舞精髓和民族舞经典相结合，展现了云南浓郁的民族风情，不是空想而来，而是对民族的继承，在这个歌舞集中大部分的演员都是当地的人民，有着当地特色的民族风俗。在这个舞剧中一共分为气场，分别有“混沌初开”“太阳”“土地”“家园”“火祭”“朝圣”“雀之灵”展现了云南民族人民对自然的崇拜和对生命的向往。

关键词：原生态；云南映象；歌舞剧

一、背景

云南共有51个少数民族,其中人口超过5000的就有25个,而仅是云南所独有的少数民族就有15个。各民族团结和睦,生生不息,形成了多民族群体、多文化形态共生的独特文化类型,在中华民族文化宝库中熠熠生辉。经过历史的沉淀,云南民族民间共传下1095个舞蹈品种、6718个舞蹈套路,无论数量还是种类都属中国之最。云南丰富多彩的民族民间文化资源,是发展艺术资源的最佳平台。

二、内容

在《云南映像》中主要是原生态的特色，主要是由云，日，月，林，火，山，羽气场组合，通过对原始的乡土歌舞精髓和民族舞全新整合重构，再加上云南的民族风情，在这个舞剧中有百分之70都是土生土长当地的少数民族，可以展现出它独有的风格，开始的音乐淡淡地拉开序幕，当时天地一片混沌，分不清楚天地的画面感，由灯光效果，升起了红日，人们载歌载舞，此时整个舞台出现热闹的氛围，加上混合的话外音，人们的锣鼓声，整个画面都非常壮观。

1、太阳，开场时火红的太阳，与太阳鼓舞相互映衬。火红的太阳，烘托了整个舞台的热闹的气氛。同时体现了云南人民积极向上的生活

2、土地，人们用歌舞反映他们对土地的热爱，最具有特色的是杨丽萍的《月光》，她用抽象和变形的肢体语言表现了她的情感和月光的圣洁，她的舞感十足，像一条阿娜的蛇，蜿蜒在月光下，似有似无的感觉。紧接着就是各民族的特色相结合，在《女儿国》中一段描述了大山中的苦难，女人让生活得到继续，给予了生活的意义，运用的语言是云南话，更加突出当地特点。

3、家园，在云南当地有着对大自然的信仰，希望大自然生态得到保护。

4、火祭，每个民族的方式都不同，有多种不同的舞蹈而成，甩发舞，主要由佤族妇女，甩发是她们的特点，可以表现内心强烈的感情，同时也可以表现力量，头发甩的样子摆动可以象征熊熊大火的意思。

5、朝圣，在这段中，有一段藏族舞，用了很多藏文化加上舞蹈元素，表现人性之美，在宗教信仰中有多种含义，各个颜色都不同，群众性。

三、原生态

1、在这个舞剧中大部分的演员都来自当地的农村，他们身上散发着原始舞蹈的气息，在它作品的道具中，牛头，大象，玛尼石，转轻筒等都是真的。

2、舞蹈的选材方面也是云南地区少数民族在一起节假日的舞蹈素材，整个舞剧有七场舞蹈，表现的是少数民族人民对自然的崇敬以及对生活的热爱。

3、在这个舞剧中有许多的鼓舞，云南鼓在不同民族鼓也各不相同，各个民族别具特色，并且都有着本民族的宗教信仰与崇拜，同时也是一个民族的图腾文化。

4、将各民族的鼓舞集中汇合，通过队形编排，民族舞蹈语汇整合重构，展现的原生态民族风情同时也具有着一定观赏价值。在这些鼓中，它们都用于节日或者祭祀，是本民族的信仰和崇拜。

5、在这些少数民族中也有自己的舞蹈，能够更好的将生活带上舞台，在第三场“家园”中，将鲜活的大象、鸟、孔雀放上舞台，体现了云南的先民对信仰之物的尊重，以及其对自然的敬畏、使生态环境得以保护，同时倡导号召广大人民保护环境、敬畏大自然。

四、舞美

云南映象》大量使用了可移动、升降转换的装置。据介绍，云南的少数民族在劳作之余，喜欢在广场上跳集体舞，他们称之为“打歌”或是“跳锅庄”。为把这样的生活原态重现在舞台上，杨丽萍突破了以往舞台艺术的均衡布局，使传统的广场活动与现代舞台艺术得到了完美结合。音乐、服装、灯光、道具，将留给观众一个“原生态”的特定印象。将云南具有特色的面具，服装，在舞台的灯光中穿梭在远古时代和现代生活，在视觉中构建生态情感。

五、雀之灵

在高潮后推起了尾声，洁白的裙子，与音乐的结合，她在扭动着自己的身体，就是一只充满活力的孔雀，舞剧中杨丽萍将独舞改编成群舞，在她的引领下，许多只“小孔雀”一起在舞台上舞蹈，在舞蹈尾声，舞台乐池下翩然飞起一只硕大的孔雀，她五彩的羽毛覆盖着整个舞台，徐徐往舞台上方移动，一支洁白的羽毛缓缓飘落。舞剧中的雀之灵由杨丽萍改编成群，在月光下，翩翩的白衣孔雀，她的双手快速的张合，速度扭动，静静地再看下去，整个生命就出来了，手臂的延伸，感觉孔雀在点头，跳出了人性。灵活，用人做的孔雀尾巴，整个画面的壮观。傣族把象征爱情的孔雀叫太阳鸟，孔雀就是他们崇拜的图腾。

杨丽萍创作了一系列表现孔雀形态的舞蹈语言，《雀之灵》寄托了她对圣洁、宁静世界的向往。

六、总结

《云南映象》是一台融传统和现代一体的舞台新作，将原生的原创乡土歌舞精髓和民族舞经典全新整合重构，展现了云南浓郁的民族风情。《云南映象》并不是突发的横空出世，而是对民族魂、民族根的继承。该歌舞集70%的演员来自云南各地州甚至田间地头的本土少数民族演员，演出服装还原于云南各民族民间着装的生活原型。

参考文献：

[1张丽.原生态歌舞剧《云南映象》的艺术审美[J].黄河之声,2016(07):122-123.

[2]成梦蝶.新时代原生态实景歌舞剧的文化记忆建构——以《九寨千古情》为例[J].明日风尚,2020(15):87-88.