简介：一直以来，对阿尔弗雷德.布伦德尔（AlfredBrendel）的采访文章总是让读者与布伦德尔本人觉得有些缩水。可以肯定地说，遗漏的是谈话中不时发出的颇具感染力的笑声、眼睛中讽刺的目光，以及用极佳英语表达思想时的超人口才、反复的调侃和非凡的语言感染力。而采访最后提及的往往是他生活在伦敦的三十五年半，这并不令人感到意外。

简介：记得是今年5月初的一个下午,我喜出望外地接获了台湾青年音乐学家连宪升先生寄来的两部新近的译著。其中一本,是由他编撰的《梅西安——早年生平及其音乐与人格特质》,另一部,则是梅西安的名著《我的音乐语言的技巧》的中译本。谁料,就在这同一天的傍晚,始获新书的欣悦尚未褪尽,却又突兀地从友人处获悉

简介：讲到当代俄罗斯的钢琴作品,人们经常能想到的大约是斯克里亚宾、拉赫玛尼诺夫、普罗柯菲耶夫等人的作品,但是人们不太熟知还有一位杰出的作曲家--一生中除了创作百十余首歌曲及少量的室内乐曲外,毕生的精力全部专注于钢琴作品的创作上,而且具有极高的成就--这位作曲家不是别人,就是钢琴大师尼古拉·卡尔洛维奇·梅特涅尔(NikolaiKarlovichMedtner,1880-1951).

简介：~~

简介：1938年9月，英法对纳粹德国奉行“绥靖政策”，并与之签订了慕尼黑协定，导致了捷克斯洛伐克被纳粹德国吞并。墨索里尼违背了自己的诺言，效法希特勒，实行反犹政策。这引起了鲁宾斯坦极大愤慨，他决定将墨索里尼授予的勋章退还回去。他在退还勋章的电报最后，示威式地签上“犹太钢琴家鲁宾斯坦”的字样。

简介：5月14日，一年一度的第47届克林根塔尔国际手风琴大赛在德国东部城市克林根塔尔举行，该项赛事被中国文化部列入“国际艺术一类比赛”。中央音乐学院手风琴教授曹晓青依旧亲自挂帅，带领“曹家军”奔赴比赛。据曹老师介绍，今年共有30多个国家和地区的66名选手参加不同组别的比赛。比赛结束后，第一时间致电本刊。

简介：马头琴是蒙古族古老而具有代表性的传统民族弓弦乐器之一。马头琴因其发音宏亮,音质纯厚,音色丰富而优美,技艺性很强,具有特殊的音乐表现力和艺术魅力,因而,不论是宫廷殿堂礼王公贵族,还是劳动人民,都非常喜欢,可以说是雅俗共赏。近一个世纪以来,马头琴从普通牧民家中走出来,走出中国,走向维也纳金色大厅,也让马头琴得到了国际的认可。著名马头琴演奏家李波先生,出生于普通牧民家中,将马头琴的演奏技法进行了淋漓尽致的表现,他所创作的马头琴曲《遥远的敖特尔》成为马头琴众多独奏曲中难度较大的曲目。而且这首马头琴独奏曲运用了很多传统的演奏法和新的演奏技巧,尤其借鉴了小提琴的弓法。笔者将给大家简析这首马头琴名曲《遥远的敖特尔》。

简介：中国音乐界对赫伯特·齐佩尔教授(Prof.HerbertZipper)的名字是熟悉的。十年来,他曾九度远渡重洋、来访我国,在各地多次进行讲学,帮助许多乐团排练和演出,对我国音乐事业的发展,作出了可贵的贡献。齐佩尔教授热情勤奋、认真负责,对我国年青一代的音乐工作者更是悉心教导、诲人不倦,他不顾年高体弱(今年他已是86岁高龄了),忘我工作,在我国工作期间,每天的日程都排得满满的,从早上到深夜,几无问歇。这位可敬的老人对中国和中国人民充满着发自内心的挚爱,他和中国人民曾有过

简介：无边的幸福甜蜜的痛苦无拘无束纯洁无辜我心非你莫属

简介：爱尔加B大调小提琴协奏曲是一部非常优秀的作品,从曲作者在谱纸上写下第一个音符开始直到最终完成这部巨作,是经过相当长的创作过程的。第一稿在1907年完成,于1910年首次在英国皇家音乐厅由弗里茨·克莱斯勒演奏,并获得了巨大成功。这次演出虽不在克莱斯勒的演奏生涯中占居很重要的位置,然而作者把这部协奏曲献给克莱斯勒,正表明了爱尔加对提琴大师的崇敬,他的演奏气质是与作品风格非常协调的。因此我们研究克莱斯勒的演

简介：亨利·浦塞尔是十七世纪最杰出的英国作曲家,也是一个处于历史上的两个复调音乐发展高峰之间的重要人物,他在复调音乐上的创新性贡献对第二个复调高峰的出现所产生的直接影响以及他为复调音乐发展所作出的历史性贡献是不容忽视的.本文所要研究的是浦塞尔戏剧音乐中的固定低音复调变奏原则,从总体上论述了浦塞尔将不同结构类型、不同音乐形象与音乐内涵的固定低音用于其不同故事内容、不同戏剧情节的戏剧音乐中的创新性意义,并对固定低音复调变奏原则在其不同形式的戏剧:歌剧《狄朵与埃涅亚斯》、半歌剧《亚瑟王》以及话剧配乐中的运用进行了的较为详细的研究分析.

简介：<正>歌剧脚本与戏剧—音乐结构(一)1967年,美国音乐学家乔治·波尔(GeorgePerle)从一位私人收藏家那里发现了一个有贝尔格亲笔注释改写的《沃采克》脚本。这是由阿克泽·容克(AxelJuncker)出版社出版的很普通的版本。贝尔格在书名页的剧名下方贴了一张纸,在上面依次标明“根据卡尔·埃米尔·弗朗佐斯

简介：德国作曲家瓦格纳、门德尔松是浪漫主义代表人物之一，他们对德国音乐的发展起了重要的作用，两位作曲家分别创作的《婚礼进行曲》受到了众多人的喜爱，给人留下了深刻的印象，本文分别对瓦格纳与门德尔松的一首《婚礼进行曲》进行风格的分析比较，力求深入挖掘其不同的风格特点并进行比较分析。

简介：德裔俄国古典浪漫派钢琴家鲁道夫·克列尔（RudolfKehrer）于2013年10月30日在瑞士去世,享年九十岁。这位高龄的天才钢琴家一生起伏跌宕,命运坎坷。在二战和苏联时代,生活的贫困让他几乎放弃了钢琴。一次偶然的机会使他又踏进钢琴艺术的殿堂,遂逐渐活跃于国际音乐舞台。

简介：《克里奥尔舞蹈组曲》（SuitedeDanzasCriollasOp.l5）由20世纪国际舞台上最活跃的阿根廷作曲家阿尔贝伯托·吉纳斯特拉于1946年创作而成,题为献给阿根廷钢琴家鲁道夫·费尔古斯尼（RudolfFirkusny）,并由RudolfFirkusny于1976年7月在布宜诺斯艾利斯成功首演。全曲共六首,由五首舞曲和一首尾奏组成。本文通过对吉纳斯特拉及《克里奥尔舞蹈组曲》的整体概述,探讨阿根廷民族、民间舞曲元素在这首作品中的体现,目的使读者领略到这部经典作品所蕴含的民间音乐文化,并能在钢琴演绎上有所启迪。

简介：国家、民族、族群在其发展历程中，形成不同的记忆，并通过符号文本、书面文本、口头文本等多种形式来延续，并在此过程中完成历史的再表述。蒙古族长调作为口头文本，一方面以歌词的延续来承载其族群特殊历史过程，另一方面进行着现代变迁。文章以土尔扈特部长调为载体，期望透过现代田野来重构历史事实，从田野路径、长调记忆、音乐声态三维度解析传统与现代博弈中的蒙古族土尔扈特部长调音乐文化。

简介：汉斯·维尔纳·亨策（HansWernerHenze,1926—）是二战后德国最重要的作曲家和指挥家。他的作品博采众长、融各种技法于一炉,并在此基础上形成自己的独特风格。第五交响曲创作于1962年,标志着亨策交响曲创作第一个阶段的结束。这部作品在音高材料设计、音乐发展手法、整体结构逻辑等方面的独特处理体现了作曲家对交响套曲体裁形式的个性化探索。其德国风格、意大利风格和“美国式”风格的交融与冲撞又是作曲家内心矛盾及理想与现实矛盾的深刻反映。

简介：依戈尔·奥依斯特拉赫一九三一年四月廿七日生于敖德萨。六岁开始学习小提琴,但很快就放弃了,到十二岁又重新拿起小提琴。他说:“非常幸运,当时我有机会跟彼特岁·斯托莱尔斯基学琴。他曾是我父亲唯一的老师。他和奥尔是苏联小提

简介：《匈牙利狂想曲》和《匈牙利舞曲》两部作品均采用了匈牙利民间音乐元素＂恰尔达什＂,但是又在创作中对其采用了不同的方式进行艺术加工。本文以李斯特的《匈牙利狂想曲》和勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》为研究对象,试图通过分析＂恰尔达什＂对两部作品创作影响的异同,揭示这两部作品丰富的艺术内涵。

简介：美籍俄裔作曲家、钢琴家齐尔品曾于本世纪３０年代来到中国，并委托肖友梅在＂国立音专＂举办＇征求中国风味的钢琴曲比赛＂。本文从此音乐历史事件阐述出发，论证了中国近现代中西音乐文化交融时期。齐尔品对中国钢琴音乐创作的影响。