简介：作者首先表明反对对装置艺术进行定义，因为该定义对艺术创作无实际意义，进而引经据典，以装置艺术10个场域性特征为依据，驳斥了将装置艺术视为传道工具，将其通俗化、娱乐化的观点，进而从三方而提出自己对装置艺术的描述，指出装置艺术的发展不仅局限于自身，还应延伸至新媒体、影像和行为艺术等方而，又着重比较了装置艺术和雕塑二者的不同。最后，作者提出美术馆越来越多以装置艺术为主体的“临时性”、“场所性”作品带来的新问题，肩发读者深思。

简介：邓拓捐赠一百四十余幅中国古代绘画珍品，组成了文人画发展的一个清晰有序的脉络。本文从这批珍品中，选取苏轼、倪瓒、沈周、高克恭、董其昌、龚贤的几张作品，追溯从王维、苏轼到倪瓒、沈周的文人画观及表意和清润秀逸的文人画风，分析从王维、董源、米芾到高克恭、董其昌、龚贤的山水画之水墨渲淡到元气淋漓、墨韵浑沦的发展过程，从一个角度揭示文人画发展的源流，探讨文人画的艺术精神与笔墨形式方面的审美特征。

简介：作为活动中心主体的大学教师与大学生们,他们的课堂行为及心理研究成为了如何提高课堂教育成果的核心思考点.通过研究艺术生本身的大众发展特点、艺术教师本身的上课特征,来思考＂双重效应＂如何实现艺术史理论课堂的成果最大化.

简介：本文旨在通过对西方近代以来美术史观念的演进，思考“历史主义”、历史哲学与“艺术史学科”，以及艺术风格史叙事模式等相关问题，分析其中的价值和相对局限性。同时指出：近代“艺术史科学”的基础学术理念和规范在当下美术通史研究、编撰和教学中仍然可以显示出它的效用。

简介：<正>一、关于基本概念的区分"改革开放三十年"的概念与现实关怀,"三十年回顾"作为一种思想文化现象的思考。从意识形态概念向当代史学概念的延伸,历史回顾与现实关怀的内在关联,历史概念与价值概念的融合。与当代美术史的关系:当代中国艺术与中国当代艺术的叠加,从历史叙事的结构而言,后者只是前者的一个相对比较具有独立意义的构成部分,它的出现正是改革开放三十年的文化成果之一。但是,以后者取代前者,明显是对过去主流历史叙事的颠覆,但这在学理上

简介：电影巨制《阿凡达》被誉为电影史上里程碑式的作品,它不仅对电影制作流程产生了深刻的影响,同时对电影的表现范围也做出了进一步的拓展。毫无疑问,《阿凡达》对电影制作的诸多技术环节进行了全面的革新,影片所采用的主要硬件和软件设备都是为这部巨制专门打造。本文将从摄影系统、动作及表情捕捉系统、渲染系统这三个方面,深入探讨影片《阿凡达》所取得的主要技术突破以及其对电影制作工序所产生的积极影响。

简介：《中国声乐艺术史》是中国声乐艺术的一部史学专著,明晰了中国声乐艺术的开端与发展脉络。

简介：兴趣是积极探究某种事物的认识倾向。因此,兴趣是激发学生学习的主动性的心理成份。＂中西服饰艺术史＂是一门服装设计专业必修课程,是学生进行服装设计的借鉴之源,灵感之源,创作之源。然而高职学院设计专业的学生重动手、轻理论是一种普遍现象，这种现象长期下去，我们培养的学生专业水平会有多高，与高职教育培养的目标会一致吗？大家是不言而喻的。为了解决这个问题，笔者在教授中西服饰艺术史的过程中，就如何激发、培养、提高学生学习兴趣作了如下探索：

简介：至今已历经三代的德国莱比锡画派,起源于东德莱比锡书籍艺术与平面设计学院,它包括东德时期的三种典型风格和两德统一后的艺术新貌。坚持传统技艺训练是该画派能在当代西方艺术界中独树一帜的重要原因,其商业成果的取得则与本地艺术经纪人和西方收藏家的支持有关。该画派坚持架上绘画,坚持叙事性的特殊艺术风格,打破了以去架上为标志的西方当代前卫艺术一统天下的局面。历史上的东德美术与新中国美术多有不同之处,而新中国美术教育史中也有着虽不显赫却延续了莱比锡画派艺术教育理念的实践者。

简介：新千年以来,艺术史研究在研究方法、研究领域等多个方面,显示出边界扩容、价值调适、主体纯化三个演进逻辑。论文通过反思当代艺术史研究的主要争论,引出艺术史学研究的核心问题,并由国际艺术史研究反观中国艺术史学的发展境遇,强调在一个学科扩容的基础上,通过价值调适等跨文化手段,创新艺术史学的研究范式的可能性。

简介：第一部分Ⅰ方案一、往昔重现在论及一件卓越的艺术品时,我们几乎是被迫去谈论一般艺术,因为艺术的总体皆包含其中;每个人都可以通过这样一座丰碑,尽其所能地发展出与一般艺术有关的一切.

简介：凤舟竞渡是优秀的传统民俗文化,至今在湖北洪湖、四川广元、广东揭阳、浙江蒋村等地均有遗存。洪湖凤舟因其特殊的艺术造型和民俗仪式,与其他地区的凤舟文化截然不同,其中最为典型之处在于禁止女性参加制作与竞渡活动。本文从艺术史视角观察洪湖凤舟文化,以田野考察和文献阅读相结合的研究方法,讨论楚文化视野下的凤舟艺术形式,思考当代凤舟文化发展中的女性群体参与价值。

简介：

简介：一、＂艺术＂史与考据学史学家童书业1950年在《研究美术史的最低条件》一文中开篇就提到：＂过去的旧考据学虽然曾风行一时,中国史的各部门都曾使用过考据的方法,至少对事实的鉴别有些成绩。可是独有美术史方面,很少人使用过严格的考据方法来研究。坊间所出中国美术史一类书和杂志报章上所载美术史论文的大部分,其方法的陈旧,见解的迂腐,是很可惊异的。＂

简介：让·吕克·戈达尔拍摄于1982年的《受难记》可以视作他职业生涯中对电影艺术的一次反思。本文尝试以该片为案例,在后巴赞时代的理论视野中重新讨论电影与绘画之间的关系。依靠对电影极限的探索,戈达尔的电影凸显了当代艺术中的一个典型的现象：即在相互模仿、彼此化约的同时触及彼此的不可化约性,它们最终指向的是现代美术馆这一集约化的空间。通过对影片《受难记》的分析,本文将从现象和历史的双重维度把握这种内在联系。

简介：对艺术中风格发展的解释,在西方形式美学理论支持下发展出的风格分析、图像学等研究方法,图像学研究在尝试解决风格分析遗留下的问题

简介：道教文化则从,道家和道教文化所起的作用,所以黄帝历来是道家和道教所崇拜的人物

简介：<正>在高名潞等编著的《中国当代美术史1985-1986》的这本书里,一开始就提出了一个很重要的观点,批评家是历史的创造者,而不是历史的书写者。但是现在我们坐在这儿开始谈论历史的书写,实际上就像刚才杨卫说的一样,我们现在对历史的书写依然在历史发生的过程当中,与其说这种书写是严格意义上的历史研究,毋宁说是冠以"历史"之名的批评实践。所以,它并没有真正处于历史学科的范围之内,而是在这个范围之外。

简介：摘要：设计艺术史的研究有着重要的现实意义，其中的重要规则及原理对于指导当前的艺术设计发展有着积极的推动作用。研究不同时期的设计艺术史理论、运动、代表人物有益于清晰了解和认识设计历史的成就和状态，提供反思和借鉴。当代设计艺术发展呈现多元化趋势，运用设计艺术史理论，可以帮助我们更好地丰富设计语言、拓宽设计视野、提高审美认识。

简介：《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》是美术史家、美国芝加哥大学巫鸿教授最富争议的学术著作。该书英文版一经问世，便在东西方美术史学界引起广泛重视，被《艺术论坛》列为20世纪90年代最具意义的艺术学著作之一。哈佛大学美术史与建筑史前系主任伊万兰·卜阿评价：“此书完全可以与福柯的《词与物》比肩”。