简介：近年来，私人电脑拥有率越来越高，营业性网吧更是遍地开花，网上流览人数激增。这是社会经济的发展及信息技术的进步给人类带来的一种新型的交际及交流工具，也是一种消费及消遣的新观念及形式。但同时也带来了青少年网络使用者的一些教育问题，值得全社会的关注。一、心理问题目前，很多青少年学生在课余或双休日，可以说是没日没夜地坐在键盘前上网玩游戏、聊天、阅读、听音乐、看电影或学习，这使得他们与同学、朋友及家长面对面的交流大大减少；同时，由于户外活动的减少，使得他们缺少团体活动，缺乏团队精神，长此以往，影响他们与人合作的能力；同时，随着其上网时间的增长，一种看不见摸不着的孤独感也会随之而来。据美国一所大学的一项研究表明，人们上网时间越长，所受到的压抑及孤独感就越强。另一方面，上网时间越长，对外面的世界了解得越多，对自己的现实生活现状就会感到越来越不满意或感到失落，最终会导致心理上的不平衡。所有这些都会对青少年学生健康心理的形成和发展造成一定的负面影响。二、语言的使用问题可以说，互联网进人人们的生活，大大丰富了人类的生活，也丰富了人类的语言。如聊天室里的语言就非常轻松活泼、丰富多彩、五花八门，使得人们的交谈显得轻松自如。这...

简介：影像收藏在当代艺术品收藏中逐渐得到藏家和投资者的重视,国内一些拍卖行也早于五年前进行了照片等影像艺术品的拍卖尝试,但我们今天的影像艺术品收藏仍然没有获得突破性的发展。从收藏价值来看,影像作品具有历史文献价值和视听审美价值。所以,从整个影像收藏拍卖市场来看,

简介：王焱武认为艺术家是艺术管理工作者的首要服务对象，他以杨丽萍的个人发展经历为例，指出对于杨丽萍这样的艺术家来说，演员与编导是其长期以来的主要身份，并在职业生涯的后期成功转向幕后，成为文化公司的领导人以及艺术作品的导演。作为舞蹈领域的代表。杨丽萍的经历与转变虽有机会的垂青，但是更多的是其多年积淀的回馈。

简介：对照世界各民族不同脉络的美术史,特别是比较文艺复兴到19世纪的西方美术史,我们不难得出这样的判断：西藏绘画不是写实的绘画体系。它是以视觉效果的平面化;造型手段的装饰性;绘画语言的程式化和符号化;及用线造型为其主要特色的东方式绘画体系。无论风格怎样变化发展,也从来没有走出东方绘画体系的大范畴。在漫长的发展过程中,伴随藏传佛教的形成,西藏绘画吸收了许多周边文化的养分,先后经历了印度、尼泊尔、克什米尔、于阗及汉族的各类影响,这些周边文化也都是在大的东方文化圈之内,藏族周边地区的绘画与藏族绘画在造形的语言方式上同属视觉效果的平面化装饰性及绘画语言程式化符号化,及用线造型的,造型方式是一致的,没有本质上的差别,都是平面化的边线造形的特点。天然的亲和为相互的学习借鉴提供了可能性。那么,写实的问题真的不存在吗？本文列举一些不同阶段的绘画作品实例,阐明这样一个观点：写实的愿望与追求始终伴随在藏传佛教绘画史的发展过程当中,写实的介入更好地完成了西藏特色的绘画语言建构。

简介：2010年,＂当代水墨与美术史视野＂国际研讨会的召开,以及＂水墨炼金术：谷文达实验水墨展＂等一系列学术和展览活动,又一次将水墨问题——这一困扰学界的老问题重新提到了重要的位置。

简介：对艺术中的文化观念的影响常被我们人为地划分成东方和西方,先入之见让我们陷入一种文化的中国想象,而这种想象被预先设置为所谓的中国理念,一种东方文化的展示和梦想令我们十分陶醉,其实这不应为我们的热情所左右,我们应该客观地认识数字艺术的本质和它的运行机制。因此,我们在谈数字艺术中国理念时,前提在于

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简介：古代乐官是历代政府及宫禁内廷掌管乐舞、戏剧之官，自乐官角度出发研究中国古代戏剧晚熟问题，可以发现三个新的原因：其一，秦汉以后乐官、乐人的文化素质直线下降，难以创造出综合的、复杂的成熟戏剧样式；其二，乐舞传承的秘密性和模糊性阻碍了成熟戏剧样式的顺利诞生；其三，由于乐官制度成熟过晚，遂间接造成了戏剧样式的成熟不可能过早。

简介：对敦煌遗书《俗务要名林》中的＂嘲、嫽哢、叫噪、谜＂等问题作出考析,可以得出以下新的观点：其一,嘲不仅是普通的嘲笑,也不仅是文人的文字游戏,它还是唐宋时期艺人们于宴会上即席表演且较有难度的伎艺,并在元杂剧中获得了进一步的发展;其二,嫽哢一词在传世文献中甚为罕见,但它和两宋时期流行的小唱在字面意义、表演人员、表演环境诸方面均有相似之处,二者应是同一类型的伎艺;其三,叫噪的叫是一种歌唱伎法,两宋时期的唱叫、叫果子、叫声等伎艺都在叫噪的基础分化、发展而成;其四,谜这种伎艺与乐舞表演有密切的联系,它与嫽哢、嘲、叫噪等词于《俗务要名林》中并列一起,不是没有原因的。

简介：随着二○一一年威尼斯双年展中国馆策展人和参展团队的公布,新一轮对双年展及国家馆的争议再起波澜。自二十世纪九十年代中期以后,中国当代艺术届开始兴起参与国内外各大国际双年展及重要展览的热潮，

简介：在歌唱中保持喉头的相对稳定状态,是每位歌唱演员和声乐教师实践中所追求的,本文想从以下四方面对此加以陋述:第一,歌唱中喉头保持相对稳定的重要性;第二,喉头稳定的位置;第三,喉头稳

简介：荆轲和歌为“变徵之声”一事长期以来被用作先秦已存在七声音阶及可变换调式而歌的证据，但从他书征引《史记》早期传本和相关文献来看，“变徵之声”四字乃后人擅改，并非《史记》之原貌。“变徵之声”语本《淮南子·地形训》之“变徵生商”，不过是“商音”之代称，不当视为古代乐学术语。那种以“变徵之声”为调式之一，以及认为变徵调式适于表现悲凉感情的说法，更有可能是后人误读的结果，既没有相关文献的支持，也缺乏乐理上的依据。

简介：分析了月饼过度包装的误区及其所造成的危害，提出了遏制月饼过度包装的相关办法。

简介：一九六○年十月四日和六日晚,董希文先生在敦煌千佛洞对中央美术学院油画系、国画系、雕塑系四年级学生谈敦煌艺术问题。当时董先生未备讲稿,信口而谈,课后曾让我将详细的纪录稿抄写一份给他,一直未发表。此文乃按原纪录整理而成,错漏处由原纪录者负责

简介：本人于2003年由广州星海音乐学院推荐,通过国家留学基金委员会选拔,公派赴俄罗斯圣彼得堡音乐学院深造钢琴演奏。留学期间,我的钢琴专业导师是著名的己故教授伊琳娜·西施科的女儿芭扎娜娃。在学习中,我感受最深的是她强调的钢琴演奏中连贯的触键Legato问题,即:如何演奏歌唱性的乐句。1、选择。连奏的乐句犹如歌唱中的呼吸,所以在演奏作品前,首先要做充分的资料准备。要养成理性而严谨的演奏态度,就是在学习任何一部作品前,尽

简介：琵琶作为弹拨乐器,以其独特的器乐演奏形式美感、赏心的动态和悦耳的音韵,成为器乐文化生态大系中的一朵绚丽的奇葩.文章从琵琶教学的角度强调了基本功训练的重要性,并针对琵琶教学训练中弹挑、轮指、力度、音色等几方面应注意的问题加以论述.

简介：当前我国的钢琴教学基本仍沿用欧洲的教学模式、方法和教材,与大力弘扬民族文化的时代旋律极不和谐.作者从钢琴艺术在中国的发展过程,到创建中华民族的钢琴体系的必要性和可行性,进行了详尽的、有益的思考,其中不乏许多值得借鉴的真知灼见.

简介：回顾20世纪中国戏曲走过的历程，有不少问题值得我们反思。譬如，戏曲在时代大潮和主流叙事中的边缘化，就很值得我们关注和探讨。这种边缘化境遇，可以结合时代背景、历史惯性和现代视野，从“社会／文艺”、“文艺／戏剧”、“戏剧／戏曲”三重连锁关系入手作剥笋式透视，它从深层上构成了当下语境中戏曲艺术“人气”低落的社会历史原因。正视这种边缘化，

简介：随着人们生活质量的提升,小提琴演奏逐渐成为一种较为流行的陶冶情操的艺术形式。而在小提琴演奏中,音准是最为基本的问题,它与演奏者的演奏效果有着直接的关系,并且对听众的视听感受有着极为重大的影响。因此,在小提琴演奏中要着重注意音准问题。本文针对这一问题,从目前小提琴演奏中导致音准问题的主要因素入手,对音准问题进行较为深入的研究与探索,进而提出几点解决音准问题的对策和方法。

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