简介：圣巴巴拉艺术博物馆（SantaBarbaraMuseumofArt）举办“查尔斯·加拉贝迪安回顾展”（CharlesCarabedian：ARetrospective）,展期为二0一一年一月二十二日至五月一日。

简介：在＂故宫热＂现象不断升温的同时,关于故宫博物院如何更好发挥其文化教育职能的讨论也越来越热。在现代社会对博物馆的定义中,通常认为博物馆具有三大功能：即收藏、研究与教育。在博物馆发挥教育功能的过程中,以各类展览和文物为契机,对公众进行艺术审美教育是其中的重要一环。

简介：《对本杰明·布里顿的回忆之歌——为弦乐队与排钟而作》虽然仅采用了排钟与弦乐队,但其显现的钟鸣风格与宗教情感是极为浓厚的。作品中的整体音色�

简介：根纳基·别尔纳茨基生于1956年3月31日,1984年毕业于列宾美术学院,师从乌加诺夫教授。后就读奥列什尼科夫和乌加诺夫的研究生。为俄罗斯艺术家协会会员,作品被俄罗斯乌克兰文化部、列宾美院博物馆、彼得堡历史博物馆等收藏,曾在好莱坞、洛杉矶、伦敦、东京、京都、奥伦堡、圣彼得堡办过个人画展。

简介：现在的青少年朋友们也许不太熟悉康巴尔汗这个名字，但在新疆文艺界，甚至在全国文艺界，在四十岁以上的人群中，这个名字可是“如雷贯耳”。享誉海内外的新疆维吾尔族舞蹈就是由康巴尔汗带出大漠戈壁并走向全国和世界的。她是开创维吾尔族现代舞蹈艺术的第一代宗师。她不仅赋予古老的维吾尔族舞蹈以现代品质，使之走上蓬勃发展的宽广道路，而且使维吾尔族舞蹈进入了一个更高的审美境界，使之跻身于世界各民族优秀的舞蹈文化行列之中。

简介：在对文学艺术和通俗文化进行传播研究的过程中，洛文塔尔不但把文艺活动的各个要素都整合到一个充满了竞争和冲突的时空结构中，而且把个体表达、传播活动和社会系统编织到一个独特的网络之中，从而建构了“传播力场”这一由复杂的传播现象所构成的动态结构。在阐述了“传播力场”的生成机制与构成要素后，他通过梳理传播媒介、作家、出版商、批评家、受众和传播渠道等各种“力”在“传播力场”中的角色及其相互关系的历史变迁，对西欧文艺转型现象进行了传播学的解读，从而揭开了西方文艺研究的传播学转向的序幕，并且发展出了一种针对文艺传播问题的批判性、跨学科的研究范式。

简介：黑白木刻的意境是利用特殊的刀法和形式语言,经过作者高度的提炼、概括和感悟,反馈到作品中的审美感受,是一种形式美的映射,是作者内心的真实反映.笔者在黑白木刻《山水云间布达拉》中,试通过黑白灰、点线面、刀法组织、印痕肌理及节奏情感等方面,来追寻作品的意境,目的在于探究黑白木刻意境的内涵,从而拓宽意境表达的外延.

简介：拉赫玛尼诺夫《d小调第三钢琴协奏曲》第二乐章，为间奏曲，柔版，A大调，变奏与再现原则相结合的边缘曲式。这一乐章极具内涵与深度。作曲家充分运用曲式的划分、乐队的配色及钢琴的技巧将音乐律动与内容提升到很高的境界。

简介：主旨当代艺术中的“观念性”就像新式军火里的隐形武器,屏蔽了艺术,遮掩了艺术的存在,使人对艺术的本来面目感到迷惑不清。毋庸置疑,没有作品便没有艺术,也谈不上艺术家。艺术的真相在于艺术作品本身,而艺术作品本身的特征则是其“物理性”,即可以被感知的客观存在。

简介：埃塞尔·威尔逊（1888—1980）是20世纪加拿大文学最为著名的小说家之一，她的成名小说《沼泽天使》是加拿大大学文学类课程中讲授得最多的作品之一。这部小说早在1954年就分别在伦敦（麦克米伦出版社）、纽约（哈珀兄弟出版社）和多伦多（麦克米伦出版社加拿大分社）同时出版，当时她所探讨的现代女性的自然属性这一女性主义话题，20世纪60年代后风靡欧美文学领域。回顾这部作品对不同女性人物的刻画，我们不仅可以领略作者当时的超前思维，更可以感受威尔逊通过她的小说艺术提出的，带有哲理性的女性自然属性这一命题。这个命题对于当前的妇女研究仍然有指导性意义。

简介：长调民歌的音乐形态，有着鲜明的游牧文化和地域文化色彩，它以草原人特有的语言，述说着蒙古民族对人文历史、文化习俗、大自然、生产生活的感悟。它的生存与发展，是与自然环境和牧民的生存状态分不开的。在蒙古国，你会感受到长调民歌与人、与自然、与生活的和谐关系，只有长调民歌才能让你体味到草原的气息和独有的激动，以及那份深邃和苍凉。

简介：露斯、爱碧与玛丽分别是尤金·奥尼尔的三部话剧、和中的三位女主人公,她们虽然出身不同,性格各异,有着各自不同的悲剧命运,但她们的悲剧人生都是从婚后家庭角色改变为妻子和母亲之后开始的.家庭,这个通常意义上能带给人温暖与保护的避风港却成为这三个女人不幸的发源地,使得这些可怜的女性无处置身.她们的悲剧命运与她们的家庭与家庭成员密切相关.她们的悲剧形成的原因除了命运、社会制度、生存环境等外在因素外,还与她们自身性格因素与自我选择有着很大的关系.这三个不同的女人联系在一起,共同构成奥尼尔笔下普通女性悲剧命运的整体画面.

简介：甘南“南木特”,藏语意为讲述传记故事,是18世纪流传于甘肃省南部藏族地区的一种讲述传记故事的戏剧表演形式,故称为藏戏。民国时期,“南木特”受到京剧表演艺术的影响,在艺术的审美接受中,“南木特”倡导者创造了独具藏民族特色的戏剧表演程式,体现了汉藏文化的交流和“南木特”艺术的生命力。

简介：如果一场音乐会能同时让你听到世界各地的电影插曲、耳熟能详的中外童谣和精彩的神话故事,你会不会感到惊奇呢?对悦尔童声合唱团的小团员们来说,这不算难题!他们参与了一场以“爱”为主题的音乐会,演唱来自中国、美国、英国、捷克、德国等国家的经典曲目,甚至还有拉丁语的歌曲!这些合唱团的小伙伴曾在“音乐之都”维也纳一展歌喉,那谁是合唱团的幕后英雄呢?今天我们一起采访一下音乐会背后的三位高人吧!

简介：一个早在1978年就发生的音乐行为即日本著名指挥家小泽征尔当年在中央音乐学院聆听《二泉映月》时是泪流满面,却在该事件发生15年后又被爆料出“小泽当时要跪着听”,并被广泛传播。但现有文献中对小泽征尔“跪着听”这一行为的描述乱象丛生。文献调查显示,仅就这一事件发生的时间有20种说法,发生的地点有14种说法,对跪着听的对象有差异性的描述有24种,对跪的方式有差异性的描述有20种。梳理“跪着听”的传播路线大致分“国内非音乐界、国内音乐界、海外”三个途径。

简介：在音乐史上,'四季'作为题材的作品有很多。笔者将通过对维瓦尔第与皮亚佐拉两位作曲家作品《四季》的论述,使人们体会到不同时期、不同作曲家所创造出的不同四季的美。

简介：阿尔勒国立高等摄影学院作为一所专业艺术学院堪称“世界观察站”。一年一度法国阿尔勒国际摄影节是世界最具影响力摄影节之一。北京798时态空间画廊开幕的由弗朗索瓦-艾贝尔（FrancoisHebel）担任特邀策展的“阿尔勒：一所法国学校”摄影展中展出了2012年摄影节中代表突出的五位艺术家的作品。艺术家们通过摄影为媒介，诠释了法国当代摄影的五个关键词。

简介：<正>蒙古族在漫长的历史进程中,创造了灿烂辉煌的音乐文化,其中蒙古族传统乐器显得犹为独特。长久以来,相对于丰富多彩的蒙古族器乐文化,对其乐器分类学及音乐本质和文化内涵的科学研究与理论关注相对处于滞后阶段,甚至有些领域至今属于理论空白。在本文中,笔者提出将蒙古族弓弦乐器分为筒形琴箱胡尔类乐器和梨形琴箱潮尔类乐器两大类,试图通过论证这一分类方法的合理性,对笔者所提出的“蒙古族潮尔类乐器”这一概念的文化内涵与特征进