简介：视觉修辞的概念诞生于上个世纪90年代,是指在视觉传达艺术中使用文学上的修辞手法,以获得视觉上的修辞效果。21世纪是一个视觉图像的时代,对于广告设计来说,其原有的设计风格和宣传效果已经凸显出局限性和滞后性,因而需要全新的创作理念和手法的融入。而将视觉修辞手法大量运用到广告设计中来,就是一种有效的措施。本文结合实际的广告作品,就各种视觉修辞手法在广告设计中的运用,进行了具体的分析。

简介：没有社会经济的发展就没有广告设计的繁荣，广告设计的繁荣也促进了社会经济的发展，广告设计要为社会经济服务、要融于社会经济发展自己，广告设计也应该是一种生产力。

简介：摘要：新媒体是一种建立在信息技术基础上的现代化媒体形式，当下拥有庞大的用户群体与表现形式，受到了社会各类人群的高度关注，文章对新媒体的作用进行了挖掘，其中包括了广告的作用，要充分发挥新媒体广告的作用，就必须保障广告内容具有较强的吸引力与引导性，设计人员应当采用一些具有较强直观性的设计元素来进行设计，而视频信息化就是这样一种设计元素。在新媒体广告设计教学中，发挥该设计元素的作用，一方面让学生掌握该元素应用方法，另一方面利用该元素进行教学，提升教学质量。当前新媒体广告设计教学中对视频信息化改革元素的应用还相对浅薄，如何深入应用是教学工作者要重点思考的问题，也是本文的研究意义。

简介：摘要广告设计者的思维模式对于广告的最终效果有着最直接的影响。只有拥有敏锐的直觉、突发的灵感并配合以充分的想象力，才能够在创作的准备、构思以及表现思维中体现出更突出的创意，获得更好的市场满意度，被广大受众所认可。本文笔者结合实际工作经验，就广告设计中的的思维过程以及影响因素展开探讨，从多个方向分析了广告设计者的思维形成影响因素，希望通过本文可以同行业工作者提供一些参考。

简介：广告设计课程是一门实践性很强的课程,但由于课堂教学管理与授课时间的限制,在实际授课过程中,出现理论与实际相脱离的问题。模拟实践授课方法既能使学生的能力得到锻炼,同时又使学生能更全面的掌握广告设计原理。

简介：阐述了广告设计中色彩对比与调和的关系。广告设计中的色彩对比与调和其实是色彩关系中同一矛盾的两个方面,解决广告设计中色彩对比与调和关系其实就是处理好这一矛盾双方的对立与统一关系,也是色彩和谐美的体现。处理好色彩对比与调和在广告设计中的和谐关系,能使广告设计给以受众视觉平衡、心理满足、审美愉悦和精神快感,从而使广告作品更好地达到信息传播的目的。

简介：随着近几年高考招生环境的变化,专业设计同质化严重,导致互相抢占生源,竞争日趋白热化。高职广告设计专业要发展就必须针对文理科生源特点,改革人才培养模式;更新广告设计教育理念,紧贴市场和行业需求;加强专业内涵建设,强化办学特色;有效利用媒介,开展招生宣传工作;开拓招生市场,提高毕业生就业质量,打造专业品牌,为我国广告行业输送优秀的高级应用型技能人才。

简介：摘要本文阐述了新媒体时代下广告设计教学面临的挑战与必要性，我们提出了新媒体时代的广告设计教学改革的实践对策一是采用模拟形式提高学生学习积极性，二是新媒体时代的广告设计教学体系的建构，三是采取新媒体化的互动教学形式。

简介：摘要：广告设计课程是视觉传达设计专业的核心课程之一，是专业能力的培养和体现。本文将通过广告设计课程的教学改革，浅谈改革过程中收获的成效和积累的宝贵经验。

简介：摘要在当前科学技术飞速发展的新形势下，数字媒体艺术逐渐渗入我们生活的方方面面。在这样的大背景下，实现数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用，能够使得现代广告设计获得更好的发展空间，有利于节约广告成本，更好地促进企业宣传工作。因此，探索数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用具有非常重要的意义。本文将从不同的角度来深入地探索数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用，以供同行参考和借鉴。

简介：摘要：近年来，中国的数字建设发展迅速。数字媒体技术是数字时代的新产品。数字媒体时代的到来为电影电视广告的发展提供了更好的机会，数字媒体技术在电影电视广告中的应用可以进一步提高作品的质量。因此，数字媒体技术应灵活应用于当前的影视广告，有效提高影视广告质量，促进影视广告的可持续发展。

简介：

简介：摘要我国作为世界上第二大广告市场，广告如今已经成为我们生活中息息相关的事情。我们每天接触最多的就是广告，广告成为新的文化代名词，同时也印刻着属于文化的时间痕迹。在不同的时间，不同的历史背景，不同的文化环境下，广告也就呈现出不同的审美特征。本文主要就广告设计中中国传统元素的应用方式进行分析。

简介：摘要随着科学技术的不断进步，传统的媒体传播形式已经不适应社会的发展与人们的需求。作为大众传媒的一种重要方式，新媒体的出现使人们由主动地从各种角度来获取自己所感兴趣的信息。因此，为了满足新媒体时代的要求，各大高校要严格按照社会需求与先进技术对广告设计教学进行改革，提升教学条件，使学生更加适应社会的发展。

简介：

简介：当下社会的快速发展，给我们的生活带来了新的方向和契机，艺术的发展也不能例外，各个艺术门类之间的距离也越来越近，告别了独立存在的形态，更多的是相辅相成，互相融通。摄影艺术的蓬勃兴起在平面设计的发展过程中逐渐起到了重要的作用，使平面设计在内容上更加丰富，视觉上更加真实，应用上的更加方便，宣传上更加深入人心，这几者的有机结合，对整个企业或商品的推广与宣传都起到了很好的效果。

简介：随着物质文明的不断发展,广告行业的竞争也随之愈演愈烈。越来越多的广告商开始出现,而且广告合作越来越趋向于国际化。那么,如何能够在竞争如此激烈的国际广告市场中占有一席之地,并走向世界成为了一个问题。中国广告业要在未来的发展中找到一条适合自己的道路就必须从传统文化中寻找出路,而中国传统笔墨元素就是个不错的选择。在本文当中,我们将对广告和传统笔墨元素展开讨论,研究传统笔墨元素在广告设计中的运用问题。

简介：广告的图形是用来创造一个具有强烈感染力的视觉形象,　　图形作为构成广告版面的主要视觉元素,　　图形作为构成广告版面的主要视觉元素

简介：摘要创意是设计的灵魂，在信息时代的今天，我们每天都在传播和接受着铺天盖地的信息，而图形却在信息传达的过程中扮演及其重要的角色，它不分国界，不受任何语言的限制，是我们公认的世界语，能直观准确的传递所要表达的信息。通过图形创意的不同表达形式，绝妙的策略主意，独特的传达方式以及新颖的视觉形式的完美结合和统一，可以使图形更具诱惑力与视觉冲击力。本文将对图形创意在广告设计中的灵魂作用进行讨论，这对更好的进行广告设计有着重要的价值。

简介：目前,中国广告业仍存在专业化和组织化程度不高、创新能力不强、高端专业技术人才匮乏、综合竞争力较弱等问题。而我国的大多数高等院校的广告设计专业人才培养——实践教学大多采用传统'虚拟化'的教学模式,如虚拟项目、比赛题目、广告案例等,学生的学习与市场脱轨,缺少社会实践接触,过分依赖老师和网络,缺乏独立思考的能力,不善于解决问题,这样的学习模式使广告设计专业的学生在毕业走上工作岗位之后难以完成设计项目,无法满足市场的人才需要和用人单位的标准,对当前高职院校广告设计专业传统实践教学模式存在的问题进行简要分析。