简介：音乐情绪感知是指听众对音乐表达情绪的认知和理解。本研究选取3岁、4岁、5岁和大学生四个年龄阶段的中国被试．探讨了他们分别在中国音乐和西方音乐条件下，对愤怒、悲伤、抒情和高兴四类情绪的感知能力及发展特点。结果显示：（1）儿童音乐情绪感知能力随年龄的上升而提高，其中，4岁是儿童获得基本感知能力的重要时期，5岁时已达到成人水平；（2）儿童对高兴情绪的感知能力优于其他情绪类型；（3）儿童对中国音乐情绪和西方音乐情绪的感知能力并无显著文化差异。

简介：所有艺术作品在完成整个艺术的过程大体上要经历三个环节，创作和构思，演绎或表现，欣赏和感知。作为一种艺术形式，音乐自然也不例外，它包括音乐创作、音乐表演和音乐欣赏三部分。……

简介：无论是孔子还是贝多芬，都对音乐对人心性陶冶的功能表示出巨大赞赏。在他们看来，音乐对人的情操陶冶，完全是因为音乐本身所具有的审美价值。但是从音乐治疗的角度看待音乐，音乐对人心理和情绪的影响，除了音乐本身所具有的审美性对人有影响以外，还因为音乐能够在技术上最大限度地模仿或再现各种各样的情绪，尤其是有针对性地即兴创作的音乐更能够和人的情绪进行直接沟通。

简介：摘要:本课通过引导八年级学生了解情绪细腻程度的指标“情绪颗粒度”的定义，理解情绪颗粒度对自我情绪管理和与人交往的影响，介绍提高情绪颗粒度的方法。通过这些方法以期增加学生的情绪认知能力和感知力。在课程学习中学生能理解情绪是由想法而非事件引发，分析具体案例并且树立对自己的情绪负责的态度。

简介：音乐在学校教育中起着不可或缺的作用，教师要善于挖掘音乐中蕴藏着的乐曲的旋律美、歌词的语言美、表演的形态美，陶冶学生情操，净化学生心灵，美化学生行为，触发他们对音乐“美”的深刻感知。

简介：对90首民乐独奏曲目片段进行情感感知和主观评判，提炼出用于描述民乐情感的悲喜度、力度、闲适度、神圣度四个情感主分量，并以此标准对不同曲目进行不同的混响处理，通过主观听音实验，得出五类音乐情感感知强弱程度随着混响时间变化而变化的规律。

简介：音乐欣赏的心理感知是主体欣赏音乐时的初级的感性的心理活动,它包括感觉和知觉两个心理环节。心理感知是欣赏音乐的基础,没有感知便没有音乐欣赏。要提高人们的音乐感知能力,一是使之掌握必须的音乐知识,二是经常参加音乐活动,特别是音乐欣赏活动以锻炼音乐感知力。

简介：

简介：摘要：扬琴是一种相对小众的乐器，明末清初的时候由国外传到国内，当前已经成为我国的一种民族乐器，从引进到如今已经有四百年的历史，不过同古筝等中国传统主流民族乐器相对，还是一个比较新的乐器。在国外，扬琴已经有差不多一千年的历史了，该乐器音色很特别，具有音量宏大、变化多样的特点。缓慢演奏时，声音就像叮叮咚咚的泉水一样轻快，快速演奏时又显得十分清脆。要想保证扬琴演奏效果，演奏者需要对扬琴这种乐器有一定的了解，同时能够对扬琴有区别于其他乐器的音乐感知。本文对扬琴演奏中的音乐感知展开研究。

简介：摘要：魔镜是一个元宇宙数字人写实形象助手，它依靠视觉和听觉对人类的情绪进行感知，真正做到了能对人类的表情和语言进行分析，理解人的情绪，进而与人互动。魔镜基于Python语言编写，通过BS融合变形，深度学习获得3D表情驱动的数据对Blender所建人脸模型进行驱动，同时采用AlexNet网络结构和Pytorch框架，通过对人的表情和声音进行处理，准确判断人内心的情绪，实现了多模感知，能更加准确地判断人类的情绪。

简介：近年来．江苏省镇江市艺术剧院连续排练上演了两部音乐剧《快乐推销员》和《水漫金山》，虽然音乐剧在欧美已经形成一种文化，但它与中国观众还有一定的距离。如何欣赏音乐剧，并让音乐剧真正为广大百姓所接受。我的感知与看法是：用心去贴近。

简介：摘要：2022版《义务教育艺术课程标准》指出：艺术课程要培养的核心素养主要包括审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等。学生总是从感知开始学习艺术的。艺术课程中的音乐课程依赖于学生的听觉感知通道，只有当学生具有一定的审美感知能力时，音乐学习才能真正发生。学生通过音乐学习来获得审美体验。核心素养强调培养学生审美感知素养，实际上意味着初中音乐教学要在原有的经验基础之上，进一步让学生从审美的角度去形成感知。如果有了学生的审美感知作为基础，那音乐学习自然就会打开一个新的空间。基于课程标准对审美感觉形成基本且正确的理解，然后在此基础上进行积极的实践。

简介：

简介：摘要：文章通过对节奏感知与音乐表现的概述，分析了有效培养幼儿音乐节奏与音乐表现能力的教学策略。研究主要分为两部分：节奏感知的培养方法和音乐表现的训练方法。在节奏感知的培养方面，提出了通过肢体动作、日常器具以及语言声音三种方法进行训练；在音乐表现能力的训练方面，探讨了音乐剧演出、即兴创编以及数字化音乐对强化幼儿音乐表现能力的作用。研究发现，以上方法能够为幼儿音乐教育提供科学有效的指导，促进幼儿在音乐领域中全面发展。

简介：摘要：随着教育改革的深入推进和学生素质教育的重要性日益凸显，小学音乐教育也面临着新的挑战和机遇。音乐作为一门艺术学科，对于小学生的全面发展具有重要意义。传统的音乐教学往往注重技能的培养，忽视了与学生生活的联系和情感体验的培养，不利于学生更好的融入其中，达不到高效的学习效果。因此，在当前教育背景下，探究小学音乐生活化教学策略，使音乐教育更贴近学生的实际生活，提升音乐教学效率，成为当前音乐教学改革亟待解决的问题。

简介：摘要：在我国素质教育工作普及的背景下，音乐鉴赏教育作为小学音乐教学工作的重要环节，对于学生审美能力和音乐感知力的培养和发展都有着十分重要的作用。教师在利用小学音乐鉴赏教学工作培养学生音乐感知力的过程中，需要利用良好的教学氛围激活学生的学习兴趣，并关注教学方式的多元化发展。在音乐鉴赏教学过程中，教师需要对学生的知识学习积极进行引导，确保学生能够全面发挥其想象力，感知音乐作品的思想情感和文化内涵。

简介：摘要：将音乐教学与实际生活相结合，音乐源于生活又高于生活，它是生活的具体体现，学习音乐能有效的提高艺术审美和思想维度，自然的影响生活和性格气质。在小学音乐的教学中，通过与实际生活结合在一起可以更好的培养学生，将生活与音乐教学相结合，可以带来多种好处，不仅能够增强学生的学习兴趣和参与度；还能够帮助学生更好地理解和应用音乐知识，从而提高学生的音乐素养和表现能力。本文探讨如何将音乐生活化教学的策略，创新教学方法，提高学生学习能力。

简介：摘要：将音乐教学与实际生活相结合，音乐源于生活又高于生活，它是生活的具体体现，学习音乐能有效的提高艺术审美和思想维度，自然的影响生活和性格气质。在小学音乐的教学中，通过与实际生活结合在一起可以更好的培养学生，将生活与音乐教学相结合，可以带来多种好处，不仅能够增强学生的学习兴趣和参与度；还能够帮助学生更好地理解和应用音乐知识，从而提高学生的音乐素养和表现能力。本文探讨如何将音乐生活化教学的策略，创新教学方法，提高学生学习能力。

简介：摘要：教师根据音乐课程主题与内容，结合基本学情，落实相关的生活化教学策略，可以引领学生更好探究音乐的背景，学习歌曲歌唱知识和技能，逐步培养其音乐表现与创新实践能力，更好提高音乐课程的教学效果，有效发挥生活化教学模式的优势

简介：摘要： 在这个新时代的大背景下，只有不断的增强学生的综合素养以及综合能力，促进学生的全面发展，才能够培养出满足社会发展需求的人才。所以小学阶段的音乐课程越来越受到人们的重视，因为音乐课程是小学阶段的一门艺术课程，能够有效的将素质教育落实到实处。因此，在小学音乐课程教学过程中，教师不仅要注重知识的灌输以及技能的培养，同时也要注重开展音乐赏析教学。基于此，本文将提出一些如何在小学音乐课程中开展音乐赏析教学的相关策略。