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  • 简介:演艺空间是一种虚拟的空间形态,其中的所有存在都会被赋予某种独特的戏剧属性。在相应的戏剧情境中,任何静穆的物体与素材都会变得活灵活现,好似被赋予了超强的生命力。戏剧服饰造型作为戏剧空间形象的重要组成部分毫无疑问也是一种极具戏剧性的形象载体。

  • 标签: 服装材料 创新实验 生命 戏剧情境 概念 空间形态
  • 简介:《金瓶梅》是明代中叶横空出世的一部“奇书”。从它问世之日直到当今,毁誉不一的评价从未消歇。无论是从正面对其加以肯定,还是从反面对其肆意诋毁。它始终没有被人们忘却。据粗略统计。在《金瓶梅》100回的篇幅里,涉及戏剧的就有33回,总数多达40余次。这在中国古典小说创作中颇为罕见。《金瓶梅》的作者为什么在小说创作中热衷此道?这些戏剧材料对小说本身具有哪些意义?从文本出发。寻绎其中的内在价值,应该是一件很有意思、很有意义的事情。

  • 标签: 《金瓶梅》 戏剧材料 小说创作 明代中叶 内在价值
  • 简介:演艺服装设计,已步入了材料创新也就是样式创新的时代。这种现实背景:要求我们以科学的眼光来重新评价材料的独特价值,其核心内容是要求设计师不仅仅把用于演艺服装的材料看成一种物质,而且要把演艺服装的材料看作表演的一部分,一种更为鲜明的艺术形式,看作是戏剧符号美学中“记号中的记号”。我们在操作过程中要学会对第一手材料生命力的挖掘、第二手材料(经设计师二度再创造后的材料)生命力的强化与升华,最终使材料富有明确的表情与鲜明的戏剧性,来使材料与演艺服装样式相匹配、与角色塑造的规定性相默契。

  • 标签: 材料创新 价值理想 肌理营造 丰富而多元 生命力挖掘 强化与升华
  • 简介:目前许多美术院校纷纷开设了传统油画材料技法课,但因教学设计不同教学效果也差别较大。合理进行教学设计已成为传统油画材料技法教学中的一个重要课题,笔者根据多年的教学实践及相关研究,提出了了解源头、理清系统、明确重点、遵循原则的教学设计思路,以期为广大教学工作者进行传统油画材料技法教学提供参考与借鉴,进而达到事半功倍的教学效果。

  • 标签: 传统油画 材料技法 教学设计
  • 简介:本文介绍了国内外服装用软体人台的研究现状,分析了软体人体柔性材料的特性要求,综述了硅橡胶、聚氨酯在柔性材料上的应用,为今后服装软体人台的研发提供了一定的指导意义。

  • 标签: 软体人台 软组织 柔性材料 硅橡胶 聚氨酯
  • 简介:<正>这里所说的意识流程,并不是学派上的名词,而是根据实际情况,用来泛指结构成戏的某种内核和它的表现方法及技巧。它年深日久地出现在戏剧电影领域,专门表现意识和不受理性控制的潜意识流动的状态,用以达到心灵激情显示的目的。这类影剧,渊源于意识流,自然受威廉·詹姆斯的影响很深。根据詹姆斯的说法,意识并不是一段一段出现的,象“链条”或“环节”之类的描述并不妥切,而是流动的,如河床流水一般。他把人类心理活动之中象流水一样活动的意识状况,用生动的形象作了比喻概括,确系重要的发现。这里牵涉到两个术语:意识和自由联想。意识是大家熟悉的,它指的是控制记忆、想象和反省的心理成份;而“自由联想”要复杂得多,它是指在人的意识松懈的情况下,自然的、下意识的思维活动,其中包括幻想、错觉、梦境、联想在内。可以这样说:自由联想是意识流程中控制思想素材流向的原则——意志对思想的影响越小或越松,自由联想的程度也越大。因而这类影剧几乎没

  • 标签: 意识流程 潜意识 伊萨克 内心独白 自由联想 剧作家
  • 简介:<正>戏曲与戏剧冲突的关系如何?这是一个有争议的问题。有人说戏曲中戏剧冲突或有或无,可有可无,戏曲与戏剧冲突并无必然的联系。又有人说戏曲也要以戏剧冲突为基础,没有冲突便没有戏曲。双方各有例证,各执一端,似乎谁也没有说服谁。依本人愚见,我们如果不是笼统地而是具体地分析这个问题,不是静止地而是发展地考察这个问题,把戏曲如实地当作一个多元的体系,承认它与戏剧冲突的关系呈现着复杂的状态,则有可能把自己的认识向前推进一步。

  • 标签: 戏剧冲突 北杂剧 无冲突 结构类型 现代戏曲 传奇作品
  • 作者: 王素萍张新辉
  • 学科: 艺术 > 戏剧戏曲
  • 创建时间:2010-01-11
  • 出处:《大舞台》 2010年第1期
  • 机构:中国戏剧超然灵活的时空形态是依靠表演艺术创造的。那么,这种创造又是由何而来呢?我们说,是由于中国戏曲艺术有着一整套虚拟性的表现方法。这是最核心的成因。
  • 简介:

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  • 简介:一、戏曲剧本的立意及其呈现每一个导演创作的立足点各不相同.都有自己的习惯和思维。我也有我的一些习惯,比如在选择剧本的时候,首先要看它有没有精彩的故事.有没有鲜明的矛盾冲突以及有没有一两个、两三个性格突出的人物。情节、冲突、人物这些是前提。剧本没有一个像样的故事.很难吸引观众的:没有一个鲜明强烈的冲突.戏剧性的营造就容易受影响;没有鲜明的人物性格,人物就会没有行为动作、没有独特性,导演在舞台上处理起来,就很难表现出一个戏的个性.很多时候.对于剧本,只有在“这个故事很吸引我”的基础上才能做更“深入的思考”。

  • 标签: 戏曲创作 立意 人物性格 戏曲剧本 结构 逻辑
  • 简介:赣剧是江西著名剧种之一,已经被列入国家级非物质文化遗产保护项目,因其独特的声腔唱法吸引着当地一代又一代民众的关注和喜爱,而且它的发展对京剧、川剧、湘剧、秦腔等44个剧种的形成产生过很大影响。本文对赣剧的西皮唱腔结构进行了分析研究,希望能对赣剧唱腔研究者有所帮助。

  • 标签: 赣剧 唱腔 西皮
  • 简介:四大徽班进京后形成的班主制戏班在组织和经营上非常松散,戏班时聚时散,班主也经常更替。班主制戏班的结构如图1所示。班主负责戏班的资金供应,承班人负责戏班的组织和运作。班主和承班人之间的关系通常是个人关系,班主与戏班没有直接的法律关系,有时候班主

  • 标签: 承班 班主制 组织结构 四大徽班 资金供应 丹桂第一台
  • 简介:“油画山水”这个命题,是在中西方美术比较的范畴下提出的,梳理它内在的逻辑结构,能更为确切的显示出比较的价值和意义。“油画山水”作为中西方艺术的冲突、比较融合过程中新的探索点,是中西方美术比较进程中的重大突破。但是从其作为一个命题的角度人手,会发现“油画”和“山水”两词的搭配,在比较的范畴里,涉及技术与精神这两个不在同一层面概念的并置,如果我们不能对之进行辨析,或许会在理解方面出现“方枘圆凿”的错觉,

  • 标签: 逻辑结构 山水 油画 西方艺术 中西方 命题
  • 简介:iglidurF2的产品系列中,采用了ESD防静电塑料滑动轴承材料,它在消耗静电的同时更有助于连续主动放电。低表面电阻(基于部件的几何结构,仅在103Ω~109Ω之间)降低了充电电压等级并有助于静电的消散。易格斯能提供14种不同尺寸的idlidurF2材料的圆形棒料。iglidurF2拥有idlidur典型优点,它免润滑,免维护,具有极低的磨损性。从而减少停机时间,延长使用寿命。

  • 标签: 轴承材料 ESD 型号 导电 防静电 几何结构
  • 简介:在一出戏剧中,戏剧人物若从表演空间看,不外乎有出场的与不出场的两大类。所谓出场者,是指直接在舞台上出现的那一类角色;而不出场者,则指那些并不直接在舞台上抛头露面、而躲在舞台画框以外的幕后活动的那一类角色。让人物直接出现于舞台之上,属于“明场”处理方式;由出场人物的一系列活动所构成的戏剧性情节、场景或事件等,一般称之为“幕前戏”。而让人物隐遁于舞台帷幕背后不显山露水,仅借助其他出场人物的叙述间接地告知

  • 标签: “幕后戏” 戏剧结构 表演艺术 舞台场面 人物塑造 戏剧性情节
  • 简介:《夺命金》这部电影是杜琪峰导演的转型之作,该电影被香港媒体评为"2011年最有诚意的香港电影"。本文采用结构主义研究方法,运用结构主义叙事理论,重点从整体上对影片故事单元划分以及局部与叙事理论相结合的角度进行独特的叙事解析,力求新颖独特,打破叙事评论的单一模式。

  • 标签: 夺命金 结构主义 叙事
  • 简介:<正>话剧《权与法》演出和发表后,得到了各个方面的鼓励和肯定。我思索了这么一个问题,要写出一个好的作品,不仅要深入生活,掌握时代的脉搏,倾听人民的呼声,也要驾驭好自己手中的武器,掌握戏剧本身的规律和特点。我十分幸运地赶上了一个美好

  • 标签: 戏剧结构 创作过程 深化主题 财经纪律 老干部 领导干部
  • 简介:说"戏剧结构,它是主题思想开掘与升华的阶梯;它是人物在行动与冲突中发展、前进的路轨;它是领着观众步入故事胜境的导游;它是引导人们认识生活真理的领航".黄梅戏的成功,除了归功于编、导、演、音、美诸舞台艺术要素的合作到位外,更值得称道的是它的戏剧结构的艺术魅力.

  • 标签: 戏剧结构 故事 艺术魅力 人物 编剧 主题思想
  • 简介:声乐是音乐旋律与文学语言完美结合的综合艺术。中国声乐语言的结构较复杂,在运用中讲究"以字行腔""字正腔圆"的方法。

  • 标签: 中国声乐语言 结构特点 运用
  • 简介:<正>不妨把话剧这一艺术形态看作一个独特的符号系统。剧作家按照一定的规则使自己的意指符号化,并把这些符号组成结构严密的系统,接受者则运用自己的知识建构分解这一符号系统,从而达到信息交流的目的。信息交流的方式及载体多种多样。艺术符号与一般符号的区别在于它具有审美的特质。各门艺术在传递审美信息的过程中对信息载体及传递方式都有各自独特的选择。这些选择成了区分艺术门类的尺度。古代戏曲以唱念做打等独特的艺术手

  • 标签: 符号系统 中国话剧 艺术符号 深层结构 艺术形态 符号结构
  • 简介:根据布尔迪厄的观点,视觉艺术是众多领域中用文化来再现等级结构的领域之一。同在文化中的其他项目一样,绘画作为视觉艺术的主要例子,通过如何由艺术家、批评家和观众参与而暗示了社会分工。在布尔迪厄主义式框架中,绘画的文化参与被解释为社会地位的指标,因为艺术欣赏源于在家庭和教育系统中的训练有素,因而大部分人只能对其望洋兴叹。这意味着工人阶级喜好的文化种类有别于中上层阶级的选择。更多近期研究则质疑这样的观点,不同阶级的艺术喜好存在着能够重现社会结构的鸿沟。本文认为通俗和正统喜好间的差别变得模糊了,这主要是基于音乐领域的参考经验。本文的探讨基于文化资本和社会排斥项目提供的有关视觉艺术的数据,虽然有些分歧仍是与社会阶层的区别相关,如收入、教育和职业群体划分,但重要的相似之处得以被全面发现,某些重大分歧涉及的因素远在社会阶层以外,如种族、年龄和性别。同样重要的是,一些人与绘画并无关联,且对其不感兴趣。

  • 标签: 视觉艺术 布尔迪厄 文化消费 社会分工