简介：在消费时代中,生活中的美仿佛是无所不在的,它尊重消费者的情感诉求,体现生产者的设计思维,经典美学被迫需要进行现实的解构与重构。美学开始发生转型,从批判、静观的美学,发展为一种积极融入生产、生活的美学。审美理念更加偏重于个体的生命感知,将人的现实需要、艺术的新实践、诗性智慧紧密地结合在一起,一种道术相济的美学新形态,将会在消费文化的语境下绽放华彩。

简介：进入21世纪一个显著的特征就是信息化,报刊、广播、电视、互联网等多种形式的新闻媒体已经成为当今社会人们获取信息、及时了解国内外发生重大事件的重要渠道。随着新媒体的介入,地方电视台的生存环境也变得越来越艰难。因此作为地方电视台而言,如何结合地域特点、发挥自身优势,满足受众需求、体现舆论监督的职能,有着非常重要的意义。《消费报道》是大同广播电视台2012年开办的一档普法维权类节目,现已成为当地消费维权类电视节目品牌。从受众的角度而言,借助电视媒体的力量来维护广大消费者在日常消费中遇到的问题,效果很是显著。

简介：近年来,＂小鲜肉＂一词由娱乐圈迅速走进大众视野,受到青少年群体热捧。＂小鲜肉＂自身从影视行业引爆的经济效应持续发酵到审美消费所牵连的文化反思,我们须从审美与消费的双重视角,给予其综合的解读与审视。其所引起的审美心态、男色消费心理及其趋势的转变,更须从学理层面上,为青年正确价值观的引导给予智性支撑。

简介：在现代商业社会中,童装在服装市场已经占据重要位置,橱窗展示设计不仅是对商品品牌的展示及演绎,还体现了设计师的设计理念。橱窗的整体布局,也构成了消费者是否能快速被吸引且进店购买的一个依据。所以说,童装的橱窗展示需要结合童装的特点以及品牌的认可度来设计,怎么让消费者更感兴趣且进入店铺购买商品,这个是一个值得研究的话题。

简介：艺术跨界是当今艺术探索的热门话题,艺术接受呈现出以视听符号为主流形式,及时性、片面化、浅深度的特点,而艺术消费则表现为娱乐至上,大众化、制约型的消费特点。艺术跨界现象使艺术接受有了多元化的形式,开启了艺术接受的新角度。而对于艺术消费来说也为艺术消费带来了＂量,质,向＂三方面的变化。

简介：（接上期）因此,放映配额缩减对本土电影产业的影响并不显著,2006年到2008年本土电影观影票房的锐减并不是由于放映配额缩减所导致的,而是有其他的原因。从外部因素来看,经济危机不是一个很好的解释,因为经济危机也会使得外国电影观影票房减少,但事实不是。从内部因素来看,韩国电影产业内部的变化可能会导致本土电影观影规模锐减。第一个可能的原因,这一阶段缺少有吸引力的韩国大片来取悦观众。

简介：消费文化和艺术电影院线这一实体本身是相互矛盾的两方,消费文化本质是商业性,而艺术电影院线本质追求艺术性,对于丰富影片和文化的多样性发展有着不可替代的作用,这二者似乎有不可调和的矛盾。但是,众所周知,电影是艺术和商业结合最好的产物,院线处于电影产业链下游的放映环节,对一部影片的社会价值和经济价值起到重要的推动作用。同样,艺术的文化价值只有当它被使用时才能实现。在消费文化和消费主义的市场环境下,艺术电影院线依然有其极强的可能性和良好的发展前景。

简介：近年来,伴随着二次元用户的成长和二次元文化产业的发展,二次元文化产业开始成为泛娱乐产业的重要组成部分,二次元用户对二次元文化产品的消费热情和消费能力也不容小觑.本文通过探索二次元文化产品的形态、剖析二次元用户对二次元文化产品的消费行为、寻找二次元消费现象的形成原因,来解读二次元文化产品的消费现象,并归纳总结二次元文化产品消费现象中可能存在的问题,结合具体案例来展望二次元文化产业的发展.

简介：文章从个性化包装设计的体验心理入手。论述“体验”被纳入到“个性化包装设计”活动并成为核心内容后．其在目标市场与目标消赞者体验之间的关系问题。采用对比研究的方法。旨在明确体验经济时代消费者在体验“为我设计”的产品包装时环境的重要作用。文章最后樗出了个性化包装设计呈现出的优势特征，认为这是市场经济发展与完善的消费者服务的方式之一。

简介：每一件为人们称颂的优秀艺术作品,无论是绘画、书法,亦或是音乐、戏剧、文学著作,都具有一个从创作到产生影响,进而广为流传,直至成为经典的过程。这一过程中起到作用的不仅仅是作品本身所蕴含的深邃的艺术观念、感人的艺术情感、高超的艺术技巧、独特的艺术风格以及综合以上方面所彰显的艺术面貌,也涉及到在其广泛传播、产生效应的问题。

简介：阿里巴巴的“双十一”营造建构了具有识别认知的节日符号,创建了民俗经济平台,利用节日消费给企业带来了经济效益,充分发掘了民俗的潜能。这既体现了民俗经济的巨大能量,也使得该企业节日逐渐发展成为一种都市新民俗。然而笔者认为,作为利用民俗资源建立起来的品牌,“双十一”要成为真正意义上的节日,还需要有更多的民俗行为支撑,需要构建节日认同,形成认同性消费。唯有这样,企业节日这一新民俗才能在未来更好地维护传承。

简介：隋唐时期是中古伎乐的繁盛期,从经济学的视野来看,这一时期的音乐发展具有鲜明的时代特征,尤其是在经济繁荣的江南,城镇的消费需求以及大量文人墨客的娱乐需求使得社会上商业性乐舞生产与消费获得了极大发展.因此,本文着重从宏观经济学的视野来剖析江南地域商业行为的音乐生产与消费现象,生产者及其生产方式,消费者及其消费方式、场所等问题,以期能够在诸多音乐事项中梳理出江南音乐经济发展的基本特征及商业性乐舞经济的内外表征和原因。

简介：一、陶器艺术中的设计本质感知如若没有杯子或碗,人类应该怎样喝水？或许会本能的把双手并拢,利用凹下的部分去盛水,这便是碗和杯子最初的形态来源。原始先民不懂什么是艺术创造、亦不懂什么是设计,在原始陶器中,最早出现的器型都是与生活密切相关的,如盛水器、汲水器、食器、储盛器等必需品。

简介：＂使职＂是君王的治乐需求所赋予士大夫文人的一种临时派遣性职责;＂乐官＂是隶属于音乐机构、以管理音乐事务为主要职能的一种伎术官员。历代君王功成作乐、除旧布新、移风易俗、参定音乐政策之时,无不需要士大夫配合。君王赋予练达故事、明解朝章、受其信任的士大夫以＂音乐使职＂制定具体政策,并由乐官贯彻,利用官署用乐机构实施,构成了中国古代礼乐制度形成与运行的大致模式。＂音乐使职＂与＂乐官＂既有上承下行之关系,亦可相互转变,是古代士大夫参与制定礼乐文化政策的两条具体途径。

简介：电影产业的成熟,不仅包括电影艺术本身,更广延至影片的包装、宣传、销售等＂一条龙＂服务。诚然,走向市场化运作并不是电影艺术创作者和工作者所擅长,或者说他们所能左右的。所以,市场和消费对电影人来说,是一种＂无意识＂。而他们的精力和热情所在,是电影艺术本身。