简介：本文以汉代文献为依据,对汉代律学发展的总体情况作了考察.除说明汉代律学发展的自身特征外,还将其放到整个中国律学史中加以关照,指出其承前启后的重要作用.此外,还就一些具体问题提出了自己的看法,例如:《淮南子》中的律法仍为三分损益法,而不是象朱载堉所说是在探求新法;南朝钱乐之、沈重的三百六十律在《淮南子》中即有预示;九进位制的尺度可能始于司马迁;对京房六十律的实质还应作进一步全面研究,等等.

简介：从汉高祖衣锦还乡到汉文帝、汉景帝的所谓文景之治以后，得到充分休养生息的汉代社会，犹如沉睡初醒的雄狮，养精蓄锐、恢复元气而开始吼叫了。雄才大略的汉武帝对外武力开拓，对内发展经济，统一思想，繁荣文化，这是汉代社会最光辉灿烂的时期。满足温饱、安贫乐道、无所事事已成为往日旧话，由于西汉前期的集聚和储备，有了享受和挥霍的条件，酒足饭饱的人

简介：华阴因在华山之北故名。据《尚书．禹贡》记载，夏禹巡至华山，殷王武乙猎于渭河之间。今任华县、华阴境内发现的二里头文化和商文化遗址，说明三代时期该地区已属夏、商王朝的疆域。

简介：《乐论》为荀子所作,而非公孙尼子.《史记·乐书》、《礼记·乐记》、《说苑》、《白虎通义》等接受、改造了荀子的音乐思想,并形成了系统的、具有汉代特色的音乐理论.这一方面说明,在汉人看来,荀子的音乐思想具有十分重要的参考价值；另一方面也表明,汉代十分重视音乐的社会功能.

简介：2月初，我国首部对汉代袖舞进行全面梳理和系统研究的学术著作《汉代油舞研究》出版。该书运用断代分类史研究方法，深入探讨了袖舞的起源、袖舞在汉代典型舞蹈中的运用、袖舞的样式、油舞的表演形式、汉代袖舞的表演场合及风格特点等内容。中国舞蹈考古是一门新创立的学科，目前尚没有相关参考和借鉴。

简介：　　4.自由结构　　在汉代的瓦当艺术中,汉代文字瓦当是中国文字瓦当艺术的集大成者,文字纹瓦当和动物图像纹瓦当主要采用此类结构

简介：汉代的书法艺术，根据其发展的阶段性和地域风格的独特性，大致可以分为四大体系：荆楚简帛风格、西北简牍风格、鲁豫陕碑刻风格、川陕摩崖风格。综合起来看．其存身材料实际上又可以归纳为两类：一是手书墨迹类．一是金石碑版类；这两种艺术样式相辅相成地形成了汉人所创造的抽象美天地。

简介：鞞鼓的形制约分为三种,一种是有柄有耳,是较大的拨浪鼓;一种是有柄无耳,和有柄的手鼓相似;一种无柄无耳,和无柄的手鼓相似。鞞舞可分为两类,一类是舞者在舞蹈中,一手持鞞,一手拊击;另一类是将鞞鼓放置在地上,舞者边舞蹈,边用足踏击。鞞舞在汉代已经与其他舞蹈发生合流,与盘舞一起表演的称作盘鼓舞,与扇舞一起表演的称作鞞扇舞。

简介：继许慎、马融和卢植相对零散地《乐记》校注之后，郑玄成为汉代《乐记》校注的集大成者。郑玄在马融和卢植校注的基础上，参照刘向的编次，对《乐记》做了校勘，轻易不改字。郑玄的注释包释音义、释字词义，释句义、释节旨和释乐事五个方面，郑玄引《诗》《书》《周礼》《易》《春秋传》《论语》《礼记》注释《乐记》，注文与其他经注不重复。王念孙、王引之、熊十力等人对郑玄《乐记》校注的极少部分内容提出了质疑。郑玄的校注是我们理解《乐记》的基础。

简介：汉代的砖文主要有两种类型,一种是模铸的,一种是刻凿的。模铸的砖一般为阳文篆书或隶书,像瓦当和汉代的金文一样,富于装饰美,文字为适应形式进行了形体上和结构上的精心变化。比如汉代的"富贵昌"二十四字砖,在正方的砖面中分成四格,像四方印章并列在一起,非常美观。又如汉代的"建初二年"砖,在竖条形的砖面上,

简介：汉代民众在广袤的土地上创造了灿烂的谣谚文化。谣谚作品分布广泛:东起沿海,西至甘肃;北起辽宁,南至南海。京师地区谣谚艺术尤为发达,各地亦均有特色。作品类别不同,其传播范围或大或小。本文主要对汉代谣谚文化进行地域考察。

简介：汉代画像中的建木，尤其是有飞禽盘旋或站立其上者，通常与天梯有关。建木与环绕其周围的事物构成了多种类型的天梯的视觉组合。天梯图像在其发展与演变的过程中掺杂着误解与曲解，这些现象影响了我们对它进行科学的解读。

简介：<正>根据史书记载,汉代的木类乐器,有夯杵。用夯杵演奏的乐曲称为《睢阳曲》。《史记·梁孝王世家》索隐引晋《太康地理记》说:“城方十三里,梁孝王筑之。鼓倡节杵而后下和之者,称《睢阳曲》。令踵以为故,所以乐家有《睢阳曲》,盖采其遣音也。”《续汉书·郡国志二》注引《地道记》亦云:“梁孝王筑城十二里,小鼓唱节杵下而和之,称《睢阳曲》。”这一乐曲产生于西汉景帝之时,梁孝王征召劳

简介：汉代是中国古代舞蹈史上“俗乐舞”发展的高峰，舞蹈的形式由于受“百戏”的影响，体现出技艺性、娱乐性、表演性等民俗艺术特征。同时，汉代也出现了作为表演艺术形态的舞蹈形式和专业的舞蹈理论。在这些前提的影响下，汉代出现了独特的“俗乐舞”舞蹈形式及舞蹈审美特征，这些特征集中体现在“翘袖折腰”、“飞”的舞蹈美上。汉代以《百戏》、《女乐》等激动人心的俗乐舞为标志的舞蹈形态，体现了汉代国家的规模和气象，国力的强大和繁荣，对后世舞蹈艺术的发展起着重大的影响。不愧为中国古代艺术的瑰宝。

简介：本文在重点阐述汉代儒家音乐思想及其音乐思想特征的同时,对汉代儒家音乐思想在当代的传承进行了简要的展望。

简介：欣赏中以悲为美的音乐现象,嵇康在《琴赋 序》中对汉代,形成了以悲为美的音乐观

简介：玉器是中国传统文化的重要载体，在漫长的历史文化背景中，逐渐形成一种独特的中国玉文化。汉代玉器以其多变的艺术造型和多元的用玉思想在中国玉器发展史中占有至关重要的地位，其中精美绝伦的玉佩更是引人注目。

简介：汉代西王母的图像志研究〈美〉简·詹姆斯（ＪＥＡＮＭＪＡＭＥＳ）贺西林译张敢校西王母的起源和身份已经引起了不同学者的关注和研究，诸如德效骞（ＨｏｍｅｒＨ．Ｄｕｂｓ）、鲁惟一（ＭｉｃｈａｅｌＬｏｅｗｅ）、里卡尔多·弗拉卡索（ＲｉｃｃａｒｄｏＦｒａｃａｓｓ...

简介：画像砖,是指运用模印、刻划、雕刻、彩绘等技法制作的图像砖,多用来嵌砌、装饰地面建筑及墓葬[1]。模印、刻划和雕刻技法主要用于砖面图像的轮廓及主体部分的塑造。古代匠人为使画像砖更具装饰性,常在砖面图像的轮廓及主体部分完成后对整个画面或细节施彩。不过,由于施彩的画像砖在地下埋藏太久,大部分彩绘都已脱落殆尽,仅个别砖上还存有少量颜色。

简介：中国古代文学和乐舞的学科边缘交叉是一个亟待拓展和研究的课题。本文以汉代诗歌和乐舞的关系为切入点,将汉文学乐府歌诗和汉乐舞相结合,是基于对中国古代乐舞综合性质的认同和考定。将汉代歌诗看作是汉代乐舞的“脚本”或“台本”,即舞辞。同时结合歌诗的文学语言价值,在对歌诗语言的文本细读中找到乐舞艺术语言的“蛛丝马迹”,从而为我们捕捉、理清、认知汉代乐舞找到一个文学依据,为已经消失、不可见的汉代乐舞找到艺术之根,更为中国古代诗歌的研究开拓一个新的研究视角和领域。本文立足于古代诗、乐、舞三位一体的基本史观1,参考借鉴文学、历史学、语言学、音乐学、考古学等学科的优秀成果,采用多学科边缘交叉的方法,为我们探索和研究古代乐舞提供一定的线索和依据,展示歌诗语言文学价值以外的艺术魅力,即诗歌的可唱、可舞、可诵。将文学性质的汉代歌诗与艺术领域的汉代音乐、舞蹈相结合,不啻为诗、乐、舞三位一体的史观在文学、艺术理论上的一次探索和尝试。