简介：女性主义艺术在20世纪后半期以来，在艺术史中逐渐被凸显出来。对于什么是“女性主义艺术”的问题，一直没有一确切的概念。女性主义艺术与女性艺术到底有什么区别？这个问题关切对女性主义艺术的定性问题，但是由于“女性主义”术语的滥用，造成对女性艺术的认识偏差——即一种有可能地将女性主义定性为女性主义艺术。这种认识具有一定的社会历史背景——即“女性主义艺术”是凸显于现当代艺术史中的特殊群体，笔者强烈认为其并非是一种艺术风格，亦非一种艺术流派，其是一种被社会“流行话语”被滥用的结果，具有概念的模糊性特点，其是被当前历史背景下被借用和突出出来的术语。笔者试将被认为女性主义艺术家领袖人物的墨西哥女艺术家弗里达为个案来分析，通过分析其绘画中的女性意象来阐述其并非是女性主义艺术家，其艺术不过是描绘其自身女性生存经验的艺术，进而浅探女性主义艺术与女性艺术的区别。

简介：“中国女性艺术三十年”曾是2015年“批评理论前沿·神农论坛”的学术主题,也是当代艺术领域绕不开的话题。自二十世纪80年代以来,中国女性艺术家从女性意识的萌动到进入性别视角的表达,从专注个体体验的表达到超越性别经验的更加广阔的社会关注。与之伴随的中国女性艺术研究也发展到了一个新的阶段。随着西方后现代主义思潮的传入,大量女性主义的经典文献被翻译出版,女性主义的思想开始影响中国。与此中国女性艺术也作为一种不可忽视的艺术现象成为中国当代艺术中不可或缺的部分。

简介：作品对女性问题的直接选择,1960年代出生的女性艺术家开始更深层地寻找自我,这种特别的真实的女性体验在女性生命和生活中的重要

简介：女性主义艺术是自60年代末以来当代艺术史中最主要的一部分。女性主义是从文化分析和社会因素角度来定义的，千百年来，在男性主导的社会下，女人总是被动的，作为男人的附属品；判断女人优劣的标准都是男人制定的，比如，贤惠、温柔、纯洁、顺从等；女人一直在男人的道德标准下生活着，并且以此作为自己的生存准则。这些标准对于一个人在独立的个性化的意义上的人格是不做考虑的，

简介：本文介绍了A·W·伊顿对于艺术的女性主义哲学的观点,指出了艺术的女性主义哲学核心问题,阐述了性（sex）与性别（gender）的不同之处,以及两者在艺术创造和艺术接受中的影响作用,对于今天的艺术的女性主义哲学研究仍有借鉴意义。

简介：出版发行：江苏凤凰美术出版社ISBN：978-7-5580-1589-2出版时间：2017年1月开本：16

简介：一、女性文化与女性消费习惯二十世纪法国著名存在主义作家SimonedeBeauvoir在她所著的作品《第二性》中提出了“什么是女人？”的问题，并指出“除了天生的生理性别，女性的所有“女性”特征都是社会造成的”，因而女性的从属地位也不是被自然赋予、不可变更的。西蒙波伏娃对于女性的解读，很长一段时间一直成为女性主义对女性的基本理解。

简介：1971年，琳达·诺克林（LindaNochlin）在美国的《艺术新闻》上发表的一篇里程碑性的论文中提出了具有煽动性的问题“为什么没有伟大的女艺术家？”

简介：张爱玲说：女人爱衣服，衣服其实就是女人的袖珍戏剧，走到哪儿就上演到哪儿。旗袍是中国女性着装文化的典型标志，它的独特魅力在于其所包含的文化内涵，故能在服饰文化中独领风骚，久盛不衰。

简介：弗里达.卡洛成了迪戈,　　在弗里达的第一幅《自画像》中,　　服装是弗里达的一种生活方式

简介：弗里达.卡洛成了迪戈,　　服装是弗里达的一种生活方式,　　在弗里达的第一幅《自画像》中

简介：女性主义艺术家朱迪·芝加哥一生都站在女性主义的立场，以自己女性和女性艺术家的身份不断地为争取创造男女平等作出努力。她在她的艺术作品中创造了“女性图式”，不仅对艺术史上“女性的身体”与“权力的眼光”的问题提出质疑，也同时挑战和批判了野权社会中社会性别的价值体系。

简介：《圣经·旧约）中这样讲述过一个故事：“……亚当管理着园子里的树木和各种动物，没有人帮助他，上帝想：让那个人独居不好，我要给他一个配偶帮助他。于是上帝让亚当沉睡，亚当就昏昏沉沉睡着了。上帝就从亚当身上取下一根肋骨，用那根肋骨，造了女人。上帝把女人带到亚当跟前。亚当看到女人很高兴，说：‘这是我的骨中骨，肉中肉，可以称她为女人，

简介：那么罗可可艺术则是典型的女性化艺术,罗可可宫廷贵族艺术女性化　　　　18世纪的法国是启蒙运动的时代,由于罗可可艺术一直被禁锢在高雅文化中

简介：本文探讨了古代女性红妆的起源、发展、材料等,列举了唐代敦煌壁画中女性红妆的分类,并分析了唐代红妆盛行的原因和时代背景。红妆作为女子特有的妆饰环节,是和时代的政治制度、经济发展、思想观念、社会风气、多元文化相关联的。唐代敦煌壁画中女性形象的面部红妆其实是中原风格、敦煌本土元素、西域和外来风格的融合和嫁接,它从侧面体现了唐代敦煌女性的生活和社会地位的变化。

简介：引言中国民族声乐是中国传统音乐艺术形式之一,也是当下艺术感染力、文化动力,并与社会发展齐头并进,具有深厚的群众基础,吸引大众广泛参与的一种文化和审美艺术现象。进入20世纪以来,这种艺术传统进一步汲取现当代音乐艺术的营养,发育完善,终于成长为一种鲜明而富有中国特色和独特艺术感染力的歌唱艺术。

简介：谈论到当下艺术的发展潮流时，关于女性话题的讨论已逐渐成为一个不可缺失的部分。从其产生的时间、空间或是人文、历史背景中我们能毫不费力的感受到这种有话可说的境况。“女性艺术”是女权主义这样一个社会学命题向艺术领域渗透的自然反映，再具体一点，它的出现与存在也正是当代艺术发展潮流中的一个重要特征。

简介：那么罗可可艺术则是典型的女性化艺术,罗可可宫廷贵族艺术女性化　　　　18世纪的法国是启蒙运动的时代,由于罗可可艺术一直被禁锢在高雅文化中

简介：一．民国时期女性油画创作的时代背景民国时期作为一个特殊的历史时期，涌现出许多杰出的女性油画家。潘玉良、关紫兰、蔡威廉、方君璧、孙多慈、李青萍、丘堤等作为女性画家，在当时占有重要地位，代表了那个时期女性油画艺术的高度。

简介：“女性主义”是一种来源于西方国家的概念,而“女性主义艺术”这一概念刚出现在六七十年代的欧美国家时,社会并未给予宽容的接纳姿态,这起源于早期欧美国家的女权主义对过于死板女性身份的误读。而对于女性地位发展更加不明显的中国来说,我们更加需要的是针对目前中国的文化和存在状况来看,怎样的女性主义艺术才是被需要的,或者说对于我们来说,女性主义艺术在中国意味着什么。