简介：

简介：近年来,在中国现代流行乐坛的＂新民乐＂现象的出现,代表着一个独特的文化景观。＂新民乐＂在流行乐坛和音乐理论界内的讨论和演绎方兴未艾。那么当代新民乐与中国传统民乐之间有着怎样的关系？是否如许多人认为的那样,传统民乐将被现代的新民乐而取代？现代的传统民乐与新民乐格格不入、泾渭分明？我们该如何来对＂新民乐＂的现象进行审视？

简介：王国维先生在《宋元戏曲考》中说：＂戏曲者,谓以歌舞演故事也。＂中国戏曲表演是＂有声即歌,无动不舞＂,以歌舞为主要手段来表现故事情节,刻画人物性格的艺术,其中的舞蹈是戏曲的一个重要组成部分,是戏曲艺术的重要表现手段。

简介：传统的教学模式已经成为过去式,现代的教学手段、方法、媒介都在不断地改革、创新。这样多的新方法、新媒介,在实际应用于舞蹈教学中有哪些＂用武之地＂？本文主要探讨现代教学手段在舞蹈教学中的优劣。

简介：<正>人是生活在故事里,不同的人生必然有着不同的故事,而不同的故事也承载着不同的人生。人物电视专题片对于人物的表现也必然是以其故事为基础展开的[1]。对于好的专题片来说,纵使叙事的方法多种多样,要使叙事创作有特点,表达真切,营造一个良好的叙事氛围是极其重要的,一个良好的氛围能使受众融入其中,能使其真切感受到主人公的真实情感。因此,人物专题片就区别于其他电视专题片的叙事过程,不仅是按照事件的发生使之环环相扣,而且要有亲和力,这就需要编导在叙事手段上加以琢磨,既要追求表达的自由,又要理性的表达。一、画面

简介：传统的声乐教学，几乎全凭经验和感觉，教与学的双方往往要负出巨大的体力代价与时间代价。比如，老师要求学生某字或某段声音要“圆一点”、“亮一点”、声音位置要“高一点”、“低一点”等，这往往要在课堂上反复练习多次才能达到；再者，传统方式下的声乐教学是没有自身参照物的，有的参照物是教师的演唱和大师的录音磁带，学生无法听到自己真实的声音，教学中无法保持学生良好的歌唱状态和瞬间产生的歌唱灵感；

简介：二胡艺术根植于中国民族文化土壤之中,源于民族优秀的审美传统,朴素而韵味十足,造就了其独特的艺术魅力,其根源在于二胡演奏中丰富的表现手段与深邃的艺术表现。笔者从二胡演奏中的表现手段及艺术表现两个方面,阐述了二胡演奏丰富的音乐语言与深刻的表现力,通过音高、节奏、速度、音色等几个方面的变化运用,旨在正确的表达作品的情绪与深邃的意境,最终能深刻反映生活与准确塑造形象的境地。

简介：基础,从化学上讲,化合物的分子中所含的一部分原子被视为“基”,如氢、氧。而我们所谓的“基”,就是戏曲演员在舞台上需要的基本功技巧。

简介：当前,随着时代的飞速发展,观众对于各类艺术的审美要求也更高,单一的艺术表演形式已经无法充分吸引观众的眼球。各门类表演艺术互取所长、充分融合,在当今已成为必要的选择。艺术的世界多种多样、光彩斑斓,各类艺术又是技艺水乳相融、融会贯通的,因此,杂技表演艺术在当代讲究的是综合表现形式,加入魔术表演,不失为一种具有可操作性的能够充实其表现力的艺术实践。

简介：舞美叙事是一个围绕文本内涵为核心的集成传播系统，它可以与导演的舞台调度形成有效的互补。如果把舞美叙事系统比喻成“航母”的话，“艺术协作与技术融合”的运行机制就是这艘“航母”的发动机。这个运行机制包括了以内容为核心的创作原则，以动态设计的流程原则，以整合设计的集成原则，以“噪音”排除的限制原则。

简介：无论东方西方，每一个国家或民族都有自己独特的文化象征和意义。从大文化的广意上说，由于生活在不同的地理环境下，每个国家或民族在不同的地理、气候、政治、经济、教育、民俗、宗教等诸多因素的背景影响下，并在历史长河中不断的进步与演变中，逐渐形成了各自独特的文化现象与象征。在大文化中，每个民族的文化特征包含了：

简介：作者将王阳明先生提出的“知行合一”理念,同艺术与科技融合趋势进行了对比分析,并应用在交互媒体作品的创作过程中。前期设计部分的观念及灵感,源于对外部世界的观察和内心的体悟,对应了知与行;后期实践部分的造型及工艺,则是基于循环的打磨和不断的改良,对应了合与一。作者以参展作品为例,剖析了交互媒体作品的设计过程,并以作品的展示为结束。

简介：戏剧研究机构是戏剧艺术传承发展的重要力量,承担着总结戏曲艺术历史经验、探讨戏曲艺术发展规律、研究戏曲艺术传承的文化职能,作为保护和发展社会文化学科的专门机构,其在戏曲艺术发展的道路上,积累了极其丰富的理论研究成果,其中不乏精辟深远,具有前瞻性和指导性,且得到推广应用的重要理论成果。戏曲院团担负着戏曲剧目创作、市场演出、非物质文化遗产传承保护的具体实践和传播的重任。二者之间的客观工作职能充分说明他们本身就

简介：11月10日晚,为欢迎出席亚太经合组织（APEC）第二十二次领导人非正式会议的各成员经济体领导人和出席加强互联互通伙伴关系对话会的有关外国领导人及配偶,北京国家游泳中心（水立方）举行了主题为＂上善若水同舟共济＂的欢迎晚宴活动,包括入场式、晚宴、文艺演出、燃放焰火等六大部分。文艺演出尽显国风国韵宴会厅的文艺演出上演了10个具有民族特色的节目,大气恢弘的宴会厅、雅致绝美的舞台、绚丽多彩的灯光、民族风浓郁的服饰以及演员们精彩的表演赢得了各国领导人的称赞,同时也将东道主的热情好客表现得淋漓尽致。整个创作团队集结了刘文豪、马昕、易立明、麦青等国内著名灯光、音响、舞美、服裟设计师。

简介：＂中国元素＂作为现代设计艺术中一项不可或缺的组成部分,近年来得到了应有的重视和发展,大量具有民族性、时代性和创新性的艺术作品陆续问世。本文首先解释了＂中国元素＂的文化艺术内涵,接着探讨了＂中国元素＂在现代设计艺术中的表现特征,分析了＂中国元素＂与传统文化艺术的关系及其在现代设计艺术中的相应要求,最后研究了＂中国元素＂与现代设计艺术融合的内在机制及对于现代设计艺术工作者的要求。

简介：陶瓷是人类祖先给我们留下的宝贵财富,在中国早在原始社会时期就已经开始有人掌握了制陶的技术。随着社会的快速发展,目前人们对陶瓷的使用仍在持续,不仅延续了传统陶瓷的制作工艺,生产出很多精美的陶瓷工艺,还将陶瓷艺术广泛运用到现代产品设计之中,给现代产品增添了更多古典艺术魅力。

简介：前辈艺术家在长期的艺术实践中，以生活体验为基础，在创造具体角色的过程中逐渐产生的体现人物的程式动作，从而形成了戏曲表演艺术的特点和风格，这是宝贵的艺术财富，我们应当很好的继承。

简介：传统手工制作艺术是中国民族文化中的重要组成部分,随着社会发展以及全球化进程加快,我国一些传统手工制作工艺的发展以及传承面临严峻挑战,而高校艺术教育是发展与传承传统手工制作艺术的重要途径。基于此,本文主要就传统手工制作艺术与学校艺术教育融合进行了分析。

简介：1949年以来,台湾地区的儿童戏剧教育是通过法规的制定及政策的推行来实施的,行政当局基本上是主要的推动力量。20世纪60年代,台湾儿童戏剧走入校园。而＂教师写作研习营＂的举行,亦成为快速提升儿童剧本写作的推动力量。而＂创作性戏剧＂教学引进于60年代,主要推动于80年代。＂创作性戏剧＂被引介到台湾,为台湾本地儿童戏剧教育工作者,提供了一种勇于尝试的＂实验＂精神,逐步开创出80年代后期台湾儿童戏剧教育的新发展方向。台湾的儿童戏剧教育在开创中实现了融合,而在融合中又得以进一步的开创。

简介：歌剧《山林之梦》是一部新作品,但又是一部酝酿了20年的＂老作品＂。曲作者王世光与剧作者王敦是一对亲生父子,在父亲的启发和影响下,王敦早在1992年就完成了这部歌剧的剧本,只是由于王世光工作繁忙而无暇创作音乐部分。20年后,《山林之梦》终于摆脱了＂梦＂的状态,作为中央歌剧院2012年度的首部原创歌剧,于8月29、30日晚,在北京保利剧院举行了首轮首演。