简介：让色调变幻的粉与红开启这闪耀的新一季吧。第一组是高调．第二组是中间调，彰显一种大美范儿，不甜腻但高级，偏时尚杂志风格。摄影做减法．制造一些冲光和光斑．突显肤质的白透和妆容的干净。在大体感觉和色调上，以高明度的白色和粉色表现春天的明媚灿烂和万物盛放的蓬勃生机。水晶重工的头饰折射出斑斓的光彩．晶莹剔透。粉色复古波波头和荧光粉红表现出桃花绽放的主题．预示着温柔的春天即将过去，热烈明快的初夏即将到来。

简介：拍摄肖像时，人物的面部是重中之重，光影在面部的变化取决于我们如何去表现人物。照片中的明暗对比能够直接引起观者的情感反应，

简介：这个世界上热爱摄影的人有千千万万,每一张照片背后都是一个闪光的个体。正如“摄影之友”的名称一样,只要你爱摄影,那么你就是我们的朋友。每个人爱摄影的方式也有不同,我们在2016年的“摄影之友”栏目中,挑选出几个有趣的故事与你分享。注：微信搜索图下标题即可看到原文冯佛成1998年出生的他是最年轻的青奥会摄影记者和CFP＆视觉中国签约摄影师。

简介：现在的儿童影楼的拍摄对象以0-3岁的宝宝居多,而且大多数影楼棚内的拍摄方式也比较接近,主要有三种：利用各类背景拍摄、实景影棚拍摄和外景内拍。其中,利用背景拍摄是最传统、最简单、最便捷的一种方式,成本较低,效果好,但是对拍摄技术的要求较高;实景影棚是目前最受儿童影楼青睐的主流拍摄模式,它模拟各类自然和人文景观而设计建造,丰富了传统的拍摄方式,提升了影楼的档次,更能吸引顾客的眼球,但是投入的成本较高,市场更新换代也比较快;外景内拍方式把各类典型优美的自然景致搬到影棚内,既提高了拍摄效率,也节约了宝贵的时间和人力资源。

简介：以往我们总是以“构图”的好坏去定夺一张照片的好坏,但看过这本书,你或许会反对这种惯性思维,打开一种看照片的新方式。

简介：我国每年都有将近1000万对新人步入婚姻殿堂,按照其中的半数会拍摄婚纱照来计算,每年婚纱摄影的单项产值至少能达到100个亿;如果将产业结构调整完善,将至少可以争取达到1000个亿。一件婚纱和摄影结合在一起就形成了今天婚纱摄影的格局,如果一件婚纱与其它行业结合,会不会产生明

简介：很多人会觉得我的照片＂性感＂,其实我觉得,感性更适合我。如果一定要谈谈自己的风格,那么在照片上,我希望她们看起来简单、安静、自信、从容,有动人的细节,能够呈现出美好的身体。要做到这一点,并非形式上该如何着力,而是要从精神内核上达成一种认知：对于美,对于身体,无论性感或其他,我们有自己的看法,不为讨好他人,只是愉悦自我。

简介：很多人会觉得,户外拍摄似乎不是严格意义上的私房,不仅服饰造型的尺度上有很大保留,人物状态也很难达到私密空间里那样的恣意。其实,我觉的对于写真的定位——文艺私房——文艺跟私房这两个概念既可以合二为一,也可以各表一枝。户外拍摄的文艺私房,虽然不能像室内拍摄那么性感恣意,但在我看来,

简介：<正>在无反相机面世之初,业内便普遍认为这种类型的产品将会"上下通吃",逐渐蚕食便携数码相机和入门级单反相机的市场。在今天看来,虽然无反相机已经在市场上占有一席之地,但以富士X系列和索尼RX100为代表的高端便携相机,以及以佳能650D和尼康D90为代表的入门级单反相机仍在持续热销。在所有类别的数码相机产品中,萎缩最明显的应该是便携数码相机市场,但造成便携数码相机市场萎缩的主要原因是可拍照智能手机的迅猛发展和飞速普及,而非无反相机。无反相机并没有像业内预想一般迅速将入门级单反相机逼到死角,现在的无反相机市场反而出现了发展速度放缓甚至回落的情况。造成无反相机发展速度变缓甚至回落的原因有很多,下面就和大家来探讨一下。

简介：正如果把望远镜也算作镜头的话,镜头的出现甚至要早于照相机。镜头,是人类眼睛的延伸,它让我们看得更远、更细,甚至可以看见微小的分子。镜头的出现,拓展了人类的视觉,满足了人类好奇心和对美的追求,促使我们在镜头制造的路上不断升级,以期看到更多未曾发现的美妙。在这条技术升级的路上,值得叙述的事情很多,今天就让我们来讲一讲镜片镀膜背后的故事。

简介：正M系列,徕卡相机的卡口时代徕卡M3(1954-1966)20世纪50年代,随着二战后全球经济的复苏,生产高水平相机被重新提上了徕卡的议事日程。经过一段时间的设计,在1954年的科隆博览会上,徕卡正式推出了有着全新概念的徕卡M3。这款相机可以说是徕卡相机发展史上里程碑式的产品,是照相机生产史上的一次革命,在当时产生了巨大的轰动。

简介：人像摄影事业是提升人们生活幸福感的服务体系。人从出生到百岁,摄影留影都是一个刚性的需要。改革开放以来,我国人民生活水平不断提高,近十几年人像摄影业蓬勃发展。随着互联网智能时代的到来,人们使用智能手机自拍已成为大众潮流,加之智能手机App图形图像技术应用的普及,人像摄影业出现了前所未有的挑战,我们需要重新考虑商业模式以及技术创新。通过反思形成创新思维,推动技术与应用融合,促进人像摄影事业的可持续发展。

简介：1839年,摄影术于达盖尔式摄影法起正式问世。那是在一块铜版上覆盖银版成像，感光速度慢，拍摄一张肖像照片要曝光几十分钟,成本较高,所以被称为贵族的“永久镜子”。尽管如此．摄影在写实性上毕竟比绘画技高一筹，19世纪40年代，欧美各大城市里．大大小小的照相馆如雨后春笋般涌现出来。

简介：正25年的时间,可以让呱呱坠地的婴儿成长为风华正茂的年轻人。25年的时间,可以让一种对焦技术从诞生到大面积普及。25年的时间,也可以检验许多预言,解释许多疑惑,平息许多争论。从1985年第一台自动对焦单反相机诞生至今自动对焦技术不断发展,自动对焦镜头的革新也从未停止。现在,就让我们从一开始说起,来讲一讲自动对焦镜头的发展历程。

简介：数码设计行业扎根影楼已有近五年的时间,其间的发展几乎是有目共睹。从半数码到全数码,从简单的扫描、修片、抠图、换底、套用模板……到不断翻新的设计思路,从营销噱头到今天影楼中不可或缺的重要环节,数码设计已经越来紧密地融入摄影本身,也不断改变着我们对影像的认识与理解,而这一点在商业摄影中更是具有鲜明的体现。本文作者正是以自身经营的点滴积累,试图尽可能详尽地描述数码设计在影楼中应用及发展的过程,理清脉络,从面对整个行业的发展形成一个比较完整的了解,以期待数码影像设计更具生命力的前景。