简介：<正>教学目的扩大知识面,了解乳牛场的有关知识。培养儿童通过观察、想象,表现生活的能力。培养儿童围绕主题进行内容和形式思考的能力。教学要点通过观察和讨论了解乳牛场的生活常识,并联

简介：我最初注意到张乃军的作品是因为他作画的方式,这些精美的画作看上去就像是交错于不同的时代,那是巴洛克风格和新古典主义的交织,让人同时联想起维米尔和安格尔。由此我们能看出艺术家对于欧洲古典传统经典的学习是十分深入的,这在现如今,则是极为罕见的了。另一个引起我兴趣的,则是画面所反映的当代主题,这种主题性的传递完全是通过表现现今中国人日常生活的剪影、快照等等来实现的。看起来十分朴实。

简介：

简介：谌贤的油画创作呈现出他不同的兴趣点:观看和描绘方式、空间营造、建筑与画面的结构、自由的笔触……寻找自己的审美趣味亦如走近自我。跟着直觉去尝试,就这样在建立与破坏中踱步,在设定与偶然中找寻平衡。

简介：中国在短短三十年跃居为世界第二大经济体,伴随而来的是市场经济条件下的大规模城镇化进程。在大规模、高速度的建筑热潮中,建筑设计、室内设计、展示设计、平面设计成为热门领域。中国超大规模、超快速度的建造浪潮和城市化给设计师提供了海量的设计机会,但是设计师在政府意志、资本力量面前似乎也显得脆弱不堪,似乎都是听令而行的“化妆师”,因此出现了很多程式化的设计以及设计行业的很多争论。

简介：编者按:3月8号(周六)下午2点,"四川美术学院新媒体摄影教师联展"在大学城四川美术学院新媒体艺术中心举行开幕式,莅临会场嘉宾有校领导、各职能部门和各教学单位领导;重庆市摄影家协会、重庆市高校摄影协会、重庆大画幅摄影协会的领导和专家;以及重庆大学、重庆师范大学等高校师生。开幕式由新媒体系副主任吴时敏教授主持,四川美院副院长张杰教授、新媒体系主任张晓涛教授作了热情致辞,摄影教师代表刘阳也做了发言。展览开幕式还

简介：受因斯坦说过：“兴趣是最好的老师”。因此,笔者认为，趣味教学的核心问题是：创造一个和谐融洽的师生关系；轻松、愉快的学习环境；采用灵活多变的教学方法，让学生做中学，学中用，从而激发兴趣，学得主动,提高效率。由于教师的素质不相同，教学对象不同,使用教材不同，因而进行趣味教学没有也不可能有固定的模式可循。但趣味教学所探讨的这些方面和所要追求的效果是相同的。本文愿就此谈点拙见，以期引起同仁的兴趣，共同探讨这个问题，来推动中学英语教学。

简介：

简介：一个艺术家成功的要素，首先是对现实生活的感受力．进而是对生活的理解力．再进而是对艺术的表现力。这其中的第一要素是对艺术的活水源头．艺术生命的源泉。艺术家采气就是到活水源头的源泉汲取艺术生命灵魂。

简介：是一种通过创意和技术对材料进行加工的造型艺术，深受小学生喜爱。它既培养了学生的创新意识和美化生活的意识，同时也是提高学生动手能力的重要途径。但针对小学低年级学生如何系统有效地实施手工创编，则需要教师认真研究和探索。进行有效实施的策略有：就地取材，综合运用；层层深入，注重创新；贴近生活，拓展教材；师生合作，探究学习。采取以上措施，使学生在趣味学习中逐步提高动手能力和创新意识。

简介：1.中白云调浓墨，笔尖蘸淡墨画出描圆圆的脑袋，三角形的耳朵，以及眼睛、鼻子和嘴。

简介：本文旨在研究陶瓷艺术中文人趣味的形成和发展历程。文人趣味是活跃于中国近古以来陶瓷艺术发展中的巨大潮流，在特定的历史与文化环境中，积淀了独有的文化内涵和审美特质。文章通过文人趣味发展的三个阶段——浅绛彩时期、珠山八友时期、新中国文人瓷艺时期等进行深入分析，并探讨它在陶瓷艺术中的应用，充分挖掘它精神自由的主体性、立品高超的文化性、致广精致的审美性、艺术思维方式的执中性等方面本质内容，将给予我们于无穷的启示。

简介：学习兴趣是指学生对学习活动产生的心理上的爱好和追求的倾向。在实践中，兴趣对人的活动将产生巨大的推动作用。在教育教学工作中，枯燥乏味的“满堂灌”的教法要更新。以人为本．寓教于乐．充分发挥学生个性特长。中学阶段的学生正处于青春期发育时期。这个时候的学生身心智力均在发展阶段，这个阶段的教学不应该仅仅只是完成教学任务，更重要的是要渗透德育，潜移默化使学生人格、素质得到培养和完整，引导学生身心智力健康发展。在物理教学中，如何唤起学生的学习兴趣和学习动机，这是每个教育工作者所必须考虑的问题。

简介：凡·高对浮世绘的喜爱，始于安特卫普时期（比利时）。他还将画室整个墙壁上贴满了日本版画，他为此而感到十分快乐。到巴黎以后，他在汤基大爷处看到更多的日本版画。宾格画廓是当时巴黎的“日本趣味”中心，专门收藏浮世绘，约有一万多张，凡·高屡次前往观赏并一张张地研究。他创作的《汤基大爷》构图较统一，与浮世绘的柔和调子和下端的装饰图案非常协调。

简介：从国家博物馆博特罗展厅走出,转眼间便汇入了长安街上人头攒动的人流。忽然发觉,映入视网膜的人物形象都是干瘪瘪的,博特罗在画面上让人物形象从衣服背后鼓胀出来的视觉经验,使你一下子很难适应那些现实人物的干瘪形象,仿佛那些人物都是贫瘠的,弱不禁风。这种鲜明的感性比对,或许也深刻地揭示了博特罗如何理解绘画中的造型问题,而他的作品其实便是区别于现实人物形象的一种绘画造型的艺术创造。图像化无疑已成为当下中国油画难以克服的一种痼疾。

简介：速写的广义概念范围很宽泛，包括各种不同工具的速写，如油画速写，水彩速写和钢笔、炭笔、毛笔速写a还包括不同形式的速写，如单线速写、明暗速写；也包括描绘不同对象的速写，如人物速写、景物速写，动物速写等。速写的殃义概念是指单色的速写。本文论及的速写即指这种狭义的速写，这种速写就其造型方法而言，具有鲜明突出、快速概括的描绘物象的特点。

简介：“新绘画”是近年艺术界热衷讨论的一个话题.之所以引起广泛的关注,一方面在于,绘画领域不断涌现出新的艺术家、新的绘画倾向、新的艺术潮流;另一方面,既有的关于绘画的认知与审美趣味也在不断变化.譬如,有的艺术家追求“坏画”,有的追求“非绘画”,还有的甚至主张“反绘画”.

简介：为推进书法教育，传承中华民族优秀文化，学校开展书法教学无疑责无旁贷，小学的书法教学更是肩负着从最基础的层面引导学生了解、热爱书法艺术的重任。书法只有黑白两色．没有绘画那样具体可感的形象，而小学生的年龄特点决定了他们的认知是从感性到理性的：我们的传统书法课堂中，使用的教学手段和方法相对简单，长期严格的技法训练常使学生产生枯燥无味的寂寞感．无法激发学生的学习兴趣。

简介：宋代绘画是我国绘画史上发展的黄金时代，风格呈现多元化，题材趋于多样化，这其中以风俗画的繁盛尤为突出。在两宋特定的经济、政治和文化环境的影响下，宋代艺术审美维度发生了转向——体现在内敛、内化上。宋代风俗画既有表现历史题材，也有表现市井生活题材，其中描绘市井阶层的作品最有代表性的是张择端的《清明上河图》，从中我们就能体会到画家力求表现市井阶层的审美情趣。宋代风俗画以其独特的风格和魅力，为我们的绘画研究和艺术创作具有一定的借鉴作用和现实意义。一、两宋风俗画背景谈（一）风俗画的概念

简介：传说东晋时有一位书法家,一年腊月由山东移居浙江绍兴。因为春节将到,他挥笔写了一副门联:春风春雨春色,新年新岁新景。不料,刚贴出去就被人悄悄揭走了。他于是另写了一副莺啼北里,