简介:20世纪,中国的工笔画经历了来自西方的文明与传统的冲击,中国的社会结构和文化形态的转变也促使着工笔画这一传统而古老的画种发生着变化。在这样的历史潮流之中,李璋女士凭直觉判断自己的方向,以女性独有的经验性、身体性的方式来面对世界,她更信任当下的生活经验,以及由此引发的所思所感。李璋女士的工笔画渗透着家学.从画面形式到观念上都蕴含着传统的气质.她将自然美提炼为装饰美.将写实性上升为表现性,使其新工笔画具有更为鲜明的时代特色和艺术特色.另外.中西文化的交汇影响着李璋女士的审美倾向.她的艺术语言呈现多样化、平面化发展趋势,形成清新流畅完整的工笔图式体系。李璋女±的工笔画创作在当下的中国工笔画坛具有深层的美学意义与商业价值。
简介:肖像画在中国传统绘画中有“写真”、“写像”、“留影”、“传神”、“真容”等诸多称谓,均有对照真实人物写生的意味,这类画像共通的最大特点,是人像的正面性及对面相特征的写实性追求,这成为了解个人形貌、个性、气质、思想乃至生平、境遇的形象而可靠的第一手资料。明代著名小说《金瓶梅》对肖像画的这些称谓曾有一些极为生动和民间化的语言,如肖像画叫“传神”,画肖像叫“传个神子”或“留个影儿”,全身像叫“大影”、面对尸体写生叫“揭自传个神子”。这一连串的语言和“神”都形影相随,由此可见,肖像画不但要求“灯下取影”、“亳厘不失”的形肖,更要求“以远取神”、“神完意足”的神似,东晋顾恺之所创立的“以形写神”论成为奠定肖像画的理论基础和为之追求的最高境界。在此基础上,绘画实践过程中亦产生了诸如天庭、五官、须发等独特的肖像画法和创作经验,形成了中国肖像画独特的美学品格和人文内涵。