学科分类
/ 4
64 个结果
  • 简介:我最初注意到张乃军的作品是因为他作画的方式,这些精美的画作看上去就像是交错于不同的时代,那是巴洛克风格和新古典主义的交织,让人同时联想起维米尔和安格尔。由此我们能看出艺术家对于欧洲古典传统经典的学习是十分深入的,这在现如今,则是极为罕见的了。另一个引起我兴趣的,则是画面所反映的当代主题,这种主题性的传递完全是通过表现现今中国人日常生活的剪影、快照等等来实现的。看起来十分朴实。

  • 标签: 新古典主义 场域 乡思 巴洛克风格 传统经典 日常生活
  • 简介:

  • 标签:
  • 简介:中国在短短三十年跃居为世界第二大经济体,伴随而来的是市场经济条件下的大规模城镇化进程。在大规模、高速度的建筑热潮中,建筑设计、室内设计、展示设计、平面设计成为热门领域。中国超大规模、超快速度的建造浪潮和城市化给设计师提供了海量的设计机会,但是设计师在政府意志、资本力量面前似乎也显得脆弱不堪,似乎都是听令而行的“化妆师”,因此出现了很多程式化的设计以及设计行业的很多争论。

  • 标签: 建筑设计 中国 场域 展览 市场经济条件 城镇化进程
  • 简介:编者按:3月8号(周六)下午2点,"四川美术学院新媒体摄影教师联展"在大学城四川美术学院新媒体艺术中心举行开幕式,莅临会场嘉宾有校领导、各职能部门和各教学单位领导;重庆市摄影家协会、重庆市高校摄影协会、重庆大画幅摄影协会的领导和专家;以及重庆大学、重庆师范大学等高校师生。开幕式由新媒体系副主任吴时敏教授主持,四川美院副院长张杰教授、新媒体系主任张晓涛教授作了热情致辞,摄影教师代表刘阳也做了发言。展览开幕式还

  • 标签: 重庆师范大学 重庆市高校 四川美术学院 新媒体艺术 四川美院 刘阳
  • 简介:左图1-6幅的油小图中,每一幅都与其它五幅有明显的二处不同,你能找出来吗?

  • 标签: 油站 谜题 谜语 小学生
  • 简介:中国艺术历来对“”情有独钟。人物绘画重在“传神”,讲究一定意义上的“画”;文学作品提倡栩栩如生,追求自然而然的“文气”,音乐将“气韵”比作生命、精髓,书法更把“书”视为灵魂。然而,“”看不见、摸不着,人们可以感知到它的存在,却无法像对待点画线条一样把握它。正是这种特殊性,各家各派颇为重视又为其所困。

  • 标签: 书法艺术 “气” 审美标准 笔墨语言 人格
  • 简介:一个艺术家成功的要素,首先是对现实生活的感受力.进而是对生活的理解力.再进而是对艺术的表现力。这其中的第一要素是对艺术的活水源头.艺术生命的源泉。艺术家采就是到活水源头的源泉汲取艺术生命灵魂。

  • 标签: 艺术家 艺术生命 表现力 理解力 感受力 生活
  • 简介:有一种美,平凡质朴,不着痕迹,但却最能打动人心,那是母亲之美。画家高群以女性细腻的情怀,隽秀无华的风格,为我们描绘了一种新鲜活,灵动,不事雕饰的稚子之趣。这是她对童年时代的回忆,也是一位母亲眼中纯真无邪,自然天性的儿女之态。

  • 标签: 高群 艺术形式 女性情怀 表现技法 意境
  • 简介:孙培增是一位以山水和人物画闻名于画坛的著名画家,这位豁达随和、心宽体胖的齐鲁汉子,却是一表斯文,谈吐举止之间通透着温文尔雅的气质,甚至有时给人一种带点女性腼腆情态的错觉,

  • 标签: 情态 山水 天然 精神 著名画家 人物画
  • 简介:楷书布局,字与字之间上下相连,每个字之间又应保持着一定的距离,但在一行之中,不论字数或多或少,中间要有一线贯穿才行。汉字的偏旁组合,使得有的字竖长,有的字横阔,有的字偏左些,有的字偏右些,因此在通篇书写中,而要有一个通观全局的观念,关于这点,我们可以多借鉴古今优秀的楷书作品。楷书作品中的“”不仅是字行之间的事,即使在每一个字的笔画承接、起讫之间也是同样存在的。如繁体“汉”字的“氵”(三点水)在书写中三点的大小、曲直、呼应和“汉”字十个笔画的长短参差的变化,“卫”字繁体左边的“彳”,以及“人”字撇捺笔的轻重和力度等,便是很好的说明。如果不注意这点,就会把字写得呆板生硬,没有生气了。除此以外,一行字之中,上一个字与下一个字也应该在笔意上有所承接和牵引,自然,这个承接、牵引,与行、草书的要求不同,因为楷书毕竟点画严整,但也应该尽可能做到笔断意连,和谐统一。明朝时的张坤(书法家)有一段说得好:“笔意顾盼,朝向偃仰,阴阳起伏,笔笔不断。”这话虽是针对于行、草书而言,但对于楷书创作也同样重要。在行书、草书中,字与字、行与行的俯仰有致,顾盼生情,可说是一目了然。在楷书中,又应如何处理呢?楷书是一种正体字,因受汉字结构本身...

  • 标签: 中的气 作品中的 楷书作品
  • 简介:吴昌硕突破了前人在审美趣味上崇尚传统文人画清新、淡雅和荒寂的意境,在文化内涵、审美倾向和形式语言等方面,追求绘画语言本身的刚正、力量感和生机。他绘制出气势豪迈、古艳朴拙,充满"磅礴之"、"金石之"的画作,对民初以来的中国画坛影响尤深。本文重点从画家艺术作品的形式语言着手,通过对笔墨、构图、造型诸要素的分析,探寻吴昌硕画面之""在实践层面的具体体现,以期对其艺术语言和风格特征有更为深刻而明确的理解。

  • 标签: 吴昌硕 形式语言
  • 简介:晁以道诗云:“画写物外形,要物形不改。诗传画外意,贵有画中态。”董其昌谓之:“此宋画也。”是论见于董氏《画旨》。故知,宋人作画无论山水、花鸟、人物皆重形态,造型精准,笔墨严谨,可视为传统写实绘画之典型,较元明文人画更具骨力。近代画家学宋人者不乏其人,而周怀民以宋人之法写时代风貌,继承与创新并举,必然画史留名。一周怀民(1907年―1996年),原名仁,室名双柳书屋、水云阁,江苏无锡人,生长于城郊钱桥村一清贫人家。周氏5岁就学村塾,15岁考取官费无锡土木工程学校,因习工程制图进而接触绘画,乃矢志于艺术。

  • 标签: 师造化 天然 写实绘画 《画旨》 时代风貌 土木工程
  • 简介:国画与书法是中国文化最具普遍性的艺术形式。其基础理论与历史上的经典样式在深层文化血脉上存在着本质上的一致性,历代大师以卓越的人格与率真的艺术个性养成了持续影响后世的不朽作品。本期,岳书法从书画家自身的天赋、向自然取法的意向以及技法表现上的浑然天成论述了书画的天然境界。萧风梳理了历代书家对颜真卿书法中“篆籀”的阐述。总结了颜真卿书法“篆籀”对后世书法的影响。唐薇结合历史上的版本与文本较为全面地赏析了张光宇创作的《民间情歌》。指出了《民间情歌》的时代性与生命力。以上论文使我们体会到。中国文化是绵延不断的。文化传统是与现代紧密相连的。艺术生命力是与广大民众息息相关的。

  • 标签: 中国书画 天然 艺术生命力 中国文化 民间情歌 艺术形式
  • 简介:”乃书法之真谛所在。在书法创作与形象的论述中,人们常以“气势”、“气韵”等词进行表述。“气势”是书法家对自然抽象摹写与内心世界传达结合的一种书法表现的特殊形式。气韵是书法家、书法作品与欣赏者之间互相感知的产物。气韵生动乃书法所追求的最佳效果。书法作品的气韵,是书法家品德情操、生活阅历、文化修养以及艺术功力等内外因素的综合产物。

  • 标签: “气势” 书法作品 书法家 书法创作 “气韵” 特殊形式