简介：意大利建筑家奈尔维（P.L.Nervi）曾经指出：＂一个技术上完善的作品,有可能在艺术上效果甚差。但是,无论是古代还是现代,却没有一个从美学观点上公认的杰作而在技术上却不是一个优秀的作品。＂其言下之意,即技术与艺术在设计中是否能有机结合,可以从它的审美效果上见出。的确,任何艺术都是通过审美感受所进行的形式创造,从而获得意义与功能的表现和情感的蕴含。

简介：地中海建筑风格外在形态以不对称的设计为主,体现在高低错落有致的拱廊或阳台。围墙没有使用华丽的石材,其中外墙利用一层层的粉刷工艺与大自然完美融合,呈现出一片朴实的视觉感受。因为这一地区特殊的地理环境,在诸多环境因素中,气候成为影响地中海建筑风格的主要因素。院落也是地中海建筑中的特色之一,室外空间是生活中不可缺少的一部分,接二连三的拱廊将室内外融为一体,是地中海建筑风格中最具特色的组成部分。

简介：本文通过对中国传统线描艺术以及在当代各种因素影响下中国画线描艺术呈现出的一些新风貌的分析,阐述了当代中国画线描艺术的特征和存在的问题。

简介：一、从思维观念的不确定性来思考创作思维观念的不确定性因素影响着我的铜版、木版和数码版画的创作，从写实具象的人物画到抽象概念的作品轮转，无不体现着我的思维观念的不确定性，这也是我反复思考创作语言的过程。2014年到2015年的版画创作，对我思维观念触动很大，一直想把新观念与传统媒介结合起来进行艺术创作。

简介：本文以画家张大千作为例证,通过其职业艺术生涯的历程和经历,从基础修养、外部影响和个体特征几个方面具体探讨分析张大千成为国画大家的重要成因和他的职业画家身份的独特特征。

简介：作者首先表明反对对装置艺术进行定义，因为该定义对艺术创作无实际意义，进而引经据典，以装置艺术10个场域性特征为依据，驳斥了将装置艺术视为传道工具，将其通俗化、娱乐化的观点，进而从三方而提出自己对装置艺术的描述，指出装置艺术的发展不仅局限于自身，还应延伸至新媒体、影像和行为艺术等方而，又着重比较了装置艺术和雕塑二者的不同。最后，作者提出美术馆越来越多以装置艺术为主体的“临时性”、“场所性”作品带来的新问题，肩发读者深思。

简介：赵廷隐墓是2010年于成都出土的五代时期古墓，其出土随葬品中有一批伎乐陶俑，是迄今为止中国西南地区发掘的最精美的彩绘陶俑。这批伎乐俑对人物比例的取舍，对结构动作的处理，以及对面部和服饰细节的刻画都表现出制作者丰富的经验和精湛的技艺，客观的反映了五代时期四川地区陶俑制造的技术水准。为今人了解彼时彼地陶俑造型技艺提供了绝好机会。透过对赵廷隐墓伎乐俑艺术造型规律的分析，今人可以找到艺术脉络传承和演化的部分线索。

简介：景德镇人物瓷雕从传统向现代的转型，始于20世纪50年代初期，转型带来了生产机制、创作观念、创作手法、艺术特征、工艺、传承方式等一系列的变化。文章聚焦1954—1965年间景德镇人物瓷雕创作观念、创作手法、艺术特征的变化。

简介：一、引言赵廷隐墓是2010年于成都龙泉驿区十陵镇青龙村出土的五代时期大型砖室墓，在上百件精美的出土随葬品中，有二十余件伎乐陶俑尤为令人瞩目。这批陶俑表面全彩绘制，姿态各异，在后室一字排开。陶俑之间分工明确，形成一支完整的的彩绘陶俑乐队。由于墓主人赵廷隐身份显赫，为后蜀太尉，位列三公地位极高，因此作为其墓陪葬品，这批伎乐俑理应出自能工巧匠之手，反映五代时期四川地区陶俑制造的技术水准，所以，该墓伎乐俑为今人了解彼时彼地陶俑造型技艺提供了绝好机会。

简介：最近,在发送写生画展那几对人像的图片时,为了方便编辑辨别,我把题目写成《京郊左一》和《京郊左二》或者右一右二等等,其实就是把我自己觉得合适放在一起的几对颜色和形象放在一起,不至于错乱,于画册有利,也于展览有利。还有利于编辑同志的辨别和组织,并且能够尽量简捷地交换意见。由此,我想到了我们辨别一幅群像合影中或甲或乙的那种方法,前排左起第一或者其他种种,在我们还不识得几个字的幼年,就跟随着这种方法辨认人物、琢磨人物。

简介：多年习练丹青,体悟颇多,画余撰之,多为简论形式。这种画语录式的简论,经观察亦是中国传统绘画理论中一个重要的表现体裁,更是中国画论的一个重要组成部分。以下简论,是以经年不辍绘画践行中所悟、所思为基础,分别就中外艺术的碰撞、交汇、融合、画余读书感受、践行中技法的生成、对传统绘画艺术再认识、绘画实践所得等,以精简的文字表述方式,阐释了作者的艺事追求目标与文化立场和文化上的判断。

简介：当代书法的复兴与繁荣，是在二十世纪八十年代初叶，其标志便是《书法报》的创刊及中国书协的成立。徐本一既是《书法报》创刊的倡导者与践行者之一，也是中国书协成立初期最早进入该社团的核心成员之一。

简介：翻开世界艺术史,我们会发现各民族的艺术虽然像空气一样,相互影响又相互交融,但各自的艺术特色始终异彩纷呈,清晰分明。艺术特色的不同,反映了每个民族的艺术背后,对自然生命观察认识的不同。相对西方热衷对物质世界微观的无限剖析,中国人尚虚,虚以待物,长期关注宏观感悟自然生命的整一关系。也就是说中国的古贤圣哲更注重自然内在的关系,而非实体。

简介：劲松老师嘱我为他写些东西，这给我带来很大的压力。因为对我这种文字的业余者而言，写作实往不是一件轻松的事情。但同时，对于相识相交了整整三十年、自以为非常了解的“亦师亦友”的老杨，从心底我又觉得有着太多可写的东西。

简介：

简介：梁启超云：“清儒不喜效宋明人聚徒讲学，又非如今之欧美有种种学会学校为聚集讲习之所，则其交换知识之机会，自不免缺乏；其赖以补之者，则函札也。后辈之谒先辈，率以问学者为释其疑滞而奖进之。平辈亦然，每得一义，辄驰书其共学之友相商榷，答者未尝不尽其词；……。此种风气，他时代亦间有之，而清为独盛。”。足见函札在清代治学著述中举足轻重之作用，此处我们借梁公“函札”一词广义之友人的书札以观有清一代友人间的来往、问学，书札此时成为蕴含众多信息的重要来源之处，或可补正史巨著所阙。《故宫藏黄易尺牍研究》中存有一封友人钱坫致黄易信札：

简介：万州区罗田古镇的明清与民国古建筑群是渝东北三峡库区传统民居的优秀范例,本文在对其勘察、调研的基础上,分析了古镇的空间布局及营造特征,从民居文化和建筑文化的角度探讨了渝东北三峡库区民居地域性特征,对现代居住建筑中地域特征的表达有一定的参考意义。

简介：近几年的作品创作风格与以往确有不同。随着时间的跨度和个人年龄的增长，关注的事物也发生着转变。在变换不同角度对作品主题的探索中，我曾徘徊于选取与否定之间，在很长一段时间里都在不断地尝试着石版语言的各种表现方式。

简介：中央美术学院的美术史系（人文学院前身）,是中国第一个美术史系。王逊先生是创系的主任,是滕固之后现代中国美术史学的开拓者,是新中国美术史学的奠基人,也是我这一代美术史学者的引路人。美术史系建成于1956年,随即招生,因王逊先生错划右派,中止教学,1960年又恢复招生。

简介：引言随着网络飞速发展、后现代主义、存在主义等理论出现,艺术发展进入一个以多媒体装置为主的时代,在这特定年代如何训练学生具有与时俱进的思维方式,用什么有效的方法使学生掌握创作基本规律并培养其发现能力和创造力是很重要的。本文从绘画教学的方法入手,对学生进行从技术到思维、从观察到实践多方面多角度的训练,借鉴外国教学方式,形成有自己特点的教学模式,以中国传统哲学为根基,构建一个基本的创造思维原型。