简介：随着科技与互联网的发展,手机相机的结构与功能在不断改进,职业新闻摄影师与大众都在使用手机相机拍摄新闻,并在网络社交平台进行传播,这一进步也推动了新闻摄影的发展。

简介：汉字是中国传统文化中的精髓，具有鲜明的时代性、地域性和民族化特征。在当代平面设计中，汉字图形在平面设计应用中显得独具特色，是对中国传统文化的继承和发展，有利于中国传统文化的传播，与此同时，变化的汉字图形，更是对平面设计的创意补充，能在平面创意设计中形成一种意想不到的视觉效果和影响力。

简介：波普,意即流行艺术、通俗艺术,是探讨生活文化与艺术之间的纽带,运用复制、拼接、挪用等艺术手法以诙谐风趣的方式融入作品中。本文以王广义为例,简要叙述波谱艺术的发展与特征,分析其典型作品的题材特点、形式语言、艺术观念、色彩语言在波普艺术创作方式上的运用和对具有历史与政治含义符号的借用,探讨这一艺术形式如何在王广义作品中发挥重要作用。

简介：黄骅面花,俗称'花儿',是当地的传统面食。它的雕刻工艺多以家庭作坊的形式传承下来,距现在约有200多年的历史。面花制作技艺入选了省级非物质文化遗产,是现今留存的特点较为突出的河北民间艺术之一。面花不仅是可以食用的美食,更是具有历史意义和时代特色的民间工艺品,它的发展与创新渗透着劳动人民的智慧,同时也彰显着文化价值和艺术价值。本文通过对黄骅面花的制作工艺、造型设计以及创新发展等方面的分析,将其中的艺术理论挖掘出来,巧妙地将面花艺术与美术教学实践相结合,在课程设计、作品创作、多样发展上进行有机融合,以此开拓美术教学的新路径,力争对教学实践起到指导意义,同时做好对黄骅面花艺术的传承。

简介：一、大铜章的发展及其现状新中国成立前的大铜章大多数请国外造币厂制作,也有国内自行生产的,但质量相对较差。上海造币厂(现上海造币有限公司)1979年生产了新中国成立后首枚高质量的大铜章。之后,我国几家造币厂及民营纪念章企业以现代造币技术,先进的铸造设备,自行设计、雕刻、制作了各类优秀大铜章。包装精美并附有'收藏证书'、防伪标识、编号及厂家品牌。整个铸造流程规范,尤其磨具控制,有效地限制仿造、再造,有较高的信誉和口碑。

简介：针对本人在黑白木刻教学中发现的一些问题引发对黑白木刻教学的思考,以研究灰调作为切入点提升教学水平,完善教学方法,并寻找合适的方法提高学生的创作能力.

简介：近年来,随着文化的多元化发展,视觉传达设计的内容也越来越丰富。为了获得更佳的效果,并灵活规避一些不宜直观展示的内容,很多设计者都采用了隐喻的手法,引导观众通过一定的思考来获得更加深切的体验,这体现出了当代视觉传达设计的进步和发展。鉴于此,本文从隐喻的含义和优势谈起,结合多部著名作品,就该手法的运用进行了具体分析,以期对隐喻获得更加深刻的认知。

简介：近年来,人们对于包装精美程度的要求越来越高,包装的设计也得到人们更多的关注。插画的应用越来越广泛,它不仅可以起到宣传和介绍产品的目的,还能够进一步彰显企业的特点和个性文化。为此,相关人员需要对插画在包装设计中的应用进行认真的研究和分析,紧跟时代步伐,在这种创新应用中进一步凸显文化内涵。

简介：随着社会的进步、信息时代的到来,多媒体技术逐步被高校钢琴接纳,它不仅推动了音乐教学的改革与创新,还给音乐的教学带来了新的契机和发展机会,多媒体技术在高校钢琴教学中得到越来越多的运用,因为它不仅打破了传统的教学模式,更使钢琴教学的内容与形式多样化,提高了教学的效果与质量。

简介：在城市景观设计中,水景是营造空间环境的重要手法之一。水景不但能够使景观空间更具有吸引力,还能给人们带来愉悦感。城市景观中的水景不仅使空间具有柔美性和流动性,还给人们带来前所未有的动感体验。在景观设计中,设计师常常将水元素融入进去,这样不仅能活跃整个设计的氛围,改善设计呆板的形态,使得空间更具有连贯性,也可以增加场地的趣味性。通过水景的营造,将人文景观和自然景观有机结合在一起,突出了景观设计的艺术形态。

简介：山西现存地面建筑文物众多,如乔家大院、王家大院、常家庄园等,而窗棂艺术则是附着在建筑上必不可少的文化遗产,其中所蕴含的文化内涵博大精深。窗户在功能方面,给予建筑生命的'呼吸',并塑造了建筑内外立面、虚实相谐的韵律。在美观方面,将本来用作'呼吸'的洞口,一路演变成为款式多、做工细、设计巧、寓意深的精美绝伦的装饰品。山西传统居民窗棂艺术不仅是一种文化载体,而且可以体现出当时的文化背景以及经济状况,具有很高的研究价值,在当代室内陈设设计方面有很高的参考价值。

简介：在家具仿生设计发展历史的基础上,对仿生设计进行了分类,结合实例介绍了现代仿生设计过程,分析了家具仿生设计的现状,并总结出了影响家具仿生设计发展的因素,提出了家具仿生设计的原则,以达到改善现代技术并创造新的工艺技术的目的。

简介：美术馆中的展品与藏品依据艺术作品种类的不同,展示方式也有许多种,而美术馆艺术品数字化是目前艺术传播方面重要的一步,本文简要分析美术馆数字化的建设与发展。一、美术馆数字化发展现状当代科技发展日新月异,数字化技术得到了广泛的应用,但是中国的美术馆在数字化建设方面较为落后,各大美术馆对数字化的认知程度不高,相比于历史文物,往往认为现代化的美术作品没有数字化的必要。

简介：中国有着五千年的文化积累,戏曲艺术和玉石雕刻作为传统文化艺术的两种不同形式,本就焕发着东方的审美韵致,将戏曲艺术融入玉雕的表现语言中是当下玉雕创作值得研究的课题之一。一、中国戏曲元素对玉雕创作的意义中国的艺术文化历史悠久,源远流长,以其独特的方式影响着世界。其中,戏曲艺术和玉文化虽然在漫长的发展过程中展现着自己的不同艺术风格,但总体来说是相互影响、相互渗透的关系。戏曲作为中国传统文化艺术的瑰宝,具有顽强的适应性、生命力,其在中国文化史上延绵不绝,这是中国戏曲的特性,也是中国文化的特性。

简介：随着现代科学技术的发展和灯光音响技术的普及,越来越多的人将灯光音响技术应用到音乐实践活动中。新的方式更能表现音乐艺术的细致与激荡,舞台艺术进入了一个崭新的阶段。音频技术经历多年科技变革,从模糊到清晰,从模拟到数字,一次次改革最终达到极致。舞台照明与灯光就更不用说了,说到20多年前的照明设备,因光源功率不大,灯具无法与目前的计算机灯相比较,控制设备也无法与现有的数控照明台相比较。

简介：在钢琴演奏中,钢琴演奏者只有将对音乐的深刻理解,以及自己的内心感受和审美体验综合表现出来,才能很好地完成作品的二度创作。所以,钢琴教师可以根据学生的性格、气质选择不同的曲子,然后与演奏美学结合在一起,使学生能够在学习钢琴时,从自身的生活中获得新的体验,从而更深层次地理解并释义作品。一、演奏美学中艺术情感的产生(一)理性的控制在音乐演奏中,演奏者的创造能力、理智与否、情感表达都是非常重要的。

简介：目前,我国大多数家庭开始重视儿童兴趣的培养,特别是音乐素养的培养,这其中比较常见的就是钢琴学习,钢琴教学的重要性也日益凸显。然而,受年龄、认知等客观因素的影响,儿童在钢琴启蒙学习中会遇到一定的困难。对此,钢琴老师可以尝试使用'唱谱'的方法,以提高儿童学习钢琴的兴趣和创造力,进而达到钢琴启蒙的目的。一、通过'唱谱'提高儿童在钢琴启蒙学习中的兴趣兴趣是最好的老师,是一切行为的先导。要想做好儿童

简介：吉祥物的设计和运用能够有效地提升公司的知名度和形象,传播公司文化,宣传文化符号,同时也能创造出一种文化特征,对于文化活动、运动活动、商业活动都有着积极的推动作用。民族文化本身就是民族风情,它是通过一系列的符号、语言、音乐及一定的历史沉淀而形成的文化精髓和内涵表达,代表着这个民族的特色和精髓。因此将民族元素融入吉祥物的设计中有着积极的意义。

简介：一、现代室内设计(一)室内设计存在的问题随着经济全球化发展,国外新思想进入我国,对传统文化造成一定的冲击。在我国现代室内设计中,传统文化艺术逐渐失去自身的特性。(二)现代设计理念利弊在我国现代设计中,一些设计师主张吸收欧美艺术理念,在其创作思路上,将国外设计元素应用到设计实践中。这种以'拿来'为主要风气的设计理念,一方面使我国设计者将眼光放长远,看向世界;另一方面盲目地模仿也容易丧失自身特点,出现侵权行为[1]。

简介：一、色彩与人体的感知规律(一)色彩与温度感红色、橙色及黄色等通常与太阳与火花等相联系,这些颜色将会带给人们温暖的感受,而青色、蓝色等通常与海水与月光相联系,这些颜色会给人们带来清凉的感受。(二)色彩与轻重感色彩不同所带来的轻重感觉差异性较大,之所以色彩会有轻重感,主要取决于色彩的纯度、明度等。通常来说,纯度与明度越高的颜色,会给人一种轻盈的感觉,反之则会使人感觉沉重。