简介：在绘本日渐盛行的当今,很多人也加入了绘本的创作大军。如何能从质量不高,原创力不足的国内绘本中找到一条通往成熟的道路。本文仅从有趣的绘本中捕捉出一些创作过程的思考。

简介：作为中国第一位女性装置艺术家，林天苗在上世纪90年代刚开始从事创作时，最感兴趣的是通过准装置的形式、材料的转换来挖掘新的视觉可能性。现在，她开始在同样的基础上表达更多的东西，比如共生、分裂、重组。这是一个有趣的过程。

简介：最近，安在旭有些头痛，因为绯闻仿佛和他卯上了劲，一波接一波，真让他有些不知所措了。

简介：9月20日，是我37岁生日，很多人都问我，现在是不是人生最开心的阶段?我当然开心，因为我现在懂得怎样享受属于自己的人生和工作，所以我相信在未来的日子里，我还是会像现在一样，活得开心又自在。

简介：答：中国的书画讲究气韵和风骨，有的艺术家在创作中一时兴起，确实会不自觉地做出一些看似疯狂的行为，比如“李白斗酒诗百篇”等等。特别的习惯可能会激发艺术家的灵感，但这并不是必需的。和作品的优劣也没有必然的联系。一位艺术家是否有建树一般都会依据他的作品来判定。要是想把奇葩行为作为噱头故弄玄虚，博取短暂的掌声，就更不可取啦!

简介：艺术收藏涉及到艺术的市场领域与非市场领域,也涉及到艺术与学术之间的互动关系。特别是当代艺术进入收藏视野之后,我们要从艺术管理的层面讨论艺术收藏背后的艺术生产机制与接受机制。

简介：<正>本世纪初,中国曾经从欧洲引入了一种戏剧,一种以语言为主的戏剧,当时中国人把它叫做新剧,以区别于我们原有的戏曲。而以京剧为代表的中国传统戏曲,三十年代介绍到欧洲去的时候,欧洲的戏剧家们从梅耶荷德到阿尔多、布莱希特,都相继到亚洲的传统戏剧中去找寻现代戏剧的方向,这便是西方现今种种先锋戏剧的先驱。事情就这么古怪。

简介：　　每一个中国人都有很强的家庭观念.　　1996年,我制作了第一套摄影作品《标准家庭》.我拍摄了二百个"三口之家"的照片放置在一起.每一个独立的单元都是当前中国社会最普遍、最基本的组织结构,它具备一个家庭最基本的信息因素:容貌、气质、性格、遗传乃至阶层等自然的和社会的种种属性.但这些信息的传达并不是我的最终目的.重复使个体的意义被忽略,每个家庭的"故事"不再被关注,单调的模式被反复强调只想传达我的提示.……

简介：建筑设计应同时代相呼应。今天,我们所需要的设计已发生了相当大的变化,"能否打动人心的建筑设计"不再单纯旨在艺术形式上,而在于是否在低耗能的基础上使人、建筑、环境达到和谐。21世纪,我们在建筑方面需要的是可持续的设计。

简介：我们从历史的回顾中了解到我们需要的设计应该是与社会发展以及社会需求相适应的的设计。伴随着现代社会物质世界极大的丰富,工作方式、生活方式、家庭模式、新的道德伦理关系出现,新的设计需求也在不断的出现。情感设计、设计对弱势群体的更多关注,体现民族特色的设计等都是我们所需要的设计。

简介：结合当前产品设计背景,通过对经营者、消费者、设计师看待设计需求的不同视角的研究,阐释"恰当的设计"远比"好的设计"更能满足和适应当今设计发展的要求,由此论证了"恰当的设计"理念才是大众所需要的这一核心观点。

简介：本文首先通过科学研究的真相与艺术探索的真实作比较,去阐述艺术的观看———作为一种人与自然平等交流的朴素方式,对于理解世界的重要意义。文中所反对的当然不是科学,只是反对将科学的思维模式,即将对象化的眼光不自觉地应用到艺术观看中去,因其理所当然地将世界作为一个不言而喻的事实加以陈述,而缺乏反思的深度,也缺乏公共对话的语言,故最终导致信仰的丧失与判断的泛化。同时以自我反省的态度来审思观看过程中的障碍,以期明晰艺术实践的道路。

简介：答：这个问题回答起来很有技术难度,看来你是位深藏不露的“摄影发烧友”!伦勃朗是著名的荷兰画家,而“伦勃朗光”是一种摄影师专门用来拍摄人像的用光技巧.

简介：<正>在中西学界,现代主义显然是一个并不新鲜然而却较难取得共识与定见的话题、概念或“阐释世界的模式”。正如欧文·豪指出的,“这个词令人费解,变幻无常,定义又极其错综复杂”。一般说来,对现代主义的一般化的概述并不难获得,而精确的关于现代主义的定义则一直付诸阙如。对现代主义的种种描述大都出于论者不同的理解角度,因此得出的结论就不尽相同,甚至可能截然相反。鉴于此,许多学者都放弃了“界定”现代主义的种种努力,按欧文·豪的说法,“重要的不是‘界定’——而且就其性质而言那是不可能的”,我们所做的只能是“推动思想进程,保持这一题目的活力”。

简介：李：这次展览名为《可能的世界》，不知道你所指的含义是什么？邱：从书法界到艺术界、文化界，许多人认为传统风格的书法创作在今天已经不再那么重要。具体地说．一是不可能真正深入到传统书法的核心．在创作上与古人比肩而立：二是不可能在前人所创造的杰作之后继续高水平地创作．续写这部精彩的历史：三是不可能运用书法史所积累的丰富技巧创造出在当代艺术中具有重要意义的作品。他们认为．这是书法所处的、难以改变的现代处境——这就是那个“不可能的世界”。

简介：一个艺术家某种风格的形成,都和美术史学家们所说的美术发展的诸多外在因素——包括政治的、经济的、文化的等——有着根本性的联系,尤其是和他所身处的文化环境之间。所以,我们在讨论某个艺术家风格的形成时,必须要考察其周遭的环境与文化的特色,不能将其仅作为一个孤立的个体来看待。这是文章写作的出发点。在这里,笔者以日本战后著名的平面设计大师田中一光为例,说明此观点。

简介：传统粤剧的剧本何止千百,但能够流传至今的只有十之二、三,而能够在今天舞台上演出的就更是寥若晨星、凤毛麟角了。对于这些经过历史长河冲刷、仍然闪烁着光辉的戏剧,不管我们持何种观念和态度,只要考虑到现代社会对戏剧的冷淡,观

简介：所谓章法,就是将一篇书法的字与行组成一个具有美感的整体布局法。书法的章法与笔法、结体合为书法技法的三要素。笔法与结字法是从微观着眼,章法则是从宏观把握。围绕着章法问题,古代书家阐述了众多精辟见解。在他们的纷纭众说中,有个基本一致的追求：

简介：设计是人类有创造性的造物方式,是把一个概念,一个观念,一个问题解决的方法通过具体视觉方式传达出来的程序。其目的是如何使产品更好的服务于人,而非各种形式的外衣。伴随物质社会的进步,人们关心的不仅是产品的功能形式,而是转向其附加意义,即体现在产品中的个性化价值,情感价值,文化价值,抛弃形式主义的外衣。综合各种因素,从人的需要出发,考虑地球有限的资源,在人与自然之间找到平衡点,才是设计的根本。

简介：墓葬是因为墓主人及家人对另一个世界的认识和进入另一个世界的安排而产生的特殊建筑，墓主人他们有什么想法和作法呢？在有些墓葬里，他们留下了墓葬绘画和墓葬文字，以表现他们对另一个世界的想法。另一方面，当墓主人留下精美墓葬绘画后，墓葬文字往往也可以提供一些相关的、有意义的信息。本文即从汉代墓葬文字这个角度出发，认识汉墓墓主人及其家人对另一个世界描述，认识汉人的墓葬思想。