简介：在纪念红军长征胜利80周年之际,回望长征,诠释长征,从当下角度拍摄《长征》是时代的需要,也是现实的必然反映。我们坚持到长征的现场去拍摄,既展现长征的整个发展进程,又集中反映长征精神的基本内涵。我们不仅讲历史,更强调讲现实。长征基因血脉相连,长征精神代代相传,依然健在的老红军大多已是百岁老人,对他们的采访是本片最令人瞩目之处。我们用长征精神拍摄《长征》,以“车轮上重走长征路”为创意进行外景拍摄,这既是一次红军长征的新创作,也是影视创作的新长征。

简介：临摹是学习中国画的基本方法，也是代代相传的唯一途径。临摹是一种文化传承方式，也是对文化经典的态度。临摹是对中国画的一种整体认识，包括“澄明”的绘画语言部分，还包括“遮蔽”的中国传统文化部分。对中国画而言，传统文化和绘画语言是一个有机整体，是不容分割的。中国画的临摹结构是“一体二层”式的，由“二层结构”决定了学习的“两种路径”和“两种方法”。每一位传习者只有把“两种路径”都做到了，做好了，真正意义上的一次临摹才算结束。

简介：本文尝试采取学科制度的分析框架,来解读美欧广告学演进的历程。美国广告学在其发展的历史过程中,通过学科制度的规范性建构,尤其是学科制度内在建制与社会建制的交互强化,促进学科的发展完善,从而形塑起美国广告学全球的学科霸权地位。欧洲广告学则是在传播学的学科框架下,基于学科理智的内在驱动与学科制度社会建制重点要件的突破,从而获至其尊享全球的话语资格与话语权力。中国广告学的学科发展,需要学科制度建构的反思与相关经验的借鉴。

简介：摘要：高校校园媒体在新媒体与传统媒体融合的大潮中如何适应移动互联网等通信技术的发展和微信、微博等社交媒体带来的挑战是转型工作面临的新难题。本文在分析了校园媒体在新媒体时代下遇到的困难与挑战的基础上，提出了校园媒体平台融合发展、校园媒介协同创新、校园亚传播圈用户分类引导等应对策略。

简介：自信，是人们在变革现实、缔建未来、创造世界、成就事业过程中对自我价值、自我作用和自我能动性与创造力的一种肯定性的评判与认知，并以此作为精神动力，形成的进取意识与创新能力。

简介：在雷诺阿的笔下，色彩所表现的生命力是空前的，它深刻地反映出艺术家的丰富情感和内心波动，他的绘画风格与他的乐观精神，直率的艺术气质息息相关，洋溢着生命的喜悦。本文就雷诺阿绘画作品中具有代表性的《红磨坊街的舞会》研究其光与色，分析雷诺阿绘画的艺术特色和审美特征。

简介：2017年5月5日,国产大飞机C919首次飞上蓝天。它对于中国的意义,不言而喻。对于这一国家工程,报纸等传统媒体给予相当的关注,不吝版面,对大飞机C919首飞所代表的科技进步的标志性意义,给予高度评价。但是,在自媒体的舆论场中,一场风暴却出人意料地浮出水面——“国产大飞机是组装货”“中国不就只是造了一个壳嘛”等声音喧嚣一时,跟帖者众。传统媒体、新媒体随即发声,对这一论调予以反驳。

简介：从莎草纸到移动互联，媒介赋权。弱势群体通过互联网发声，解构传统的精英话语模式，弱势群体开始成为掌握话语权的“他者”，对强势群体人为的“定义”是一种“逆标签化”现象。本文运用定性研究和案例分析的方法，以名校女博士掌掴机场人员被法航拒载事件为例，分析媒体报道中运用的“逆标签化”手法所体现的社会心理。

简介：我国儿童电影市场步入稳步发展,但与国际儿童电影相比还存在很大差距。这一现状对儿童电影受众研究提出了挑战。从个体认知发展视角看,儿童电影受众研究需关注不同年龄层的受众在获取、理解信息方面的不同;从社会认知发展视角出发,则关注儿童电影受众通过媒介工具理解、甚至建构主流文化的过程。从社会心理发展阶段视角看,儿童电影不仅要在内容上聚焦儿童的精神成长主题,更要重视儿童特有的、解决内在冲突的途径。如今的儿童电影受众研究是一个呼吁多学科共同参与、值得研究者们认真思考的领域。

简介：张宏森：网络文学作为社会主义文艺的有机组成部分,近年来保持高速发展态势,作品总量逾1400万种,已成蓬勃发展之势,一大批改编的影视、动漫、游戏作品深受观众和用户喜爱。同时,也必须清醒地认识到,目前网络文学作品普遍存在数量大、质量低的现象,有“高原”缺“高峰”,机械化生产、快餐式消费和片面追求点击率等倾向较为突出,发展现状与人民群众的期待相比还有较大差距。

简介：2016年12月15日,纪录片《我只认识你》在2016中国（广州）国际纪录片节上获得了“年度最佳纪录片”“最佳纪录长片”以及“最佳国际传播中国纪录片”三项大奖。感谢中国（广州）国际纪录片节对这部纪录片的肯定。评委会主席、中央电视台高级编辑刘效礼将军说：“全世界的男女老少都应认真地看一看《我只认识你》,以应对人类老龄化的到来。”

简介：随着《盗墓笔记》《楚乔传》等由国内IP改编的影视剧陆续火爆刷屏,国外一些热门IP也纷纷被引入国内市场搬上荧幕。不同区域性的IP具有不同的文化属性、受众价值观,本文以改编自日本IP的中国版《深夜食堂》为样本,通过案例分析法探究国外IP在进行本土化改编时出现的问题,并建设性地提出解决问题的有效路径,以期助力当下IP产业的良性发展。

简介：美术传播学科的创立发展，宏观层面是基于国家文化发展战略“走出去”的需求；申观层面是基于社会文化的需求；微观层面是基于艺术市场的需求。“美术传播研究”的独立性需要确立,“美术”传播在理论与实践层面与其他相关研究相比有其外部的特殊性，在内部层面各研究要素又具备共同性。从“美术传播研究”的独立性、必要性、研究框架、研究展望等角度探讨这一问题，意在呼吁最终建立美术传播学这一学科。

简介：《驴得水》靠口碑发酵取得票房与话题双赢，多重主题解读空间造就其“讲个笑话，你可别哭”的观感。打着“开心麻花第二部电影”旗号，却让观众在喜剧中戳中痛点，在黑色幽默的外衣下，剥开讽刺隐喻之核。纵观全片，高度符号化的人性寓言、须臾不离的水与女性寓言和从话剧到电影改编的现实寓言，使本片虽有外在形式缺憾，却仍不失为一部让人在悲喜交织中体味从人生到理想、从脚下到星空的寓言佳作。

简介：思想市场是指意见表达、观点交换的场所或机制,其本质上是一个公共论坛,沙龙、咖啡馆等是早期表现形式,现代大众传媒出现以后,报纸、期刊、广播、电视等成为其另一种表现形式。网络思想市场则是以互联网为平台的思想市场,其观点的自由竞争往往容易演变为对言论自由的滥用并造成对其他法益的侵害,这是网络思想市场失灵的一种表现——负外部性。为此,国家通过法律规制使造成负外部性的责任主体承担相应的法律责任,以避免这种负外部性的发生。

简介：当前我国电影创作的一个突出问题，是用叙事架空了都市空间，空间成为搭建的消费主义和表演的舞台，仅作为景观或凑戏工具，未将本土空间与人物形成有效关联，人物和故事游离于空间之外，这无疑是对都市和人物的双重背离。作为新一代电影的创作者，如果只止于世界城市主义化的都市空间和建筑造型，追求世界“共相”疏忽本土“殊相”，甚至忽视通过空间对都市人生存状态的追问和文化变迁的深层探求，都市空间只能得其“表”无其“神”。本文以电影中的北京都市空间为例来探析上述问题，毕竟“人”是都市的灵魂，如何融合都市主体视点对于都市经验的把握，为谱写北京影像空间的电影提出了艺术使命要求。

简介：本文对运用布尔迪厄的场域理论，对“珠江模式”的形成和推广进行了分析，认为技术上的突破使得广州地区的广播节目场域的权力关系被打破，广东电台通过一系列举措扭转了经济资本和技术资本上的劣势，并逐步重构了原有规制和生产流程，形成了新的适应场域竞争的习性，重构了本地区的广播节目场域，并引领了80年代中期国内广播电视场域的改革浪潮。

简介：伴随着人工智能、物联网、大数据等新技术的发展，在未来我们将迎来媒体形态、传播思维和传播方式的巨变。未来媒体将朝着泛网络化、泛媒介化、泛数据化、泛智能化、泛可感化的方向发展。未来媒体的新形态将引发传播思维的变革，超连接思维、共生思维、动态思维和智慧思维将成为未来传播中的核心内容。由于未来智能媒体的嵌入，“场景传播”“沉浸传播…‘共享传播”成为未来传播的主流方式。

简介：一、电视综艺节目的规模化发展全媒体时代电视综艺节目呈现的规模化发展趋势与受众的刚性需求以及开放发展的互联网传播平台有很大关联，也是造成电视综艺节目发展迅猛、节目资源重复、节目整体基数大、高质量高水平节目数量不多的原因所在。

简介：美学情感是现代动画创作中必不可少的意象元素，不仅是现代动画构图的基本要素，同时也是现代动画在绘画中的不可缺少的一环，其对促进动画形象展现也有着重要的作用。现代美学情感在动画的融入既可以增强现代动画绘画的艺术性，也可以增强现代动画的形象魅力。因为美学情感的融入不但提升了动画的审美质量，确定了动画展现的具体范围，更将独特的艺术情态塑造到了动画的场景之中，增强了动画的整体魅力，传递出视觉信息。